张安杰
摘要：本文通过苏轼在不同阶段创作的词，分析了苏轼当时的心境。
关键词：苏轼；落寞；淡定
作者简介：张安杰，任教于江苏省灌云县实验中学。
元丰二年（1079）三月，苏轼因“乌台诗案”被贬为黄州。苏轼来到黄州贬所，团练副使的职位其实没有任何实权，不得签署公事，苏轼在黄州东坡躬耕，过着类似于隐居的生活，而诗人也“自喜渐不为人识”。
黄州不过是苏轼最落魄时被贬的荒凉之地，可就是在这儿，苏轼写出了他人生最重要的几篇作品，可以说，是苏轼成就了黄州，因为苏轼的到来，才使黄州为世人所知晓。黄州似乎是苏轼人生驿站一次小旅，黄州似乎成了苏轼的精神家园！
于是乎，初到黄州且寓居定惠院的苏轼，创作了一首词《卜算子·黄州定惠院寓居作》：
缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
该词上阕写了定惠院中，夜深人静月挂疏桐之时，有个幽人独自往来，如同孤鸿之影。词中道出了“夜中不能寐”“披衣起徬徨”之意。
下半阕承接上文写孤鸿惊恐不安，心怀幽恨，却不肯栖息，只得归宿荒冷的沙洲。这正是苏轼贬居黄州时心情与处境的写照。
以孤鸿自况，“拣尽寒枝不肯栖”，表达了作者不愿曲意改志，与世俗合流的峻洁姿态。他是高贵的，却是寂寞的。
如果说《卜算子·黄州定惠院寓居作》还流露出一丝作者内心的愁怨，那么之后的《定风波》则表达了更多的从容和旷达。元丰五年(1082)三月，东坡到黄州东南三十里的沙湖买田，途中遇雨，“同行皆狼狈”，独东坡杖篱徐步，心定气闲，并引以为乐，写下了《定风波》一词：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来潇洒处，归去，也无风雨也无晴。
此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。上片以“莫听”二字起，似有突兀之感，而“穿林打叶声”勾画出风雨的声势之猛。急风挟雨而来，对此作者却说：“何妨吟啸且徐行”，“何妨”表现了词人的淡定，“竹杖芒鞋”透露出词人安贫乐道的隐逸之思，“谁怕”一句反问，加上“莫听”“何妨”的映衬显得气度从容，由此勾勒出一幅苏公披蓑烟雨行吟图。试想于沙湖道上慢行的词人，拄竹杖，履芒鞋，在风雨中吟啸而来，那种闲庭信步的潇洒，那是要具有怎样一种淡定的心态啊！
下片“料峭春风吹酒醒，微冷”，“料峭”二字点出时令，三月七日，正是乍暖还寒之时，然二月春风早已裁出翠柳条条，时至三月，早应是一派春光。而作者却似一无所见，仅以“微冷”二字寄寓所感，弥漫着一种萧索意味，这是否还暗示了作者的落寞心境？急雨既过，斜阳展颜，对历雨者来说，这应是很值得欣喜的，而作者回望了适才烟雨凄迷的经行之处，却吐出了“也无风雨也无晴”的妙句来。若非深察人世无常，历经社会坎坷，是难以做到如此宠辱不惊，得失无意的。
或许我们能从苏轼的另一篇词作中能找到对《定风波》的最好注解。苏轼在《临江仙·夜归临皋》写到：“长恨此身非我有，何时忘却营营，夜阑风静縠纹平，小舟从此逝，江海寄余生。”
“长恨”二句，化用“汝身非汝有也，……是天地之委形也”（《庄子·知北游》）及“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”（《庄子·庚桑楚》）之意，是词人当下对人生的思索和感叹。想平生颠沛飘泊，身不由己之时居多，何时才能不为外物所羁绊，任性逍遥呢？
“夜阑风静縠纹平”是一道何等宁静舒缓的风景！这样的美景需要一颗平静自由的心才能发现和感受到的。酒醒了，也让他从浮生梦中醒悟过来，于是吟出了“小舟从此逝，江海寄余生”，何等恬淡、旷达和超脱！驾一叶扁舟，在此静夜随波流转，自由遨游于江海之上，任意西东，将自己的有限的生命融入到无限的大自然之中，那又是何等的潇洒与浪漫！
“知足者常乐”谁都知道，可生活中有多少人能真正看淡名利，知足常乐呢？而被贬黄州的苏轼似乎完成了一种精神的超越，寓居黄州的苏轼从痛苦中逐渐走出来了。一位放达的智者的苏轼痛并快乐着这种怡然淡定的生活。于是乎，有了“小舟从此逝，江海寄余生”的苏轼“也无风雨也无晴”。
而苏轼真正的自我超脱应该是在游赤鼻矶之后。元丰五年(1082)七月苏轼游赤壁，作《念奴娇·赤壁怀古》：
大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹月。
这首词以怀古为主，语言豪放，笔力雄健，气势磅礴，给人一种大气，豪迈之感。最后以一句“人生如梦，一樽还酹江月”结语，告诉自己：“人生像梦一样虚幻，什么也不用想了，还是喝酒吧。”至此，诗人终于以一种“物我相忘”的超脱代替了先前的痛苦。
清代词论家徐釚谓东坡词“自有横槊气概，固是英雄本色”（《词苑丛谈》卷三）。而在《东坡乐府》中，最具有这种“英雄本色”的代表作，恐怕要首推“千古绝唱”《赤壁怀古》了。词中所发出的人生短暂、功名虚幻的感叹虽然缺乏激烈抗争的力量，却也反映出苏轼不甘沉沦的高傲性格。
著名学者周汝昌先生在谈及东坡词时曾曰：“东坡一生经历，人事种种，使之深悲；而其学识性质又使之达观乐道。读东坡词常使人觉其悲欢交织，喜而又叹者，殆因上述缘故而然欤”我们完全可以把这段话用来说明《前赤壁赋》。
《前赤壁赋》描绘了赤壁秋夜清幽旷渺的优美景色及夜月泛舟的飘逸兴致，以主客问答的方式，发表对宇宙人生的见解，特别是通过对明月与江水变与不变的议论，表现了开朗的胸襟和达观的生活态度。
通篇都在写风月，却处处关合人事。开始写风月，是写自己纵情山水之乐；中间写风月，是写自己悲天悯人之情；后文写风月，是写自己对现实人生的感悟和理解。一方面纵情山水，怡然自乐，渴望“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”；一方面又神游故国，“望美人兮天一方”，寓君臣报国之思。这说明作者在“出世”与“入世”，亦即“进”与“退”、“仕”与“隐”之间的抉择上独自徘徊困惑的心态。
然而，苏轼既不同于一般的“入世”者，也不属于一般的“出世”者。他向往“入世”，唱出了“望美人兮天一方”，唱出了“江山如画，一时多少豪杰”的心声，但在现实条件与环境不允许的情况下，他并不屈心抑志，固执于“入世”，而是有清风明月足矣；他似乎要“出世”，想“遗世独立”，“羽化而登仙”，但他知道“不可骤得”--“出世”之不可能。因此，他一生并未“出世”，也没有说要“出世”。
文章中那些貌似“出世”的内容，其实是对“入世”的思想的一种反拨。同样，他的“入世”思想，也因这些所谓的“出世”内容思想的出现，显得冲淡平和了许多，这也许就是苏轼的独特、深刻之处。可以说，《前赤壁赋》是《念奴娇》的发展，相较于后者，主题更为拓展和丰富了。在“苏子曰：‘客亦知夫水与月乎？’”中，苏轼承着客人的忧思，道出了一番深刻的人生哲理，使得主客从愀然忧伤转为“喜而笑”。苏东坡不仅是黄州自然美的发现者，而且也是黄州自然美的确定者和构建者。
正如宋人罗大经所言：“东坡……为文，横说竖说，惟意所到，俊辨痛快，无复滞碍。”所言极是，《前赤壁赋》中，写“悲”亦痛快，写“欣”亦痛快，写“风”亦痛快，写“月”亦痛快，细细想来，方知原是东坡痛快。
因此林语堂在他的《苏东坡传·序》中写道：“我可以说苏东坡是一个不可救药的乐天派……。”
或许，只有乐天的东坡才会成就如此大气的文章，即使隐忍着某种痛苦，显现的却是快乐的。或许完成精神突围的苏东坡才是最真实的。
东坡先生就是这样地痛并快乐着……
参考文献：
[1]林语堂.苏东坡传[M].广州：百花文艺出版社，2000.
[2]王水照.苏轼研究[M].石家庄：河北教育出版社，1999.
[3]徐轨.词苑丛谈[M].上海：上海古籍出版社，1981.