导读:本文包含了数码图像艺术论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:数码图像技术,室内设计,艺术特征,设计
数码图像艺术论文文献综述
万鲤波[1]（2013）在《数码图像技术在室内设计表现中的艺术特征及应用》一文中研究指出随着数码图像技术的发展和计算机硬件技术的飞快进步,全球迎来了一个以计算机和通信技术为依托的数码时代。数码技术从应用一开始就迅速渗透到诸多领域,改变着人们的生活习惯。作为与人类生活环境密切联系的室内设计领域,数码工程制图已完全取代了传统的手绘制图,数码图像技术表现也大有取代传统手绘表现的趋势。我们可喜的看到数码图像技术带给室内设计行业新的活力,大大缩短了室内设计的周期,减轻了设计工作量,使设计师可以把更多的精力投入到设计本身上,为推动室内设计的发展起到不小的作用。正是室内设计行业蓬勃发展的势头也带动了相关行业的繁荣景象,数码图像表现行业就是其中之一。一张张数码表现图成为室内设计项目的必备内容之一,和设计资料放在一起相得益彰。但是透过华丽的外衣深入行业我们会看到“闲静似娇花照水,行动如弱柳扶风”的健康状态。从业人员是一个行业发展的根本,在数码图像表现行业拥有源源不断从业人员的繁华表象下,我们会发现这里绝大多数人是通过自学或到培训机构经过短时间的集训出来的。自学暂且不说其是否能达到行业要求,纵观培训机构也不难发现其教学内容无不是模块化的软件操作,这种培养方式下的学生无疑和生产线的操作工人一样,只会做规定动作而已。然而作为室内设计重要表达方式的数码图像表现设计,不仅是把平面图纸程式化的转变为叁维表现图,更应该是表达设计内涵,弥补工程图纸不能表达的设计思想和空间氛围的重要手段。也是为优化设计方案提供了更直观的方式,为设计师与业主在设计沟通上搭建起一座桥梁,这一本质作用是我们从业人员未曾意识到的。如果以这种状态前行势必会阻碍数码图像表现行业前进的步伐,更不利于室内设计行业的蓬勃发展,也和人们对居住环境提出越来越高的这一要求背道而驰。找出数码图像表现行业存在的问题和解决办法已成为研究者、教育者和从业者所面临的重要新课题。本文从数码艺术具有的艺术特征出发,以室内设计的内涵为基础,结合相近应用艺术领域的特征做对比,并参考国外数码图像技术的发展趋势,对数码化室内设计表现作品的艺术特征做分析研究,总结其艺术特征。为数码图像表现行业的发展找出正确的方向。第二部分以项目为载体,结合实际应用,对在数码化室内设计表现作品制作过程中如何体现这些艺术特征进行分析研究,总结出具体的方法,为数码图像表现行业从业人员做出一定的参考。(本文来源于《西南交通大学》期刊2013-05-01）
方桦[2]（2010）在《融和与共生——传统视觉艺术和数码图像艺术的共生意义》一文中研究指出当人们认识到艺术的创造和审美意识的改变是随着人类历史和科技的发展展开的,艺术的形式与媒介只是一个传达思想与情感的方式时,传统艺术与数码图像艺术看似两种不同标向的艺术形式,就能在科技的力量下,借鉴利用各自的文化基因优势,融和共生,使各自更富有创造力。(本文来源于《社科纵横(新理论版)》期刊2010年02期）
王薇[3]（2005）在《解构数码图像在艺术作品中的生存形态》一文中研究指出在当代科技迅猛发展的时代,艺术家在面对“界面的透明化”导致“艺术的透明化”的同时,数码图像——作为科技与艺术交互相融的产物,呈现出人机共生的格局。从媒体的角度看,数码图像艺术有叁种具体形态:一是依赖于电脑,定位于纸张及其他材质的传统介质的非电子媒体。这种艺术形态的生成通常被认同于传统艺术,二是定位于非数字化的电子媒体如模拟广播、模拟电视。通常所说的“影视电脑特技”指的就是这种形态。叁是定位于数字化的媒体如计算机存储设备,包括软盘、光盘、因特网等。(本文来源于《美术大观》期刊2005年10期）
张韬[4]（2005）在《绘画艺术移借数码图像的美学探讨》一文中研究指出对数码图像的移借已经成为架上绘画创作的重要现象。本文通过对架上绘画的移借策略、美学意义进行考察,以呈现数码图像侵蚀架上绘画艺术所形成的新的文本面貌和美学品质。(本文来源于《装饰》期刊2005年01期）
方桦[5]（2004）在《论数码图像艺术基本特性及其思维方法》一文中研究指出自古以来人类艺术形态就与传播媒介有着直接的关系。当人类步入信息时代，新兴的数码图像艺术也应运而生，并以强大的生命力进行传播，把人们带入了一个眩目的图像时代——数码绘画、数字电影、多媒彩信、网络游戏、数码摄像、数码影视等，使我们享受到了前所未有的新视觉体验。然而，在惊叹数字技术神奇的同时，我们必须冷静理智地思考这样一个问题，即当日益智能化地计算机成为人们对话的伙伴时，怎样把握这种新的艺术形态，怎样在理性层面上对其进行识认、诠释和总结，以推动人机合作的产物——数码图像艺术的良性发展。这是摆在艺术领域急待解决的新课题。 数码图像艺术的介质特点以及数码图像艺术所处的信息时代背景决定了它严谨、理智的工作方式，同时也决定了它异于传统媒介艺术的艺术思维方法。 本文试图从数码图像技术与数码图像艺术、数码图像艺术于传统艺术的关系入手，解读数码图像艺术，归纳出数码图像艺术的虚拟性、交互性、全民性及消费性四个方面的特性。经过研究，我认为数码图像艺术是建立在艺术感性思维基础之上的科学设计，它要求数码图像艺术创作者将直觉经验与科学设计相结合；将定性设计与定量分析相结合；将开发性设计与适应性设计相结合。这些创作思维过程形成了数码图像艺术创作的独特思维方法。(本文来源于《湖南师范大学》期刊2004-05-01）
[6]（2001）在《数码图像2001东京——中、日、韩CG艺术作品联展》一文中研究指出“数码图像2001,东京(Digital Image 2001Tokyo)——中、日、韩CG艺术作品联展”邀请中国和韩国的CG艺术家各20名左右、日本100名左右参展。这原是日本CG界的年展,从今年开始邀请中国和韩国的CG艺术家参与。中国CG界的着名艺术家、中央美术学院张骏教授负责领导组织中方的参展和赴日学术交流工作。4月27日我作为被邀请艺术家开始了为期5天的东京之旅。这是我国CG艺术家首次组团参加国际展览。此次展览为我们打开了一个了解国际CG艺术发展现状与趋势的窗口,对CG艺术在中国的推广有一定的启发。(本文来源于《桌面出版与设计》期刊2001年04期）
数码图像艺术论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
当人们认识到艺术的创造和审美意识的改变是随着人类历史和科技的发展展开的,艺术的形式与媒介只是一个传达思想与情感的方式时,传统艺术与数码图像艺术看似两种不同标向的艺术形式,就能在科技的力量下,借鉴利用各自的文化基因优势,融和共生,使各自更富有创造力。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
数码图像艺术论文参考文献
[1].万鲤波.数码图像技术在室内设计表现中的艺术特征及应用[D].西南交通大学.2013
[2].方桦.融和与共生——传统视觉艺术和数码图像艺术的共生意义[J].社科纵横(新理论版).2010
[3].王薇.解构数码图像在艺术作品中的生存形态[J].美术大观.2005
[4].张韬.绘画艺术移借数码图像的美学探讨[J].装饰.2005
[5].方桦.论数码图像艺术基本特性及其思维方法[D].湖南师范大学.2004
[6]..数码图像2001东京——中、日、韩CG艺术作品联展[J].桌面出版与设计.2001