（陕西省西乡县莲花小学，723500）
摘要：线描即白描，我们可以简单地理解为用单纯的线画画，它是从素描和速写中分离出来的一种绘画形式。工具简单，使用起来方便，同时结合学生喜欢画画的天性，借助笔和纸，学生就可以用他们好动之手表现独特的自我世界，既能进行造型训练，也可以创造表现。
关键词：线描画；观察；创作
线描即白描，我们可以简单地理解为用单纯的线画画。在线描中线条可以有许多变化，如长短、粗细，曲直、疏密、轻重、刚柔和有韵律等。线描是从素描和速写中分离出来的一种绘画形式。工具简单，使用起来方便，加之学生喜欢画画的天性，只要学生拿起笔和纸，就可用他们好动之手创造独特的自我世界，既能进行造型训练，也可以创造表现。
美术中的线条充满着独特的魅力，不同的线条会产生不同的美感，直线有水平线、垂直线、斜线等。水平线有广阔、宁静感；垂直线有升腾、挺拔感；斜线有危急或空间变化的感觉。曲线有波浪线、螺旋线、弧线等，流动的曲线使人感到变化、柔和、轻巧、优美，给人轻松愉快的感觉。又如华美、柔和的线产生韵律美；简括、挺拔的线产生力度美；生涩、古朴的线产生稚拙美等。线条的美感需要教师在平日教学中渗透，让学生体验线条之美。线描画是以线条为主要表现手段，用线条作画，用线条说话的艺术，有很强的装饰性及独特的视觉效果，它正是以这种清秀、隽美、含蓄、夸张的特点被越来越多的人所喜爱，德国艺术家保罗•克利曾经有一句名言：“用一根线条去散步”，道出了线条的本质在于它的情感意味，即表达画家的精微感觉和细腻的情绪，同时也道出了丰富的线条留给我们无限想象的空间。
线描教学活动作为小学美术教学活动的重要组成部分，需要在美术教材中尤其是新课程理念得到充分、直接的反应。在从事小学美术教学工作中，我认识到线描教学能帮助小学生充分的展现自己的创造性，开发学生的潜能和智力能力，使学生在实践中获得美术知识和基本技能，为今后扎实的美术学习活动打下坚实的基础。因此，提高学生的线描绘画便显得尤为重要，其要点主要表现在以下几个方面：
一、培养学生对线描绘画的兴趣
兴趣是学生学习美术的基本动力之一，充分发挥创意线描特有的艺术魅力，使课程内容和学生的情意和认知相吻合，以轻松活泼的课程内容为呈现方式和教学方式，来激发学生的学习兴趣。由于学生的发展水平存在着差异，个性、兴趣有所不同。有的学生造型能力强，有的学生色彩感强，有的动作大胆泼辣，大刀阔斧，有的动作精细、优美、流畅。为此，我们在分析这些因素的基础上，与为学生创设了一个宽松、自主的美术活动的环境，允许他们有自主选择自己偏爱的表现方法的机会，鼓励学生展现自己眼中的世界，体现自身的价值，具体做法有：
1、丰富学生的生活经验，加深对“线”的认识、理解，提高学生对线描画的兴趣。
线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的要素。通过图片、幻灯片、录像等各种各样的多媒体手段，让学生回忆再现观察的物体。在湘教版四年级上册第3课《周末日记》一课中，通过图片欣赏，首先要让学生学习从生活中发生的事件里寻找素材，记录所发生或经历的有意义和有趣的事情，表达儿童对事物的理解和自身的经历感受。它是一种促进学生语言文字表达能力和绘画造型能力的有效方式。
2、提供丰富的线描材料，为孩子创设一个良好的线描画空间。
学生常常接触的都是色彩世界。黑白线描画可以让学生体会生活中到，没有其他颜色，黑白也可以这么美，从而了解与以往不同的色彩感受。在湘教版四年级下册第8课《静物一家》中，通过展示各式各样的生活中的静物线描画，从而给学生启发，生活中的静物也可以用黑白线描来画，大量的作品欣赏使孩子感受到了线描画与众不同的美感，激发了对线描画的兴趣，感受到线描画如此有趣，为进一步学习奠定了基础。
二、引导学生学会观察、仔细观察
线描是学生用自己的眼睛观察思考，然后把收集到的信息进行整理加工，用线的形式细致描绘出来，它既区别于儿童画创作，与写实的写生画又有较大差距，它的教学规律由简单表达到复杂表现，有意向到再现。因此学好线描画必定具有正确的观察方法。
1、从实践出发，把事物各个部分联系起来观察。
教育学家左拉曾说：“观察的才能要比创造的才能更为少见”。心理学者也认为良好的观察能力是在实践中通过训练而获得的。通过观察把握物体的形体、结构、质量等外部特征的能力，以及全面、深入观察学生绘画能力的高低取决于观察力水平的高低。学生在画画的时候，老师不要急于教学生怎么画，因为老师的示范没有太大用处，关键要引导学生怎么看，引导学生从实际出发，观察事物的外部特征。
2、进一步追求精细的线描效果。
从整体到局部，做到心中有数，达到更加细致的画面效果。鼓励学生观察、想象，去表现自己的感受。例如：在学习四年级下册第3课《春天来了》一课中，引导学生观察花卉的朝向与花瓣的形态变化。及如何提炼出线条来画出线描花卉。“这种细部精美的刻画的训练方法，能较好的启发、鼓励学生认真观察，细心表现，同时也能增强学生的耐心和自信心。
三、师生互动中，使线描画不断学习与创新
一副好的作品在整个创作的过程中，学生对艺术的感受、感觉和体验、形象思维和想象、创造能力，教师是无法直接教授的，而只能采取启发、引导的方式。学生是创作的主体，其自身必须有深切的内在体验和充分的想象空间，才能更好的发展学生的艺术才能。
1、鼓励想象和创造
世界上没有完全相同的相片叶子，更没有完全相同的两个孩子。学生在进行线描创作时，可以不受限制，不断发挥想象，应用不同线条与小图形，就能够画出更好的，而且绝不重复的作品来。在教授的过程中，我发现，即便是同一个孩子也很难画出一摸一样的作品。诱发孩子想看，想知，想做的好奇心，让他们自己去发现，思考，将原有的知识经验引申，改造、塑造出丰富多彩是事物形象。在绘画的过程中，为了让孩子充分发挥想象，我通过故事、作品等多种形式，激发幼儿创作欲望。
2、善于肯定和赏识
在整个活动中，教师应当如何对学生的作品评价呢?著名的罗森塔尔效应告诉我们：如果教师对学生的作品持否定态度，学生就会觉得自己不如别人，反之，如果对学生的作品表示肯定的态度，学生就会对绘画更加有信心。所以我在评价的过程中风场注意这方面，对孩子的每个创意都给予积极的肯定，帮助他们树立信心，从而对绘画更加有兴趣。
3、及时传授和补充
在小学生学习线描绘画的过程中，我主要选择装饰绘画，例如《绘画游戏》这一课题，可以让学生大胆的想象，运用夸张、变形等装饰手法，去表现自己对美的独特的思考力和理解力。通过线的曲直、长短、书迷、粗细对比和点线面的有机组合，充分展示幼儿的个性。通过线条之间一些偶然组合，大胆的发挥学生的想象能力和创造力。
当然，坚持不懈的练习更是学好线描的关键。只有长时间的学习，充分主观能动性的学习才能更好地学习线描。
总之，线描教学最终目的是运用先挑着一绘画语言来进行创作活动，不少学生有了一定运用线条绘画的能力之后，再掌握一些用线塑造形体的方法，加之学生与生俱来的色感，为画面添光加彩，尽情抒发自己的情感，创作出一幅幅充满童趣的线描作品来。同时，因为学生的个性差异很大，表现作品中又各不相同，所以教师不要用统一的标准去评价和要求他们，而应该鼓励和引导，发挥他们的个性优点，并成功的体现到作品中去。只有这样，才能是线描教学保持生机活力，并为学生的美术素养进一步提高奠定坚实的基础。
参考文献
[1]高瓯.浅谈小学生线描绘画教学的有效指导[M].北京：中国青年出版社，2010.9.
[2]肖川.教育的理念与信念[M].湖南:岳麓书社出版，2002.9.