导读:本文包含了音乐特征论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:特征,音乐,乐谱,舒伯特,歌剧,素养,美学。
音乐特征论文文献综述
刘颖[1]（2019）在《音乐核心素养的特征与培养浅谈》一文中研究指出"核心素养"的提出,对学生个人的发展提出了新的要求,学校不仅要注重对学生学科知识的教授,还要重视综合能力的培养。因此,在教学过程中,学校要以培养学生的能力为基础,构建科学的教育形式,赋予素质教育新的价值和意义。对于音乐创作专业的学生来说,要不断地提升音乐创作的技巧、提升自身的综合素养。本文首先根据音乐核心素养的理论,分析了核心素养的特征,然后提出音乐核心素养的培养策略。一、音乐核心素养的特征(一)发展性特征(本文来源于《牡丹》期刊2019年36期）
刘琉,董芳[2]（2019）在《从“拼贴”与“融合”思维透视当代舞剧音乐创作之特征——以当代民族芭蕾舞剧《牡丹亭》为例》一文中研究指出"拼贴"来自法语coller("贴接"),在音乐中的应用多体现在将现成的不同音乐的整体或片段组合一起进行创作。西方音乐中,这一技术的运用已不鲜见。由作曲家、中央音乐学院教授郭文景担纲音乐创作的中国当代民族芭蕾舞剧《牡丹亭》,运用音乐的"拼贴"手法,将传统昆曲与西方19世纪的音乐形成跨时空的"对话",是一次具有探索精神的尝试。本文即以舞剧《牡丹亭》为例,通过分析、概括、总结该剧音乐素材的内涵特质,着重从音乐"拼贴"与"融合"的思维角度,论述音乐作用下的不同舞蹈形象,加深对音乐、舞蹈与戏剧之间关系的认知与思考,进一步探析我国当代舞剧音乐的创作特征。(本文来源于《北京舞蹈学院学报》期刊2019年05期）
梁升辉,徐玥,陶李[3]（2019）在《歌剧中音乐与文学的共性特征》一文中研究指出音乐与文学都属于创造性精神劳动,在歌剧中都有塑造主题与社会教化的职能,二者兼具直观性和抽象性、感性与理性的双重特性。理解好歌剧中音乐和文学相互渗透的关系,把握好其共性特征,才能超越二者本身的局限性,发挥好歌剧艺术多元化的优势。(本文来源于《艺术研究》期刊2019年06期）
李学娟[4]（2019）在《乐谱的历史嬗变及在中西方音乐史上的美学特征与地位比较研究(下)》一文中研究指出中西方学者对记谱法和乐谱的研究多集中在记谱法的历史、记谱法的理论、各种乐谱版本的比较分析、古乐谱的挖掘整理与翻译、记谱法的创新等方面,对于乐谱作为独特的音乐存在方式,在音乐美学上的意义研究,却关注甚少。但记谱法和乐谱对世界音乐历史的变迁发挥着重大的影响,因此,对于乐谱意义的研究并非无足轻重。笔者通过中西方音乐历史各个时期中乐谱的发展变化,对于不同国家乐谱的美学特征和历史地位进行粗略的比较和阐释,以期对乐谱在中西方音乐中的意义进行较为客观的定位和合理的把握。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年22期）
刘岫君[5]（2019）在《钢琴曲《皮黄》的音乐特征和演奏技巧分析》一文中研究指出钢琴这种乐器起源于西方国家,经过长时间的发展传入到中国,在长期的发展过程之中,钢琴成为了人们喜爱的乐器之一。钢琴音乐作品是音乐家不断研究和发展出来的结果,从最初的发展阶段逐步发展到繁荣阶段。钢琴音乐家将我国传统的文化融合到西方音乐之中,其中,传统文化包括戏曲元素、民歌以及不同地区的音乐文化,从而形成了我国独特的音乐作品。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年22期）
邓邱月[6]（2019）在《探索西方浪漫主义时期钢琴音乐发展及风格特征》一文中研究指出从古典主义时期到浪漫主义时期,西方的音乐的风格发生了巨大的革新,同时也有相当的承袭。由于社会思想的进步与发展,浪漫主义也挣脱了古典主义的各种禁锢,浪漫主义时期大量作曲家在艺术表达、形式体裁和织体语言都作出了革命性的创造。本文以钢琴音乐为例,探析西方浪漫主义时期音乐的发展和风格,探索西方音乐历史的进化脚步。(本文来源于《牡丹》期刊2019年33期）
孙宇,孟令帅[7]（2019）在《20世纪以来俄罗斯钢琴音乐的特征探讨》一文中研究指出俄罗斯对于钢琴音乐这一领域,其从20世纪开始发展,在世界音乐的舞台上,俄罗斯的钢琴艺术已经取得了一定的成就。虽然俄罗斯钢琴音乐在发展的过程中起步并不早,但是俄罗斯钢琴音乐家的民族责任感是尤为强烈的。同时,在进行钢琴音乐的创作、演奏、教育时,这些音乐家还会积极借鉴西欧音乐的宝贵经验,并且愿意投入大量的精力来挖掘本民族的音乐特色,所以俄罗斯钢琴音乐的特征具有一定的独特性。以下本文将从五个方面来重点分析俄罗斯钢琴音乐的特征。(本文来源于《作家天地》期刊2019年22期）
李学娟[8]（2019）在《乐谱的历史嬗变及在中西方音乐史上的美学特征与地位比较研究（上）》一文中研究指出中西方学者对记谱法和乐谱的研究多集中在记谱法的历史、记谱法的理论、各种乐谱版本的比较分析、古乐谱的挖掘整理与翻译、记谱法的创新等方面,对于乐谱作为独特的音乐存在方式,在音乐美学上的意义研究,却关注甚少。记谱法和乐谱对世界音乐历史的变迁发挥着重大的影响,因此,对于乐谱意义的研究,绝非无足轻重。笔者通过中西方音乐历史各个时期中乐谱的发展变化,对于不同国家乐谱的美学特征和历史地位,进行粗略的比较和阐释,以期对乐谱在中西方音乐中的意义进行较为客观的定位和合理的把握。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年21期）
李洋[9]（2019）在《论舒伯特艺术歌曲《致音乐》《死神与少女》的音乐特征》一文中研究指出舒伯特的艺术歌曲在西方音乐史上具有重要的地位,不仅到1400年以后就已存在的德国艺术歌曲利德的演变过程,更重要的是从这一变化中可以看到浪漫主义美学观念的变化,即器乐如何表达文学(歌词)内容。文章以舒伯特的艺术作品《致音乐》和《死神与少女》为主要研究对象,通过对舒伯特创作背景的研究和音乐语言特征的解析,来阐释作曲家创作时的所思所想及其面对困境时仍然饱含希望进行创作的历程。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年21期）
管明书[10]（2019）在《淮河流域河南民歌音乐特征与文化成因探讨》一文中研究指出淮河流域河南民歌是河南民间艺术的重要组成部分,风俗民情别具一格。淮河流域上游地区地理位置特殊,与周边地区的文化存在较为紧密的联系,因此,淮河流域河南民歌表现出极为显着的根源性、融合性、多元性和过渡性。本文分析了淮河流域河南民歌的音乐特征,结合相关资(本文来源于《牡丹》期刊2019年32期）
音乐特征论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
"拼贴"来自法语coller("贴接"),在音乐中的应用多体现在将现成的不同音乐的整体或片段组合一起进行创作。西方音乐中,这一技术的运用已不鲜见。由作曲家、中央音乐学院教授郭文景担纲音乐创作的中国当代民族芭蕾舞剧《牡丹亭》,运用音乐的"拼贴"手法,将传统昆曲与西方19世纪的音乐形成跨时空的"对话",是一次具有探索精神的尝试。本文即以舞剧《牡丹亭》为例,通过分析、概括、总结该剧音乐素材的内涵特质,着重从音乐"拼贴"与"融合"的思维角度,论述音乐作用下的不同舞蹈形象,加深对音乐、舞蹈与戏剧之间关系的认知与思考,进一步探析我国当代舞剧音乐的创作特征。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
音乐特征论文参考文献
[1].刘颖.音乐核心素养的特征与培养浅谈[J].牡丹.2019
[2].刘琉,董芳.从“拼贴”与“融合”思维透视当代舞剧音乐创作之特征——以当代民族芭蕾舞剧《牡丹亭》为例[J].北京舞蹈学院学报.2019
[3].梁升辉,徐玥,陶李.歌剧中音乐与文学的共性特征[J].艺术研究.2019
[4].李学娟.乐谱的历史嬗变及在中西方音乐史上的美学特征与地位比较研究(下)[J].北方音乐.2019
[5].刘岫君.钢琴曲《皮黄》的音乐特征和演奏技巧分析[J].北方音乐.2019
[6].邓邱月.探索西方浪漫主义时期钢琴音乐发展及风格特征[J].牡丹.2019
[7].孙宇,孟令帅.20世纪以来俄罗斯钢琴音乐的特征探讨[J].作家天地.2019
[8].李学娟.乐谱的历史嬗变及在中西方音乐史上的美学特征与地位比较研究（上）[J].北方音乐.2019
[9].李洋.论舒伯特艺术歌曲《致音乐》《死神与少女》的音乐特征[J].北方音乐.2019
[10].管明书.淮河流域河南民歌音乐特征与文化成因探讨[J].牡丹.2019
论文知识图
