导读:本文包含了戏曲结构论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:戏曲,结构,唱腔,雷峰塔,亳州,戏剧,李渔。
戏曲结构论文文献综述
杨青青[1]（2019）在《图案纹样在戏曲服饰中的程式化结构布局》一文中研究指出中国戏曲服饰之京剧服装的种类细分丰富,由十个基本色演变的配色结构缤纷多彩,服饰造型结构琳琅满目。按照戏曲人物角色的表现形象,形成了五个大的服饰分类——蟒、帔、靠、褶、衣。本文从整体与局部造型上对图案纹样在蟒、帔、靠、褶、衣服饰中的程式化结构布局进行解析,以探求中国传统戏曲的视觉设计之美。(本文来源于《剧作家》期刊2019年06期）
赵晓晗[2]（2019）在《明代万历戏曲群体结构研究》一文中研究指出“人”是戏曲文化中的重要组成部分,将戏曲研究和“人”相结合,把它放置于“活生生”的社会语境当中,是研究戏曲值得尝试的模式之一。通过把戏曲放置于明代万历那一段特殊的历史环境当中,本文希望揭示戏曲同万历时人和社会的关系,以此展现一个“活的”万历戏曲史。明代社会发展至万历时期,在诸多方面都起了巨大改变。政治上,在政治风气日趋残酷与腐败的同时,戏曲政策约束力也渐趋松弛;思想上,超脱纵欲之风愈演愈烈;世风上,竞奢尚侈之风和信鬼尚祀之风大盛;文化上,尚曲之风和主情思潮高涨。在这样广泛而深刻的变革下,戏曲成为一种社会性文化潮流。几乎每个社会群体都被裹挟到了此种潮流之中,成为戏曲文化的一部分,为万历戏曲的发展添砖加瓦。由于阶层、职业身份、性别、地域等各方面的差别,不同社会群体与戏曲的关系(参与戏曲的方式、程度、受戏曲的影响等)呈现出迥然不同的差异。从阶层而言,与底层农民或市民相比,上层人士参与戏曲的方式更为丰富和高级,参与程度也更加深入。从职业身份而言,皇室、官员、青年士子和山人、商人、军人、僧道、宦官、底层市民、农民、流氓等群体与戏曲的关系可谓各有千秋、异彩纷呈。从性别而言,在社会性别机制作用下,女性与戏曲的关系较之男性要弱得多。不过,万历女性群体出现了许多新转向,加强了女性与戏曲的关系。女性群体内部亦存在着差异。上层贵族妇女和下层劳动妇女之间在戏曲参与方式和层次上呈现出多样与单一,深刻与粗浅的对比。不过,她们大多数都处在戏曲传播的接受环节上,娼妓则在创造环节中占有重要的位置。从地域而言,万历年间各地的戏曲群体构成成分虽大体一致,但不同群体在不同地区所扮演的角色和所起的作用等却各不相同。作为产生和存在均有赖于人之需求的发展型消费品,戏曲的发展方向由人们的需求所决定,当需求各异的多种群体一齐涌入戏曲中时,其发展必然受到多方势力的拉扯。简而言之,万历戏曲史在本质上是一个处于多种群体作用力下的动态发展史。在创作层面,出现了正统文人和俚儒俗优的角力;在演出层面,不同群体需求导致了“私人”与“大众”两种截然不同的演出形态的并生共存;在审美层面,雅与俗的对立格外突出。此外,还诞生了一些前所未有过的新型戏曲群体,如哲学型曲家、戏曲观赏圈和职业剧评家、女性批评家。(本文来源于《西南大学》期刊2019-03-15）
雒社阳[3]（2018）在《多元结构 异彩纷呈——第五届丝绸之路国际艺术节(话剧、戏曲)剧目述评》一文中研究指出第五届丝绸之路国际艺术节上演了八部话剧、戏曲,每部剧目都依据各自内容的需要,采用了不同的构剧形式:或在传统结构中生发出新机,或与外国艺术嫁接而平添了杂交优势,或以戏剧的综合性吸纳诸多现代艺术元素,从而呈现出多元的结构形态。多方探索,各有特点。《回民干娘》《柳青》两台话剧,前者质朴,后者机巧,前者根据王兰花、孙仙梅、马志英、丁晓莲等宁夏全国民族团结进步先进人物的事迹创作而成,讲述了宁夏回汉各族群众互帮互助的动人故事,真实地反映(本文来源于《当代戏剧》期刊2018年06期）
傅谨[4]（2018）在《戏曲研究的学科结构》一文中研究指出戏曲研究是"戏剧与影视学"一级学科的重要组成部分。戏曲研究有特殊的学科结构,由于"剧种"成为戏曲领域被普遍接受的分类学标准,戏曲的史论研究形成了以京剧、昆曲研究为前导、各剧种史论研究相继展开的格局。戏曲文学与音乐等专门史的研究还有待推进,戏曲表演和舞美的研究更明显滞后,但因为戏曲文献的发掘整理工作迅速升温,这一局面有望优化。当代戏曲的研究也是戏曲研究的重点之一,而各类泛戏剧的研究,与戏曲研究互为奥援,都为戏曲研究在"戏剧与影视学"学科中的突出地位提供了有力的学术支撑。(本文来源于《戏剧(中央戏剧学院学报)》期刊2018年03期）
吴昊[5]（2018）在《王骥德古典戏曲结构美学思想初探》一文中研究指出王骥德是中国古典戏曲理论史上的一位重要人物,其代表性着作《曲律》集晚明戏曲理论研究之大成,承上启下地总结了中国古典戏曲创作与评论的诸多问题。其中,王氏对古典戏曲结构理论的创建与开拓标志着中国古典戏曲理论从“以曲学为中心”向“以剧学为中心”的重要转折。本文主要从五个部分对王骥德古典戏曲结构美学进行研究:导论阐释了王骥德古典戏曲结构理论的研究意义和研究现状,并对中国古典戏曲结构论的发展史做出初步分期;第一章从王骥德人物考述和《曲律》本身入手,对王骥德的艺术理论思想做出宏观梳理,并提出《曲律》中有关“戏曲结构美学”的概念;第二章具体提炼出王骥德《曲律》中有关戏曲结构的美学观点,从整体观、布局观、虚实观叁个方面对王氏结构理论做更深入的阐释;第叁章则是对王骥德戏曲结构美学特征的研究,将剧本结构与音乐结构、演剧结构结合起来,从“剧乐一体”、“音乐与情境关系”、“叙事与抒情关系”、“戏剧节奏”四个方面展现王氏戏曲结构美学的独特意蕴;结语则初步思考了王骥德戏曲结构美学的当代意义,从回溯古典精神和保持独立个性两个角度找寻传统戏曲理论与现代戏曲创作实践之间的契合点。总而言之,本文试图围绕王骥德古典戏曲理论中关于戏曲结构美学的相关观点,对王骥德的戏曲结构美学思想做出初步梳理与建构,掀开古典戏曲结构美学王国的一角面纱。(本文来源于《中国戏曲学院》期刊2018-06-30）
卢哲[6]（2018）在《园林营造与李渔戏曲结构论的生成》一文中研究指出李渔剧论中的"结构第一"观点与他精擅的园林营造具有某种内在关联。《闲情偶寄》的出现,真正从戏曲艺术的角度对"结构"一词作了系统阐释。通过对园林与戏曲在审美过程、创作理法与意境生成等方面的比较分析,可以较清晰地发现李渔剧作理论与园林营造理念上的高度相似性,且他以造园意识反照传奇创作的倾向亦较为明显,由此可以推测,李渔之所以能够形成其相对完善的戏曲结构论,很有可能受到了他园林实践与思考的启发。(本文来源于《戏剧(中央戏剧学院学报)》期刊2018年01期）
焦艺扬[7]（2018）在《二夹弦戏曲音乐唱腔和结构探析》一文中研究指出安徽亳州地方戏二夹弦是一门具有鲜明地方特色的戏种,其中蕴含着极高的艺术价值,在唱腔上,亳州二夹弦丰富多样,也因此受到人们的喜爱。亳州二夹弦在发展过程中借鉴了山东二夹弦的抒情旋律特征,也将河南二夹弦的高亢明亮吸收在自己的唱腔中,渐渐演变为具有自身特点的安徽民间地方艺术戏种。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2018年02期）
袁联波[8]（2018）在《论徐棻戏曲的结构探索》一文中研究指出徐棻戏曲创作中注重对结构的探索,其作品的结构形态复杂多变。大致而言,其结构探索主要有反转式结构、极端化结构、复调式结构等几种形态。徐棻将这种结构探索同人物性格刻画和主题表达有机地融合为一体,自然而统一。在结构探索中,徐棻戏曲也明显地受到西方现代戏剧的影响,然而它们并没有因为具有现代色彩的戏剧元素的介入,而影响戏剧的古典意味,现代色彩与古典意味在戏曲中实现了奇妙的融合。(本文来源于《戏剧文学》期刊2018年01期）
陈甜[9]（2018）在《戏曲音乐中的多声结构形态》一文中研究指出长期以来,中国传统音乐的线性思维特征,容易使人想当然地认为中国传统音乐缺少多声形态特征。其实不然,中国传统哲学讲究"和而不同"(《论语·子路》),追求事务的"多样性统一"。英文"harmony"一词被译为"和声学"便即非常形象地表达出多种不同声音(声部)组合的关键特征。樊祖荫先生对现存中国传统音乐中多声现象所做的开创性研究为我们重新认识中国传统音乐提供了另外一条思路。萧友梅在其博士学位论文《17世纪以(本文来源于《音乐研究》期刊2018年01期）
李淑华,贾兵[10]（2017）在《论方成培《雷峰塔》的戏剧结构——兼谈我国古代戏曲的情节组织》一文中研究指出我国古代戏曲在结构上和西方的话剧有着较大的区别,这种区别在以《雷峰塔》为代表的创作于世代故事累积基础上的作品中表现得尤为明显。西方话剧以"幕"为标志的"开端、发展、高潮、结尾"等结构段落划分方式在应用到我国古代戏曲作品上时,必须要先剔除作品中大量的插科打诨的场面和与主线故事的情节发展缺乏因果联系的事件。我国古代戏曲作品的结构在情节组织原则上遵循时间联系、人物、相关性和变化(本文来源于《新世纪剧坛》期刊2017年06期）
戏曲结构论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
“人”是戏曲文化中的重要组成部分,将戏曲研究和“人”相结合,把它放置于“活生生”的社会语境当中,是研究戏曲值得尝试的模式之一。通过把戏曲放置于明代万历那一段特殊的历史环境当中,本文希望揭示戏曲同万历时人和社会的关系,以此展现一个“活的”万历戏曲史。明代社会发展至万历时期,在诸多方面都起了巨大改变。政治上,在政治风气日趋残酷与腐败的同时,戏曲政策约束力也渐趋松弛;思想上,超脱纵欲之风愈演愈烈;世风上,竞奢尚侈之风和信鬼尚祀之风大盛;文化上,尚曲之风和主情思潮高涨。在这样广泛而深刻的变革下,戏曲成为一种社会性文化潮流。几乎每个社会群体都被裹挟到了此种潮流之中,成为戏曲文化的一部分,为万历戏曲的发展添砖加瓦。由于阶层、职业身份、性别、地域等各方面的差别,不同社会群体与戏曲的关系(参与戏曲的方式、程度、受戏曲的影响等)呈现出迥然不同的差异。从阶层而言,与底层农民或市民相比,上层人士参与戏曲的方式更为丰富和高级,参与程度也更加深入。从职业身份而言,皇室、官员、青年士子和山人、商人、军人、僧道、宦官、底层市民、农民、流氓等群体与戏曲的关系可谓各有千秋、异彩纷呈。从性别而言,在社会性别机制作用下,女性与戏曲的关系较之男性要弱得多。不过,万历女性群体出现了许多新转向,加强了女性与戏曲的关系。女性群体内部亦存在着差异。上层贵族妇女和下层劳动妇女之间在戏曲参与方式和层次上呈现出多样与单一,深刻与粗浅的对比。不过,她们大多数都处在戏曲传播的接受环节上,娼妓则在创造环节中占有重要的位置。从地域而言,万历年间各地的戏曲群体构成成分虽大体一致,但不同群体在不同地区所扮演的角色和所起的作用等却各不相同。作为产生和存在均有赖于人之需求的发展型消费品,戏曲的发展方向由人们的需求所决定,当需求各异的多种群体一齐涌入戏曲中时,其发展必然受到多方势力的拉扯。简而言之,万历戏曲史在本质上是一个处于多种群体作用力下的动态发展史。在创作层面,出现了正统文人和俚儒俗优的角力;在演出层面,不同群体需求导致了“私人”与“大众”两种截然不同的演出形态的并生共存;在审美层面,雅与俗的对立格外突出。此外,还诞生了一些前所未有过的新型戏曲群体,如哲学型曲家、戏曲观赏圈和职业剧评家、女性批评家。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
戏曲结构论文参考文献
[1].杨青青.图案纹样在戏曲服饰中的程式化结构布局[J].剧作家.2019
[2].赵晓晗.明代万历戏曲群体结构研究[D].西南大学.2019
[3].雒社阳.多元结构异彩纷呈——第五届丝绸之路国际艺术节(话剧、戏曲)剧目述评[J].当代戏剧.2018
[4].傅谨.戏曲研究的学科结构[J].戏剧(中央戏剧学院学报).2018
[5].吴昊.王骥德古典戏曲结构美学思想初探[D].中国戏曲学院.2018
[6].卢哲.园林营造与李渔戏曲结构论的生成[J].戏剧(中央戏剧学院学报).2018
[7].焦艺扬.二夹弦戏曲音乐唱腔和结构探析[J].艺术评鉴.2018
[8].袁联波.论徐棻戏曲的结构探索[J].戏剧文学.2018
[9].陈甜.戏曲音乐中的多声结构形态[J].音乐研究.2018
[10].李淑华,贾兵.论方成培《雷峰塔》的戏剧结构——兼谈我国古代戏曲的情节组织[J].新世纪剧坛.2017
论文知识图
