导读:本文包含了钢琴演奏技巧论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:钢琴,技巧,情感,蒙古族,教学实践,演奏者,音乐。
钢琴演奏技巧论文文献综述
高嘉敏[1]（2019）在《中国钢琴作品《夕阳箫鼓》在创作与演奏技巧方面的特殊性》一文中研究指出黎英海先生的钢琴改编曲作品,在拟声方面做出了很多有价值的创造。演奏上,把钢琴语言结合到中国传统器乐所展现的特殊音色中,使原有的中国传统古朴典雅的音乐形象与钢琴演奏技法相得益彰。黎英海先生在变奏与重新改编中,找到了中国传统文化所体现的韵味之美,与西洋乐器所产生的音响、旋律之美的完美结合。黎英海先生不仅提供了优秀的创作,更为研究者开拓了崭新的创作思路,使研究者对中国古风与西洋器乐的结合产生了与以往不同的深刻认识,本人以《夕阳萧鼓》为例,分析中国钢琴作品在演奏技术方面的特殊性,加深对这首曲目的理解和对中国传统审美的认识。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
张淑俊[2]（2019）在《论情感与技巧在钢琴演奏中的结合》一文中研究指出钢琴艺术形式本身就具有较为宽广的音域,需要相关人员在演奏过程中投入较高的感情,同时还要具有较强的钢琴演奏技术。只有实现了情感与技巧的相互统一,才能够真正凸显钢琴艺术的审美价值。在这种情况下,就有必要全方位分析钢琴演奏过程中情感与技巧的结合。本文先阐述了情感与技巧在钢琴演奏过程中的重要性,接着分析了两者的相互关系,最后充分把控钢琴作品的演奏主题、灵活使用各类演奏技巧、提高自身对于情感表达的掌握尺度、通过有效途径丰富自身的情感认知四个方面,深入全面的探讨了情感与技巧在钢琴演奏中结合的实现策略。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
杜闽山[3]（2019）在《钢琴演奏中的情感表现与触键技巧的运用》一文中研究指出钢琴音乐是一种艺术型的情感表达,每一首钢琴曲的演奏都是建立在真挚的情感基础上的。声音是钢琴音乐表现的媒介,触键是力度支配、力量来源以及力法使用都与美妙悦耳的声音有着紧密的联系。所以钢琴演奏中的情感是通过不同的触键方式来表现的,实现触键技巧与情感表现的统一才能创造出动人的音响艺术,打动"人琴合一"的境界。本文笔者就钢琴演奏中的情感表现欲触键技巧运用有关问题进行探讨。(本文来源于《艺术研究》期刊2019年06期）
李江宁[4]（2019）在《钢琴演奏技巧训练在音乐教学中的作用》一文中研究指出文章结合了高校音乐教学的实际情况,对当前高校音乐教育中存在的主要问题进行了探讨分析,并提出了创新高校音乐教育的对策措施,以期达到营造良好的高校音乐文化环境和氛围的目的。本文结合笔者的演奏与教学实践,谈谈关于钢琴演奏技巧训练在音乐教学中运用的体会。(本文来源于《山西青年》期刊2019年23期）
裴晨如[5]（2019）在《钢琴作品《杜姆卡》的民族音乐特点与演奏技巧》一文中研究指出杜姆卡是18世纪出现于乌克兰一带的一种民间叙述性歌谣。本文以1886年由尤尔根森社出版的柴科夫斯基的《杜姆卡》Op.59作为研究蓝本,本文主要从《杜姆卡》的创作背景,音乐本体分析(调式调性、节奏、旋律),演奏技巧(触键速度、力度、踏板、技巧、自我认识)叁个层面进行分析。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期）
李磊[6]（2019）在《蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的演奏技巧与情感表现》一文中研究指出演奏技巧及情感表现是钢琴伴奏的重要技术之一,也是钢琴伴奏的灵魂。作为重要的教学伴奏手段,钢琴对于提升蒙古族舞蹈教学质量至关重要。通过对钢琴伴奏的技巧及情感表现进行分析,可以进一步揭示钢琴伴奏与蒙古族舞蹈教学之间的技术关联。文章通过对连接性、强音功能、色彩等方面进行了分析,希望对蒙古族舞蹈教学钢琴伴奏的研究提供参考价值。(本文来源于《高教学刊》期刊2019年23期）
张国艳[7]（2019）在《钢琴踏板在钢琴演奏中的技巧与艺术作用探析》一文中研究指出踏板被喻为钢琴演奏的灵魂,在钢琴乐曲演奏中有着重要的地位,是钢琴演奏者所必须掌握的一项基本技能。对于一位钢琴演奏者来说,要想在演奏过程中更好地表现作品,踏板的科学运用就显得举足轻重。我们要时刻注意踏板这个小细节能给乐曲增添的色彩,对踏板基本构造的了解和踏板的使用是我们在平时的练习中所必须掌握和注意的。为了增加乐曲的表现力,使声音更加丰富和饱满,使情感得以宣泄和升华,文章结合一些钢琴乐谱案例对踏板的使用技巧进行了简要的分析和探讨。(本文来源于《大观(论坛)》期刊2019年11期）
李黎霞[8]（2019）在《钢琴教学中学生左手演奏技巧的培养》一文中研究指出钢琴是多声音部乐器,完整的钢琴作品需要两个和两个以上的声部才能完成。因此,要想弹奏出一段优美的乐曲,每一个声部必须发挥作用,将每一个声部的独立性与协调性结合在一起。但是钢琴多声部演奏需要双手共同作用,右手主要是完成主旋律声部,在演奏过程中占据重要的部分。在实际的演奏过程中,不管是教师还是学生都将练习的重点放在右手上,这在一定程度上会影响学生的演奏技巧。因此,教师在教学过程中应当掌控好钢琴演奏的相关规律,提高学生的演奏技巧。本文笔者根据自己日常的教学实际,针对钢琴教学中学生演奏技巧的培养提出自己的一些见解。(本文来源于《艺海》期刊2019年11期）
李涛,王俐苹[9]（2019）在《钢琴演奏技巧对音乐表现力的重要性》一文中研究指出钢琴演奏作为一门实践性表演艺术学科,其要求演奏者通过演奏的方式为体验者塑造音乐形象、传达音乐情感,从而利用钢琴演奏再现作曲家的思想感情。演奏者在演奏过程中表达乐曲情绪离不开娴熟的演奏技巧与深入其境的音乐表现力,而如何正确把握演奏方法与音乐表现力是值得演奏者深思的问题。(本文来源于《北方文学》期刊2019年32期）
冒小瑛[10]（2019）在《提升钢琴演奏技巧的优化策略分析——评《钢琴演奏技巧与教学实践探索》》一文中研究指出钢琴在乐器界有着不可动摇的地位,目前许多高校都开设了专门的钢琴专业,在钢琴的演奏过程中包含了许多更为专业的演奏技巧,这样可以大幅度提高钢琴演奏的表现力。科学的指导可以使钢琴演奏者进一步提升演奏技巧,从而提高自身的音乐修养。提高学生的演奏技巧是进行钢琴教学实践的主要目的 ,教师需要针对不同的问题提出具体的解决方法,如对不同类型乐曲的掌握、对不同学生的教育方法、对于基础的演奏技巧的训练,等等。例如,钢琴曲会因为不同时期产生较大差异,如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期、近现代时期等。(本文来源于《中国教育学刊》期刊2019年11期）
钢琴演奏技巧论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
钢琴艺术形式本身就具有较为宽广的音域,需要相关人员在演奏过程中投入较高的感情,同时还要具有较强的钢琴演奏技术。只有实现了情感与技巧的相互统一,才能够真正凸显钢琴艺术的审美价值。在这种情况下,就有必要全方位分析钢琴演奏过程中情感与技巧的结合。本文先阐述了情感与技巧在钢琴演奏过程中的重要性,接着分析了两者的相互关系,最后充分把控钢琴作品的演奏主题、灵活使用各类演奏技巧、提高自身对于情感表达的掌握尺度、通过有效途径丰富自身的情感认知四个方面,深入全面的探讨了情感与技巧在钢琴演奏中结合的实现策略。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
钢琴演奏技巧论文参考文献
[1].高嘉敏.中国钢琴作品《夕阳箫鼓》在创作与演奏技巧方面的特殊性[J].艺术品鉴.2019
[2].张淑俊.论情感与技巧在钢琴演奏中的结合[J].艺术品鉴.2019
[3].杜闽山.钢琴演奏中的情感表现与触键技巧的运用[J].艺术研究.2019
[4].李江宁.钢琴演奏技巧训练在音乐教学中的作用[J].山西青年.2019
[5].裴晨如.钢琴作品《杜姆卡》的民族音乐特点与演奏技巧[J].艺术品鉴.2019
[6].李磊.蒙古族舞蹈教学中钢琴伴奏的演奏技巧与情感表现[J].高教学刊.2019
[7].张国艳.钢琴踏板在钢琴演奏中的技巧与艺术作用探析[J].大观(论坛).2019
[8].李黎霞.钢琴教学中学生左手演奏技巧的培养[J].艺海.2019
[9].李涛,王俐苹.钢琴演奏技巧对音乐表现力的重要性[J].北方文学.2019
[10].冒小瑛.提升钢琴演奏技巧的优化策略分析——评《钢琴演奏技巧与教学实践探索》[J].中国教育学刊.2019
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