成维列北京师范大学珠海分校设计学院519085
摘要我国是有着五千年历史的文明古国，作为文化艺术形式之一的雕塑自然有着非常悠久的历史，并且也有着很高的艺术成就，并且在不同的时期又有着各自不同的特点。同时作为一种造型艺术，它对我国当今的动漫角色设计也有着很大的影响。
从我国雕塑艺术的发展及其各时代的特点来看，我们可以总结出：我国古代的雕塑作品在造型设计方面大多都采用了夸张、变形、概括、提炼等手段，同时贴近生活又极具民族特色，大胆的融入汉文化理念以突出自我的设计性。而同为造型艺术的动漫角色设计与之有着千丝万缕的联系，我们可以将它与动漫角色造型设计有机的结合起来。通过对我国传统的雕塑艺术的了解，我们可以发现，雕塑的造型艺术对于当代的动漫造型设计有着非常深远的影响。在我国以往成功动漫作品当中，很多角色设计的灵感都来自于我国传统的雕塑造型。
关键词动漫造型传统雕塑设计
我国是有着五千年历史的文明古国，作为文化艺术形式之一的雕塑自然有着非常悠久的历史，并且也有着很高的艺术成就，并且在不同的时期又有着各自不同的特点。同时作为一种造型艺术，它对我国当今的动漫角色设计也有着很大的影响。
根据地域、时间的差异，宗教习俗的不同，我国古代的艺术家们创作出了在造型和风格上各不相同的雕塑作品。但真正出现具有表现动态及刻画面部表情的雕塑作品是出现在春秋战国时期。而在当今的动漫造型设计中，动态及表情的刻画也是非常重要的，可以说它是一个角色的灵魂，可以直接反映出角色的性格特征以及心理变化的表演。
秦汉时期的雕塑艺术创意非常独特，手法极其大胆，夸张与变形的手段尽显其中，对我们当代的动漫角色设计有着很大的参考意义和影响。在我国的雕塑艺术中闻名世界的秦砖汉瓦，其实是我国雕塑中很特别的一种，在这种雕塑艺术中我国早期的艺术家们设计了四种神兽，其造型独特堪称精典，即使放到当今的动漫造型设计中也绝不会落伍。这四大神兽分别为：青龙、白虎、朱雀和玄武。青龙的造型有别于西方的龙，我国的龙造型更具设计性，其为麒麟的头；蛇的身体；鹰的爪子；鱼的尾巴，整个造型呈S状，昂首挺胸，四足张扬，似在腾云驾雾，一派王者之气。在我国很多的神话类动漫作品中，我们都可以看到龙的影子，即使在动漫大国日本，其很多动漫作品中龙的形象也同样是参考了我国的设计，如早期的《龙子太郎》，近期的《七龙珠》等。白虎虎口微张，身体呈双S形，尾巴翘起且卷曲，使人如闻啸声。在我国经典动画片《大闹天宫》中当孙悟空变身为豹时就成功的参考了白虎的造型，即使在美国迪斯尼动画片《泰山》中的花豹造型，我们也同样可以找到白虎的影子。朱雀的造型也同样具有很强的设计性，其为凤头、鹰喙、鸾颈与鱼尾组合而成的神鸟。玄武则是鱼和龟的合体。四神兽全部都采用走势，造性独特且生动，我国古代的雕塑艺术家们根据它们的形体特征分别通过变形、夸张、组合等手法，成功的将其安置在圆形的空间里，构成充实完整的画面。反观我们当代的造型设计师们，思路闭塞，创作单一，不但没有继承我们先辈的创作特点，反到是对国外造型进行简单的模仿，其设计出的造型与我们的先辈不可同日而语。
南北朝及隋唐时期的佛教雕塑作品在我国的雕塑艺术中占有非常重要的地位，而佛教中的菩萨造型无疑又是其中最重要的组成部分。由于受到宗教的影响，我国传统造型艺术中的很多形象都带有菩萨的影子，即使是在近现代的动漫艺术中，很多成功的角色形象同样受到菩萨造型的影响。
盛唐佛教发展到了顶峰，而菩萨的造型特征也也随之女性化。一般身披天衣，袒胸露背，皮肤白皙润泽，腰束贴体羊肠锦裙或罗裙，显露出健美婀娜的体形，戴项饰、璎珞、臂钏，臂膀圆润莹洁，两足赤踝圆润，十指纤细修长，脸庞多为鹅蛋形，长而弯的柳叶眉下是微张的凤目，樱桃小口，头上发髻高耸。这种装束是古代印度和中国贵族妇女的结合体[1]。以我国著名动画片《哪吒闹海》中李靖的形象为例，从面部来看，李靖虽为武将，但在片中却不是为了展现他的威武，而是为了突出他的文弱，所以在眼睛的处理上并不象我国武将雕塑那样双目圆睁并突出，而是选择了菩萨造型中的丹凤眼，眼形细长并且眼角上翘，显的非常的优雅。鼻部挺且直，带有西域人的特点，鼻下配以我国汉唐时期特有的两撇胡须，使整个面部造型显的风度潇洒，非常符合他做为一城领导人的身份。动画片《大闹天宫》中的四大天王都为武将，但却与《哪吒闹海》中的李靖不一样，他们没有李靖的那种文弱特点，而换之为威猛粗壮的纯武将形象，体现出不同的性格与气质。从体型上来看，他们的身型都比李靖来的粗大，也可以说都是高大威猛，体现出神王的硕壮有力。做为我国佛教中的守护神，在我国的大部分庙宇的殿堂里都能看到他们的雕塑，而片中的四大天王的造型也充分吸收了庙中雕塑的特征。在服装上，四大天王虽都身披盔甲没有啥特别之处，但在盔甲左右两肩披下的两条飘带却尽显汉族文化，在魏晋南北朝时期这种汉族式的服装作为一种社会变化出现在佛教艺术中，这一变化也是佛雕艺术中国化的重要特征，除去四大天王，在《大闹天宫》中的大部分人物都带有这种具有浓重汉文化特征的飘带。
唐朝以后，我国的雕塑艺术继续发展，宋、辽、金、元时期的雕塑家不仅创造了许多动人的形象，也创造了更接近生活的平凡人的形象。从这些雕塑作品中，我们可以看出艺术家们掌握了大型雕刻的一套熟练技巧：现实性与理想性的统一，写实性与装饰性的结合，整体感与细部刻画的协调，造型结构与露天放置的永久性相适应，以及对不同距离不同角度的艺术效果的考虑等[2]。
这一时期的雕塑作品主要分为两大块，一为皇家化的，二为平民化的。这两大类雕塑作品对于我们当今的动漫角色设计都有着很大的影响。这一时期我国的封建皇家集权统治更加的成熟，而作为皇家象征的龙的造像出现在皇家建筑的每个角落。此时龙的设计已不同于秦砖汉瓦时的青龙造型，而是更加的丰富、更加的形象。其头顶鹿角、双目如灯、牛鼻两边挂着两条鲤鱼须、四肢如鹰的爪子苍劲有力、蛇般的身体腾跃盘绕并且遍布鳞片，在我国著名的动画片《哪吒闹海》中，四海龙王的造型就是完全参照了九龙壁上的龙的造型，虽然在该片中为反面角色，但同样不失一种王者之气。而这一时期的民间小型工艺雕塑品更加的贴近生活，不再是官方殿堂与宗教庙宇的摆设，而是成为寻常百姓家的玩偶，其间出现了泥偶、布偶、甚至面偶、糖偶，其创作的题材也多来自于民间故事和神话传说。这与我们动漫创作的题材相当接近，而且动漫角色的设计同样要求我们来源于生活，贴近于生活。我们特别需要指出的就是清代的“泥人张”[3]，其泥塑的人物造型写实，敷色艳而不俗，人物形神毕肖。1980年上海美术电影制片厂制作的动画片《三个和尚》，曾获得了多项国内外大奖，其片中角色三个和尚的造型本人觉的就成功参考了明清时期民间泥塑和面塑的特点，人物简洁大方但却各具特色，头部都为鹅卵型却长扁不一，身体总的造型没有明显的骨骼结构显的很柔软，体现出民间泥人的简洁与性格概括性，这种设计在做表演时动作能够流畅且富有弹性。道教雕塑也是这一时期的时代特色，其反映的人物多为仙风道骨的道家神仙。其造型多为头系发髻，鹤发童颜，长须及胸，隽瘦且挺拔的身形裹以宽大的道袍，手指细而修长并配以拂尘，有些时候还要身背被道家视为神器的葫芦。作为我国传统神话故事中出镜频率颇高的道士神仙，自然而然的出现在了众多动画影片中。受其造型影响而设计出的动画角色有：《哪吒闹海》中的太乙真人、《大闹天宫》中的太上老君、《崂山道士》中的三道士等等。对于世界所有动画影片中的神话角色，道家神仙无疑是我国所独有的，其独特的造型设计也自然是别具一格，极富民族特色的。
从我国雕塑艺术的发展及其各时代的特点来看，我们可以总结出：我国古代的雕塑作品在造型设计方面大多都采用了夸张、变形、概括、提炼等手段，同时贴近生活又极具民族特色，大胆的融入汉文化理念以突出自我的设计性。而同为造型艺术的动漫角色设计与之有着千丝万缕的联系，我们可以将它与动漫角色造型设计有机的结合起来。通过对我国传统的雕塑艺术的了解，我们可以发现，雕塑的造型艺术对于当代的动漫造型设计有着非常深远的影响。在我国以往成功动漫作品当中，很多角色设计的灵感都来自于我国传统的雕塑造型。
注释
【1】徐华铛《中国菩萨造像》，中国林业出版社2008年10月版第4页
【2】崔建林黄华编著《国粹艺术文明》，中国物资出版社2005年7月版第162页
【3】“泥人张”是清末天津泥塑艺人张明山创立的一个泥塑流派。
参考文献
【1】《艺术文明》作者：黄华、牟素芹、崔建林中国物资出版社2005年7月第1版
【2】《中国雕塑名作欣赏》作者：何宝民海燕出版社2006年1月第1版
【3】《中国菩萨造像》作者：徐华铛中国林业出版社2008年10月第1版