导读:本文包含了山水画写生论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:山水画,清远,写意,中国,山水,大千,几点思考。
山水画写生论文文献综述
肖贝尔[1]（2019）在《高校绘画专业写生到创作山水画的教学研究》一文中研究指出在山水画教学中写生环节尤其必要。山水画创作过程中需要做好的前提准备就是写生。创作是对写生的一个综合性的整理。写生能更好地为创作打下良好坚实的基础,并为创作积累丰富的经验与素材。本文对新疆师范大学绘画专业国画创作教学现状进行分析探究。(本文来源于《当代旅游》期刊2019年12期）
谢华文[2]（2019）在《中国山水画写生体系的继承与发展探究》一文中研究指出中国山水画在长期的发展过程中,逐渐形成了完善的写生方法和艺术体系,从"眼观心记"之法,到"摹写奇山怪树"之法,再到"对景写生"之法,由此可以清晰地看出中国山水画写生体系的发展脉络。纵观山水画的发展历程,人们可以清晰地认识到,凡是在艺术上取得了巨大成就的时代艺术家,其观念必定在前人的基础上有所发展,他们不拘于成规,勇于创新。现今,中国画的发展较之前相比略显缓慢,如何在继承传统写生方法和观念上进一步发展,具有重要的研究意义。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年21期）
李彦锋[3]（2019）在《溪山清远 空灵简淡——山水画写生中的造境》一文中研究指出21世纪伊始,中国传统绘画在与西方文明的融合与碰撞中经历了一百余年的痛苦尝试与砥砺创新,可谓是已经涅盘重生、青春再现。但是,随着科技的飞速发展,机械复制时代也已成为历史,电子拟像时代已经来临,计算机的虚拟图像几乎能够制作、合成、生产任意视角、题材、造型、肌理、构成的现实中的与想象中的图像。中国传统绘画再次面临时代发展的危机与挑战——虽然当代中国画的创作可谓异彩纷呈、百花齐放,但是遭遇"视觉化"或"外化"等问题也是不争的事实。诸如"工细刻画的多,写意提炼的少。注重视觉冲击的多,讲求蕴含内美的少";也有被认为"‘中国画’不知何时已经被悄悄地偷换为另一个概念‘现代水墨’。这种泛化的中国画已经彻底丧失了传统中国画的表现特征与审美标准,呈现一种极端的西化倾向……中国画的传统精神与中国品位正日渐消失"。中国画的书写性、写意性等正在丢失。显然,理论家及画家已经意识到了"外化"对于中国山水画的重大影响。(本文来源于《美术观察》期刊2019年11期）
徐铁雁[4]（2019）在《临摹 写生 创作——山水画教法择要》一文中研究指出笔者从事老年大学山水画教学多年,深感提高学员学习兴趣和掌握山水画表现技法是一个重要课题。那么怎样才能让学员掌握基本山水绘画方法呢?我认为应该从叁个方面入手,即临摹、写生、创作,一步步地学习、深入。临摹的过程就是逐步提高绘画能力的过程,先易后难地从一些优秀的传统山水画临摹入手。山水画的主导学习科目是"树石法",当学好树、石的组构规律后,(本文来源于《老年教育(老年大学)》期刊2019年11期）
刘丹[5]（2019）在《中国山水画创作与写生》一文中研究指出眼晴是认识和感受世界的第一扇窗户,在山水画写生过程中,构成画面的第一要素是自然界的视觉印象,视觉印象是客观存在的,大自然给予的。它是通过不同的表达方式和手法给予观察者最鲜明的视觉感受。通过对生活的深入观察体验发现美,得到关于现实中美的事物的表象。石鲁(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年31期）
郝蔡宜[6]（2019）在《写意山水画的临摹、写生与创作之我见》一文中研究指出写意山水画,是中国山水画的表现形式之一。它用传统笔墨抒发画家的心中意象,用笔豪放,笔到意到。从形象上看,写意山水注重气象,不过分拘泥细节,画家通过对山水的写生、临摹表现物象。从写生发展至创作,要把写生素材加以程式化处理,营造画面需要的意境,这个过程使写意山水画的人文精神更加丰富、完善,使画面气韵生动、富有意境。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年18期）
罗冠武[7]（2019）在《浅谈古人的山水画写生》一文中研究指出"写生"对于绘画者来说是研究世界观察自然的特殊方式,是认识自然的基本方法,然而"写生"这个词又是一个人们既熟悉又不甚清楚的绘画术语,导致了观察客观对象方式的不同,因此在山水画写生中产生了不同的认识。了解"写""生"两字的本意,澄清中国画中"写生"一词的文化含义,是当下山水画创作者来说是必须解决的问题。(本文来源于《风景名胜》期刊2019年10期）
陈丹[8]（2019）在《“搜尽奇峰打草稿”——张大千山水画写生研究》一文中研究指出张大千在一生中花费大量精力去游历山水与写生,他超越同辈的"师造化",与傲视整个画坛的"师古"结合,最终得以熔古而创今,晚年其独创的泼墨泼彩画风成为中国画现代转化的成功典范之一。他的山水写生与同时代画家相比既有共同之处,又有其个人特点,山水写生给张大千变法提供无穷灵感,他的成功经验也为后辈画家带来重要启示。(本文来源于《创意设计源》期刊2019年05期）
许宏然[9]（2019）在《从物象到绘画语言的转变——关于山水画写生的思考》一文中研究指出中国山水画的写生与创作是相辅相成的,而山水画的绘画语言自古以来就是由艺术家们师法自然得来的,那么写生就更为重要了。在写生中,画者的绘画语言逐步形成。山水画创作不是单纯的情景再现,而是画者在自然中不断体悟、总结的过程。(本文来源于《美术文献》期刊2019年09期）
姜宝昌[10]（2019）在《山水画写生的几点思考》一文中研究指出山水画发展到今天,写生已经成为与创作如影随形的重要艺术活动,并且写生在传统中国画的范畴与当代现实语境之间似乎已经有了很多"语意"和"表达方式"上的转换,这种转换又随着每位画家不同的艺术观念而产生了各种调和的烙印,但是不管怎样转换,创作的规律和目的都是一致的,就是融合传统笔墨和艺术精神,处理好写生主体、客体之间的关系,将心中的真实情感、文化品行、艺术素养等在描绘自然山川时达到"合化"。我在多年的山水画写生实践中就注重这种"合化"的思考。写生过程中的"生命意识"就是我们首先要观照的,方薰在《山静居画论》中说:"古人写生,即写物之生意。"这种(本文来源于《美术观察》期刊2019年09期）
山水画写生论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
中国山水画在长期的发展过程中,逐渐形成了完善的写生方法和艺术体系,从"眼观心记"之法,到"摹写奇山怪树"之法,再到"对景写生"之法,由此可以清晰地看出中国山水画写生体系的发展脉络。纵观山水画的发展历程,人们可以清晰地认识到,凡是在艺术上取得了巨大成就的时代艺术家,其观念必定在前人的基础上有所发展,他们不拘于成规,勇于创新。现今,中国画的发展较之前相比略显缓慢,如何在继承传统写生方法和观念上进一步发展,具有重要的研究意义。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
山水画写生论文参考文献
[1].肖贝尔.高校绘画专业写生到创作山水画的教学研究[J].当代旅游.2019
[2].谢华文.中国山水画写生体系的继承与发展探究[J].美术教育研究.2019
[3].李彦锋.溪山清远空灵简淡——山水画写生中的造境[J].美术观察.2019
[4].徐铁雁.临摹写生创作——山水画教法择要[J].老年教育(老年大学).2019
[5].刘丹.中国山水画创作与写生[J].艺术品鉴.2019
[6].郝蔡宜.写意山水画的临摹、写生与创作之我见[J].美术教育研究.2019
[7].罗冠武.浅谈古人的山水画写生[J].风景名胜.2019
[8].陈丹.“搜尽奇峰打草稿”——张大千山水画写生研究[J].创意设计源.2019
[9].许宏然.从物象到绘画语言的转变——关于山水画写生的思考[J].美术文献.2019
[10].姜宝昌.山水画写生的几点思考[J].美术观察.2019
论文知识图
