导读:本文包含了舞台表演论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:舞台,莆仙戏,戏剧,古典舞,双簧管,仪态,表演艺术。
舞台表演论文文献综述
邓莹[1]（2019）在《高校古典舞课堂教学与舞台表演的关系》一文中研究指出"台上一分钟,台下十年功",可见舞台表演离不开台下的反复练习。为了提高大学生的舞台表演能力,探讨出高校古典舞课堂教学与舞台表演的关系,本文首先阐述了高校古典舞教学与舞台表演的重要性,而后分析了高校古典舞课堂教学与舞台表演的关系,根据得出的关系,对古典舞教学与舞台表演的现状,提出了促进古典舞课堂教学与舞台表演的策略。希望对古典舞课堂教学与舞台表演有所帮助。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
朱祥虎[2]（2019）在《莆仙戏传统科介舞台表演研究——“传统科介”与“新科介”的动作谱式细探》一文中研究指出福建莆仙戏作为古老剧种,在舞台表演上有丰富的程式表达,其中"七子"行当的传统科介具有独特的舞蹈表演特色。黄文狄整理的"传统科介"与姚清水的"新科介",这一谱式记录下的行当科介表演,一方面意味着传统科介造型与运动的优势,既是传统艺术对表演手段的物质把握,又是作用于舞台运用的创生基点;另一方面它也是人生意趣与审美活动的现实应照,科介动作的生成、变形与新增,相应地诞生了生活动作、情感动作与符号动作的主要属类,自此传统科介也就完成了拟象、传情到抽象符号的舞台效用。另外"新科介"丑仔形象中部分动作的删繁就简,一定程度上反映了某种传统文化乐趣的流失。(本文来源于《北京舞蹈学院学报》期刊2019年05期）
蔡俊军[3]（2019）在《舞台表演在声乐教学中的作用》一文中研究指出声乐教学的核心目标是培养学生在舞台上顺利完成歌唱活动的能力,而恰如其分的表演对于提升其歌唱水平及传情达意效果具有重要意义。基于此,文章总结了舞台表演在声乐教学中的重要作用,系统分析了当前舞台表演在声乐教学中存在的问题,并提出了针对性的解决措施。一方面,可以深化人们对于舞台表演重要性的认识;另一方面,也能够为声乐教学工作提供必要的指导,提高人才培养质量和效率。(本文来源于《陕西教育(高教)》期刊2019年12期）
时嘉忆[4]（2019）在《方寸之间的广阔舞台——浅论珠宝首饰设计与表演艺术的相通和借鉴》一文中研究指出艺术是相通的,珠宝首饰设计与表演艺术之间有着很多共通之处,两者在创作目标和创作任务上都有很多相似之处。对表演艺术创作过程的借鉴有助于珠宝首饰设计师更好地了解和表达主题情感,设计出有真正艺术价值和文化内涵的珠宝首饰作品。(本文来源于《当代旅游》期刊2019年12期）
周蕾[5]（2019）在《浅析音乐表演专业舞台实践的重要性》一文中研究指出音乐是艺术领域中一种特殊的艺术形式,音乐表演不仅实现了音乐与表演的糅合,也为实现艺术听觉与视觉的结合。音乐表演需要通过舞台表演的形式向观众进行艺术呈现,但作为一门复杂的专业课程,音乐表演专业中舞台实践对音乐表演具有重要的意义。因此,本文以音乐表演专业舞台实践的重要性为核心,着重探讨了舞台实践教学在音乐表演专业中的作用以及教学要求,也对音乐表演专业和舞台实践教学的结合策略进行研究。(本文来源于《当代旅游》期刊2019年12期）
刘长鹏[6]（2019）在《综合类高校音乐表演专业“舞台实践教学”的改革与探索》一文中研究指出随着综合类高校课堂教学改革的不断深入,音乐表演专业传统课堂教学模式的局限性越发明显。通过对"舞台实践教学"的改革与探索,可以将音乐表演专业传统课堂教学的"抽象性"与"舞台实践教学"的"具象性"相结合,丰富教学模式,找出教学问题,明确教学目的,让学生学以致用,为社会培养出更多的"复合型"应用人才。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年22期）
陈莉[7]（2019）在《研究美声演唱中舞台仪态表演能力》一文中研究指出自21世纪以来,歌唱表演的发展形式逐渐好转。并且观看歌唱表演逐渐成为大众进行生活娱乐的主要方式。在多种不同的歌唱表演形式中,美声唱法受到了广泛的拥护以及好评。但对于美声演唱来说,决定最终质量的除了演唱者的演唱能力以及演唱技巧之外,其在舞台上的仪态表演能力以及台风也十分重要。基于此,本文将对如何加强美声演唱者舞台表演水平进行分析。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期）
朱志明[8]（2019）在《探讨戏剧舞台表演中的语言技巧与行动》一文中研究指出戏剧是一种重要的舞台表演形式,而在戏剧的表演过程中,语言表达则是整个表演过程的关键。良好的语言表现对于塑造戏剧表演中所表达的人物形象有着至关重要的作用,对于戏剧演员来说,在钻研表演技巧时的很大一部分精力都会用于研究语言表达技巧。因此本文对戏剧舞台表演中的语言表达技巧进行了研究。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年22期）
王颖恬[9]（2019）在《戏剧表演艺术对音乐舞台表演的影响》一文中研究指出随着时代的发展,人们在物质上和精神上都得到了很大的提高,对于精神方面的追求也越来越注重质量和层次,音乐舞台表演在社会上越来越流行,很多人喜欢戏剧性的表演,也注重关注演员在舞台上的影响当前流行的音乐舞台表演让人们的生活变得越来越美好。它把喜剧表演中的精髓融入到了自己的表演中,取其精华,去其糟粕,不断地将它改进,让舞台表演越来越具有时代性,越来越被大众所广泛的认可和接受。本文主要讲述了,戏剧表演和音乐表演的特征,然后对他们进行了阐述,最后进行总结分析,关于它进一步发展做出了见解。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年22期）
刘耀寰[10]（2019）在《台词在舞台人物塑造表演中的重要性探析》一文中研究指出在舞台剧表演中,演员要将角色合理把握,才能够使得角色完整地呈现到舞台表演上,而台词就是在舞台表演上一个极其关键的因素。作为表演艺术,舞台表演必须要具备十分丰富的表演经验,特别是在对人物形象进行塑造时必须要拥有十分丰富的把握台词的能力,必须能够根据角色在舞台上的作用将台词不断深化,从而准确地塑造人物形象。有关"台词"定义的描述一般就是在表演的过程中,演员能够在表演的过程中使用语言去表达角色的形象,也就是角色所使用的语言,从而可以使得观众对人物形象有更加准确地把握,对人物的各项特征能够更清晰地把控,语言就是能够直接表吸纳角色的最直接的表现形式。本文针对台词对舞台人物塑造表演的重要性进行了研究。(本文来源于《中国民族博览》期刊2019年14期）
舞台表演论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
福建莆仙戏作为古老剧种,在舞台表演上有丰富的程式表达,其中"七子"行当的传统科介具有独特的舞蹈表演特色。黄文狄整理的"传统科介"与姚清水的"新科介",这一谱式记录下的行当科介表演,一方面意味着传统科介造型与运动的优势,既是传统艺术对表演手段的物质把握,又是作用于舞台运用的创生基点;另一方面它也是人生意趣与审美活动的现实应照,科介动作的生成、变形与新增,相应地诞生了生活动作、情感动作与符号动作的主要属类,自此传统科介也就完成了拟象、传情到抽象符号的舞台效用。另外"新科介"丑仔形象中部分动作的删繁就简,一定程度上反映了某种传统文化乐趣的流失。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
舞台表演论文参考文献
[1].邓莹.高校古典舞课堂教学与舞台表演的关系[J].艺术品鉴.2019
[2].朱祥虎.莆仙戏传统科介舞台表演研究——“传统科介”与“新科介”的动作谱式细探[J].北京舞蹈学院学报.2019
[3].蔡俊军.舞台表演在声乐教学中的作用[J].陕西教育(高教).2019
[4].时嘉忆.方寸之间的广阔舞台——浅论珠宝首饰设计与表演艺术的相通和借鉴[J].当代旅游.2019
[5].周蕾.浅析音乐表演专业舞台实践的重要性[J].当代旅游.2019
[6].刘长鹏.综合类高校音乐表演专业“舞台实践教学”的改革与探索[J].北方音乐.2019
[7].陈莉.研究美声演唱中舞台仪态表演能力[J].艺术品鉴.2019
[8].朱志明.探讨戏剧舞台表演中的语言技巧与行动[J].大众文艺.2019
[9].王颖恬.戏剧表演艺术对音乐舞台表演的影响[J].大众文艺.2019
[10].刘耀寰.台词在舞台人物塑造表演中的重要性探析[J].中国民族博览.2019
论文知识图
