导读:本文包含了古典主义时期论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:钢琴装饰音,演变因素,巴洛克时期,古典主义时期
古典主义时期论文文献综述
柏雨佳[1]（2019）在《钢琴装饰音演奏技法演变因素分析——以巴洛克时期到古典主义时期为例》一文中研究指出在西方音乐史上,装饰音遍布每个时期,不仅丰富了曲调,而且为乐曲添加了独特的魅力,装饰音的运用也很能体现每个作曲家的作曲特征,每个时期的装饰音都有其特定的演奏风格。巴洛克和古典主义是西方史上两个重要的时期,在这两个时期间,装饰音也日趋成熟。通过研究这两个时期装饰音发生了哪些改变,并追溯其演变缘由,我们可以在演奏中清晰的掌握和演奏这两个时期的钢琴装饰音。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年17期）
李菁[2]（2019）在《浅析前古典主义时期的洛可可风格》一文中研究指出巴洛克向古典主义时期转变的这一历史进程中,有着一个过渡时期,这一时期西方音乐史上称为前古典主义时期(1720年-1780年)。其中包括叁种艺术风格:洛可可风格、华丽风格以及情感风格。在17世纪的欧洲,洛可可风格成为了这个时期的主流。这一风格从建筑领域开始并影响到绘画、美术、服饰等各个方面,笔者主要从将其形成的原因、影响、代表人物几个方面来阐述,并着重分析洛可可风格在音乐中的体现,从而更好的理解洛可可的音乐风格。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年14期）
兰少广[3]（2019）在《古典主义时期长笛作品音乐风格的分析》一文中研究指出西方的音乐发展过程中,经历了不同发展时期,音乐的风格也随之发生变化。古典主义时期作为西方音乐的盛行期,这一时期有诸多的优秀作曲家,而流传到今的音乐作品也有很多是古典主义时期的作品内容。本文主要就古典主义时期的长笛作品的音乐风格进行展开探究,希望能从理论层面对这一时期的长笛音乐风格有更多的认识和了解。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年14期）
朱梓维[4]（2019）在《新古典主义时期服装风格的形成与影响研究》一文中研究指出新古典主义是兴起于十八世纪末的法国、并迅速席卷欧洲的一种文艺思潮,它反对巴洛克和洛可可时期装饰过剩的艺术风格,注重古希腊、古罗马式自然纯粹的艺术形态,这种风尚潮流在当时的服装服饰上有着明显的体现。本文从新古典主义时期的文化背景入手,分析新古典主义时期服装风格的形成、表现及影响,进而探究其风格特征在现代服装设计中所具有的借鉴意义。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年23期）
康鹂[5]（2019）在《浅谈古典主义时期钢琴大师的深远影响》一文中研究指出300多前,意大利着名音乐家克里斯多佛利发明了一种键盘式乐器,这种钢琴也由此成就了众多的钢琴大师。本文主要论述古典主义时期的钢琴演奏对后代产生的深远影响,以叁位代表性的演奏家为例:海顿、莫扎特和贝多芬。(本文来源于《风景名胜》期刊2019年08期）
樊卓颖[6]（2019）在《古典主义时期海顿键盘奏鸣曲音乐特点》一文中研究指出大约从1750年至1800年是欧洲历史上变化剧烈、时局动荡的一段时期,也是音乐历史上的古典音乐时期。维也纳作为音乐中心曾一度繁荣昌盛,海顿作为维也纳古典乐派的奠基人,一生创作了诸多作品,其中他的键盘奏鸣曲风格特点极具影响力。本文将浅析古典主义时期海顿键盘奏鸣曲的音乐风格特点,以探寻海顿作品的独特魅力。(本文来源于《北极光》期刊2019年07期）
赵方[7]（2019）在《浅谈对古典主义时期钢琴音乐及作品的认识》一文中研究指出古典主义时期主要指的是1750-1830年这一阶段,以海顿、贝多芬、莫扎特以及舒伯特生活的时代。在这一阶段,西方音乐从巴洛克风格转向了古典主义这一具有乐观、明朗、流畅、优美的风格特征,同时还具有简洁的和声以及严谨的曲式结构,在一些作品中还具有和声变化丰富、旋律对比鲜明、声部层次清楚、创作手法多样等特点。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年12期）
段新惠[8]（2019）在《古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程探究》一文中研究指出古典主义时期,大提琴演奏技法不断改变,与时代内的音乐艺术发展特征呈现出对应状态。文章分为两个结构,即左右手技法对大提琴演奏技法的进程,进行了简单的研究分析。从演奏技法的进程中,能够看出时代内音乐艺术的整体趋势,也能够得出独特的研究结论。望文中内容,能够为各个古典主义时期的研究者,提供一些大提琴演奏方面的参考资料。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年08期）
阮小阅[9]（2019）在《论巴洛克时期及古典主义时期声乐的演唱风格及特点》一文中研究指出有许多着名的音乐作品都是在巴洛克时期被创作出来的,作品中概括了十分浓厚的艺术氛围。巴洛克时期声乐作品都带有十分强烈的内容,主要是反映出当时的人性主义,肯定人的理性,同时还可以展现出淋漓尽致的音乐作品,音乐中的强弱变化也通常以力度表情记号来表达,这样可以进一步的表达音乐带给大家的感染力,还能传授给大家高贵、庄严且极为丰富、独特的音乐风格,那些作品正是有这些独特的艺术特性,才会在长时间以来一直都受大家的喜爱与支持。后来音乐家们将巴洛克声乐作品的演唱方法进行归纳整合,逐渐又形成了一套已经被完善的声乐体系,将声乐的发展又推向了顶峰,将巴洛克声乐作品形成了一种集演唱风格、美学原则和教学为一体的形式。本文主要谈论了关于巴洛克时期声乐的演唱风格和特点并与古典主义时期的风格特点进行了比较。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年15期）
杨煦熔[10]（2019）在《古典主义时期钢琴作品的演奏技巧厘析》一文中研究指出18世纪中期,西方钢琴与古典主义完美融合,不仅使人们的音乐鉴赏水平以及个人艺术涵养发生了变化,同时也给当时惯有的钢琴演奏技巧以及表演方式带来不小的冲击。文章将以古典时期音乐为切入点,简述钢琴演奏的技术要点,浅析古典时期钢琴音乐作品的训练技巧。(本文来源于《绥化学院学报》期刊2019年06期）
古典主义时期论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
巴洛克向古典主义时期转变的这一历史进程中,有着一个过渡时期,这一时期西方音乐史上称为前古典主义时期(1720年-1780年)。其中包括叁种艺术风格:洛可可风格、华丽风格以及情感风格。在17世纪的欧洲,洛可可风格成为了这个时期的主流。这一风格从建筑领域开始并影响到绘画、美术、服饰等各个方面,笔者主要从将其形成的原因、影响、代表人物几个方面来阐述,并着重分析洛可可风格在音乐中的体现,从而更好的理解洛可可的音乐风格。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
古典主义时期论文参考文献
[1].柏雨佳.钢琴装饰音演奏技法演变因素分析——以巴洛克时期到古典主义时期为例[J].大众文艺.2019
[2].李菁.浅析前古典主义时期的洛可可风格[J].黄河之声.2019
[3].兰少广.古典主义时期长笛作品音乐风格的分析[J].黄河之声.2019
[4].朱梓维.新古典主义时期服装风格的形成与影响研究[J].艺术品鉴.2019
[5].康鹂.浅谈古典主义时期钢琴大师的深远影响[J].风景名胜.2019
[6].樊卓颖.古典主义时期海顿键盘奏鸣曲音乐特点[J].北极光.2019
[7].赵方.浅谈对古典主义时期钢琴音乐及作品的认识[J].北方音乐.2019
[8].段新惠.古典主义时期室内乐大提琴演奏技法的进程探究[J].黄河之声.2019
[9].阮小阅.论巴洛克时期及古典主义时期声乐的演唱风格及特点[J].艺术品鉴.2019
[10].杨煦熔.古典主义时期钢琴作品的演奏技巧厘析[J].绥化学院学报.2019