导读:本文包含了阿列卡论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:静物画,构图,油画,兰迪,人物画,气韵,具象。
阿列卡论文文献综述
朱靓[1]（2016）在《浅析绘画作品中的秩序感》一文中研究指出本文主要通过文献研究和艺术家作品分析等方法,围绕着对以色列艺术家阿维格多·阿列卡绘画作品的画面进行研究,着重分析了绘画作品构成因素其中的构图、色彩和笔触因素,来发现他重新组织和表达物象的语言方式。阿列卡作为二十世纪末风格独特的艺术家之一,对我的绘画创作和艺术观念都有一定的影响,本人也在文中把艺术家作品分析和自身创作结合起来进行画面秩序感的研究,试图恰当的掌握美的规律,把心中之美用画笔表达出来。研究绘画作品的秩序感之所以重要,是在面对现实的生活中,秩序感把平凡变为不平凡,把生活中事物静止在美好的画面之中。(本文来源于《北京服装学院》期刊2016-12-01）
宋文[2]（2016）在《阿列卡（Avigdor Arikha）中后期静物画研究》一文中研究指出阿维格多·阿列卡(Avigdor Arikha)在20世纪中后期的艺术潮流中可谓别具一格,他1929年出生于罗马尼亚的一个犹太家庭。他的少年时期虽然颠沛流离,但是依然受到了良好的教育。在36岁之前他的抽象绘画已经在欧洲取得一定地位,但是当他意识到抽象绘画的局限性时,便义无反顾的投向具象绘画的创作。他认为,绘画的实质在于观察,通过即兴写生去抓住存在与虚无之间的转瞬即逝。二十世纪中后期,西方艺术流派频繁更迭,以标新立异为标准,不断突破绘画本身的限制。绘画性元素逐渐被人们忽视,甚至被认为是陈旧的、过时的。大部分艺术家刻意避免与传统绘画的关联,一味的求新求变。正是在这样的环境中,研究作为复兴架上绘画的艺术家则显得更有意义,阿维格多·阿列卡就是其中的一员。本文选择阿列卡中后期的静物画进行研究,以静物画的形式语言分析为线索,探讨阿列卡的生平背景、绘画观以及对中国当代具象绘画的影响。希望人们可以更清晰的理解阿列卡的创作手法以及艺术理念,在令人眼花缭乱的现代艺术中,保持独立的艺术精神,正确选择自己的艺术道路。本文共分五大章节,第一部分是绪论;第二部分主要阐述艺术家的生平以及艺术背景;第叁部分是本文比较重要的章节,主要从构图、色彩和笔触叁个方面对阿列卡中后期的静物画进行比较细致的解读,这对于一名实践类的学生来说是获益匪浅的。第四部分是本文最重要的章节,通过对第叁部分的作品分析,梳理出背后支撑作品的绘画观,为当下艺术家的创作提供借鉴。最后一部分,是阿列卡的静物画对中国当代具象绘画的影响和对个人创作实践的启发。(本文来源于《上海大学》期刊2016-04-01）
王晓阳[3]（2016）在《浅析阿列卡绘画中气韵的显现》一文中研究指出在当代艺术活动的境地下,作为东方艺术传统观念的"气韵生动"日渐在西方生根发芽。阿维格多·阿列卡是法国当代新具象表现主义画家,他的绘画很大程度上受到中国艺术气韵说的启发。从叁大方面来谈论阿列卡绘画中气韵的显现:一、"气韵"说;二、阿列卡绘画中气韵的表现;叁、阿列卡的艺术对当代绘画的指导意义。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2016年03期）
宋文[4]（2015）在《浅析阿列卡静物画的形式语言》一文中研究指出阿列卡在20世纪的绘画界独具一格。他早期进行抽象绘画,但在抽象绘画已取得一定地位的时候却决然转向了具象绘画。画风的转变意味着绘画观念的变化,这也形成了他独特的观察方式和绘画语言。他多选择身边的日常事物进行描绘,在他看来微小的事物可能具有更深层的意义。独特的视角使他描绘的静物画与传统静物画的形式语言大不相同。(本文来源于《美与时代(下)》期刊2015年12期）
李洁[5]（2015）在《莫兰迪和阿列卡的静物画比较研究》一文中研究指出从世界艺术长廊来看,莫兰迪和阿列卡都是在静物画上有着卓越成就的艺术家,但两者作品又有着一定的区别。文章主要对莫兰迪和阿列卡的静物画作品的风格以及相关的理论问题进行分析研究,将两者进行对比分析,希望对理论发展有所裨益。(本文来源于《美术教育研究》期刊2015年09期）
贾德旭[6]（2014）在《阿列卡中后期人物画研究》一文中研究指出二十世纪的西方艺术界各种流派层出不穷,在这种环境下,写实绘画的阵营正在逐渐缩小,本文所研究的艺术家阿列卡就是其中的坚守者。艺术家早起的绘画风格以抽象为主,后来由于种种原因转向对写实绘画的研究,并将这一风格保留至其艺术生涯结束。严格来讲,阿列卡并不属于西方艺术中任何一个流派。他以自己一种独特的视角与风格用传统写实的手法于平常物象中所传达出的时代气息使国内美术界同行对其作品产生了强烈的共鸣,对于目前我国现当代艺术充斥环境下的写实绘画具有一定的参考作用。文章通过理论着作的研读和对阿列卡作品的分析,揭示了阿列卡二十世纪六十年代后期以来人物画风格形成的原因、作品的式样及其对我国当下艺术环境中写实绘画的启示。本文共分叁大章节：第一部分对艺术家本人的生平及其所处的时代作了简要阐述,同时叙述了阿列卡艺术生涯的两个时期的作品特点并对其画风转变的原因作了简要分析；第二部分是本文最主要的章节,从图式的构成、色彩的归纳、笔触的表达叁个方面较为全面地对阿列卡这一时期的人物画作品作了详细的解读。这样观看与研究阿列卡这一时期的人物画艺术更加深入了笔者对其作品的理解,同时这种研究对于一名实践类的学生在今后的学习与创作中有很大的帮助；最后,本文用一章的篇幅阐述了阿列卡这一时期的作品对我国当下写实绘画和我本人的创作实践的启示与影响。笔者认为当下中国的艺术环境是纷繁复杂的。阿列卡的写实艺术及其艺术生涯的发展过程对当下我国的写实艺术家具有很好的借鉴意义。综上所述笔者认为对阿列卡这一时期的作品的研究与解读具有很好的现实意义,也对我个人的创作实践有很好的借鉴作用。(本文来源于《中国艺术研究院》期刊2014-06-30）
王蕴[7]（2013）在《浅析阿列卡油画的构图形式特点》一文中研究指出阿维格多·阿列卡是20世纪后期绘画风格最为独特的代表画家之一,他与众不同的观察方式、艺术思维以及独特的绘画语言,对当今架上绘画有着积极的意义。他的作品尤其以抽象意味的构图形式见长。(本文来源于《美与时代(中)》期刊2013年10期）
贾春旺[8]（2012）在《阿列卡的具象绘画之路》一文中研究指出作为后现代主义绘画中提倡具象回归的一员,阿利卡并没有对写实主义绘画进行虔诚的追随,而是通过对周围日常用品的描绘,表达出一种对所有的事物都具有万物有灵的观念,虽然作品题材是常见的日常用品,室内的不起眼的角落,但他的作品能始终向人们展示一种新鲜感和神秘感,简洁直率,真挚感人,进而对人的心灵有着深深的震撼。(本文来源于《青年文学家》期刊2012年08期）
王文辉[9]（2003）在《莫兰迪和阿列卡静物画的比较研究》一文中研究指出莫兰迪和阿列卡都是擅长静物画的画家，但是二人的作品又有区别，本文试着从叁方面比较来分析他们的作品。第一,二人画面总的艺术特点可以用“心像”和“视像”来概括。“心像”是指莫兰迪的作品具有形而上的意义，着重反映作者内心的情感。而“视像”是指阿列卡是侧重把自己的视觉经验直接地转移到画面的。第二,两位画家各自所运用色彩的区别是：莫兰迪擅长用灰色，在和谐的灰色中寻找变化。阿列卡则在画面运用更多的高纯度颜色，画面的黑白灰反差相对于莫兰迪要大。第叁,他们二人在运用笔触上有共同点，都是施运上的拖泥带水和运笔心态的自然随意。但阿列卡的笔触变化更多，方向也不一，莫兰迪的就显得统一和单纯。(本文来源于《辽宁师范大学》期刊2003-06-01）
阿列卡论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
阿维格多·阿列卡(Avigdor Arikha)在20世纪中后期的艺术潮流中可谓别具一格,他1929年出生于罗马尼亚的一个犹太家庭。他的少年时期虽然颠沛流离,但是依然受到了良好的教育。在36岁之前他的抽象绘画已经在欧洲取得一定地位,但是当他意识到抽象绘画的局限性时,便义无反顾的投向具象绘画的创作。他认为,绘画的实质在于观察,通过即兴写生去抓住存在与虚无之间的转瞬即逝。二十世纪中后期,西方艺术流派频繁更迭,以标新立异为标准,不断突破绘画本身的限制。绘画性元素逐渐被人们忽视,甚至被认为是陈旧的、过时的。大部分艺术家刻意避免与传统绘画的关联,一味的求新求变。正是在这样的环境中,研究作为复兴架上绘画的艺术家则显得更有意义,阿维格多·阿列卡就是其中的一员。本文选择阿列卡中后期的静物画进行研究,以静物画的形式语言分析为线索,探讨阿列卡的生平背景、绘画观以及对中国当代具象绘画的影响。希望人们可以更清晰的理解阿列卡的创作手法以及艺术理念,在令人眼花缭乱的现代艺术中,保持独立的艺术精神,正确选择自己的艺术道路。本文共分五大章节,第一部分是绪论;第二部分主要阐述艺术家的生平以及艺术背景;第叁部分是本文比较重要的章节,主要从构图、色彩和笔触叁个方面对阿列卡中后期的静物画进行比较细致的解读,这对于一名实践类的学生来说是获益匪浅的。第四部分是本文最重要的章节,通过对第叁部分的作品分析,梳理出背后支撑作品的绘画观,为当下艺术家的创作提供借鉴。最后一部分,是阿列卡的静物画对中国当代具象绘画的影响和对个人创作实践的启发。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
阿列卡论文参考文献
[1].朱靓.浅析绘画作品中的秩序感[D].北京服装学院.2016
[2].宋文.阿列卡（AvigdorArikha）中后期静物画研究[D].上海大学.2016
[3].王晓阳.浅析阿列卡绘画中气韵的显现[J].美与时代(中).2016
[4].宋文.浅析阿列卡静物画的形式语言[J].美与时代(下).2015
[5].李洁.莫兰迪和阿列卡的静物画比较研究[J].美术教育研究.2015
[6].贾德旭.阿列卡中后期人物画研究[D].中国艺术研究院.2014
[7].王蕴.浅析阿列卡油画的构图形式特点[J].美与时代(中).2013
[8].贾春旺.阿列卡的具象绘画之路[J].青年文学家.2012
[9].王文辉.莫兰迪和阿列卡静物画的比较研究[D].辽宁师范大学.2003
论文知识图
