导读:本文包含了绘画本体论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:水彩画艺术,王肇民,绘画本体
绘画本体论文文献综述
邓平祥[1]（2019）在《绘画本体的当代拓展——段辉水彩画解析》一文中研究指出水彩画艺术在传入中国之后,一直安于"小画种"的角色,因此,无论在学科和绘画创作实践领域中,水彩画一直处于边缘位置。一些水彩画家,虽很有才华,也曾经创作了有一定影响力的作品,但这些作品多反映出画家在某时间段的兴趣,而将其作为一个毕生创作方向的画家却少之又少。于是,我们可以看到在相当长的一段时期里,水彩画创作可以说是一片凋零,在第一代从欧洲留学的水彩画家谢世之后,中国的水彩画创作可谓后继乏人,然而,王肇民的出现改变了这种现状。(本文来源于《美术观察》期刊2019年07期）
王书兰,郭卫[2]（2017）在《结构与造型——从绘画本体分析中国山水画图式的内涵》一文中研究指出牛克诚先生在《从山水到"山水"——当代山水情怀与图式》一文中写道:"山水上升为‘山水’,山水就不再是外在于人们的客体,而是被人们体认与感受的第二自然,‘山水’可能不会穷尽自然山水一切细致而复杂的形质面貌,但它一定会传达出那一片山水画的风神与意蕴;因此‘山水’就不是对于景物的自然描摹,而是带有鲜明的图式特征的。"~[1]图式是一个具有学理性的概念,它最初来源于人类对于自身以及客观世界的认知方式。人类自身想象力(本文来源于《国画家》期刊2017年06期）
邓平祥[3]（2017）在《水彩画的绘画本体和当代拓展——段辉水彩画和水彩大师王肇民并论》一文中研究指出段辉中国美术家协会会员,湖南工程学院设计艺术学院教授。获奖情况:第九届全国美术作品展览铜奖,第二届中国美术金彩奖、全国美术作品优秀奖,第二届全国水彩画、粉画展览优秀奖,第四届全国水彩画、粉画作品展览铜奖,第五届全国水彩画、粉画展优秀作品奖,中国水彩画名家精品香港—墨尔本邀请展铜奖。参展情况:第八届全国美术作品展,第九届全国美术作品展,第十届全国美术作品展,第十一届全国美术作品展,第十二届全国美术作品展,中国水彩百年展。(本文来源于《文化月刊》期刊2017年14期）
刘星辰[4]（2017）在《浅谈绘画本体与对象的关系》一文中研究指出谈及绘画,不得不提到的就是对绘画所表现的对象关系的处理。从我们开始专业而又系统的接触绘画时就了解了素描绘画的五大调子(投影、高光、中间调、明暗交界线、反光)和叁大面(亮面、暗面、灰面),这些都是最基本的素描关系。其次我们进行色彩绘画时候注意到的色彩关系,如冷暖关系、补色关系、环境色等等。这两者是我们科学认识的条件下存在的对于绘画行为的理性认知和技巧上的把握,是最为基本的。(本文来源于《明日风尚》期刊2017年03期）
张庭婷[5]（2016）在《对绘画本体语言的探究和回归》一文中研究指出任何艺术都是一种语言,而语言都是用来表达思想的。在绘画语言的"局限"中超越,也正是画家们不懈的艺术追求。(本文来源于《美术界》期刊2016年09期）
那新宇,于宏伟[6]（2016）在《基于学科交叉视野下的绘画本体语言教学研究》一文中研究指出本文通过学科交叉视野,论述绘画本体语言的方法论实验可能,进而以现象学为例,提出视象否定还原论的教学方法,从而使绘画语言的实验教学产生明确的方法论。(本文来源于《现代装饰(理论)》期刊2016年07期）
于宏伟,那新宇[7]（2016）在《绘画本体语言当代性转向研究——解码贾科梅蒂绘画语言的观念性》一文中研究指出本文通过比较贾科梅蒂绘画语言与萨特哲学观念的同构性,揭示贾科梅蒂绘画语言的观念性。从而论述视象否定还原论的具体内涵,进而使绘画本体语言的当代性转向研究得以方法论定位。(本文来源于《时代教育》期刊2016年07期）
徐文生[8]（2015）在《论绘画本体及其对偶关系》一文中研究指出绘画创作是通过主体、客体、本体构成。本体独立性越强绘画也就越成熟。绘画的本体通过绘画的材料和工具形成的各种形象表现出前后关系、虚实关系以及黑白关系,彼此间体现出辩证的对偶关系。对偶关系的把握及运用体现了绘画的高级阶段——理性思维的提升,它是绘画成熟的重要标志之一。绘画的过程体现在制造矛盾和解决矛盾这一对偶关系中。绘画就是要学会制造和解决这对矛盾关系,诸如绘画作品中线条和笔触体现出强—弱、方—圆、虚—实,包括用笔的中锋与侧锋、用墨中的干—湿。绘画只有从"形而下"的技术再现上升到"形而上"关注艺术的核心问题,通过对绘画规律的了解和掌握,并以哲学思辨做主导能力才可以得到淋漓尽致的发挥。因此,绘画对偶规律的研究和理解对绘画能力的提高具有重要的现实意义。(本文来源于《辽宁师范大学学报(社会科学版)》期刊2015年04期）
冯晓林[9]（2015）在《道与画道——哲学本体与绘画本体》一文中研究指出宋韩拙《山水纯全集》云:"夫画者,笔也,斯乃心运也;索之于未状之前,得之于仪则之后,默契造化,与道同机。"道既如此重要,所以画道的掌握常被认为是造就画艺的关键。《图画见闻志·钟隐传》:"丈席以讲画道,隐遂驰名海内。"画道体现着中国画的本质规律特色,也是中国绘画品评的内在依据。因此对"道"之研究领悟如何,便直接关系着对中国画的批评实践。关于道的探索,其源很早,相传黄帝曾专心学道。《尚书》所载尧舜禹递相传授的"心法"便含(本文来源于《文化月刊》期刊2015年19期）
郑敏[10]（2015）在《装饰绘画本体构成元素研究》一文中研究指出装饰绘画属于装饰和绘画相结合的独特艺术形式,是由多种构成元素展示出其独特的美,体现出特有的艺术价值与魅力。本文界定了装饰绘画,对其构成元素进行了相应探讨,并探究了装饰绘画发展趋势。(本文来源于《艺海》期刊2015年03期）
绘画本体论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
牛克诚先生在《从山水到"山水"——当代山水情怀与图式》一文中写道:"山水上升为‘山水’,山水就不再是外在于人们的客体,而是被人们体认与感受的第二自然,‘山水’可能不会穷尽自然山水一切细致而复杂的形质面貌,但它一定会传达出那一片山水画的风神与意蕴;因此‘山水’就不是对于景物的自然描摹,而是带有鲜明的图式特征的。"~[1]图式是一个具有学理性的概念,它最初来源于人类对于自身以及客观世界的认知方式。人类自身想象力
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
绘画本体论文参考文献
[1].邓平祥.绘画本体的当代拓展——段辉水彩画解析[J].美术观察.2019
[2].王书兰,郭卫.结构与造型——从绘画本体分析中国山水画图式的内涵[J].国画家.2017
[3].邓平祥.水彩画的绘画本体和当代拓展——段辉水彩画和水彩大师王肇民并论[J].文化月刊.2017
[4].刘星辰.浅谈绘画本体与对象的关系[J].明日风尚.2017
[5].张庭婷.对绘画本体语言的探究和回归[J].美术界.2016
[6].那新宇,于宏伟.基于学科交叉视野下的绘画本体语言教学研究[J].现代装饰(理论).2016
[7].于宏伟,那新宇.绘画本体语言当代性转向研究——解码贾科梅蒂绘画语言的观念性[J].时代教育.2016
[8].徐文生.论绘画本体及其对偶关系[J].辽宁师范大学学报(社会科学版).2015
[9].冯晓林.道与画道——哲学本体与绘画本体[J].文化月刊.2015
[10].郑敏.装饰绘画本体构成元素研究[J].艺海.2015