导读:本文包含了京剧音乐论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献，主要关键词:京剧,音乐,梅兰芳,扬琴,京胡,课堂,京剧院。
京剧音乐论文文献综述写法
张璐[1]（2019）在《“京剧音乐的学习没有终点”》一文中研究指出“京剧音乐这件事情不简单，未来研究的内容还有很多，这次一个月的学习，包括学习期间大家在工作岗位的演出，只是京剧音乐学习的起点。很多京胡演奏前辈还是唱腔设计的高手，未来我们要在伴奏的基础上深入研究流派，不光是京胡，还有演员的角度，不光要会拉京胡，还要会唱。(本文来源于《中国艺术报》期刊2019-11-08）
李晗[2]（2019）在《京剧音乐演奏人才的培养模式与教学方法探析》一文中研究指出京剧是我国的国粹,也是璀璨的中华文化中比较有代表性的一种艺术表现形式,其腔调吸取了徽剧、昆曲、秦腔等剧目的精髓,以西皮、二黄作为主要的唱腔和板式,并使用京胡、京二胡、月琴、叁弦、板鼓等乐器进行伴奏。在当前不同艺术形式均快速发展的背景下,京剧音乐也要在传统伴奏内容上不断推陈出新,培养出具有扎实基本功、多样化表现形式的人才,以满足社会大众的京剧文化需求。文章主要探讨京剧音乐演奏人才的培养模式与教学方法,以发挥京剧音乐在人才培养方面的作用。(本文来源于《艺术教育》期刊2019年11期）
康振荣[3]（2019）在《助力音乐教师提升京剧教学素养的探索》一文中研究指出习近平总书记在党的十九大报告中指出,要"让中华文化展现出永久魅力和时代风采"。教育部长陈宝生指出,弘扬传统文化是教育中固本铸魂打底色的工程。"操琴司鼓奏皮黄,字正腔圆韵味香。念白抑扬含顿挫,唱腔委婉透激昂"的京剧艺术,作为我国传统文化的代表,经历了几百年的历史,与中华文化已经水乳交融。京剧,作为一项重要内容已经进入国家课程,成系统出现在小学音乐教材中,融合于音乐教学内容之中。开设京剧课的目的并不是要把学生们都培养成京剧演员,而是要通过课堂教学,传授(本文来源于《北京教育(普教版)》期刊2019年11期）
杨瑾怡[4]（2019）在《扬琴作品中京剧打击乐音乐元素的应用分析》一文中研究指出扬琴是我国常用的一种击弦乐器,它的音色明亮,音域宽广,极富表现力,被广泛应用于各种独奏和合奏表演中,还常用于为各种琴书、说唱和戏曲伴奏,是民间器乐合奏和民族乐队中不可或缺的乐器之一。扬琴的演奏方式与京剧打击乐板鼓存在很大的相似。随着不同音乐演奏形式的发展和融合,扬琴作品在创作和演奏中逐渐开始加入京剧打击乐的音乐元素,两者相互融合产生了独特的音乐效果。因此,对扬琴演奏者来说,研究京剧打击乐音乐元素在扬琴作品中的应用具有重要意义。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年18期）
张桢源[5]（2019）在《浅析中小学音乐教学方法——以课例《京剧大师梅兰芳》为例》一文中研究指出本文以中小学音乐教学方法的分类为框架,简要介绍中小学音乐教学方法的分类,并结合课例《京剧大师梅兰芳》,解析课例中使用的音乐教学方法,从教学方法的概念、运用、目的、适用范围、注意事项等方面深入解析课例中运用的方法。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年18期）
熊玉[6]（2019）在《析南音乐舞《韩熙载夜宴图》的创新——兼探京剧表演形式》一文中研究指出台湾南音乐舞《韩熙载夜宴图》是在继承与发展传统南音古乐中产生的一种全新的表演形式。其在拓展南音艺术表现空间、大胆创新发展南音古乐等方面做了有益的尝试,但是其在保护与传承南音"原生态"与本质内涵等方面却是笔者不敢苟同的。这与国粹—京剧的表演现状极为相似。(本文来源于《影剧新作》期刊2019年03期）
张立颖[7]（2019）在《京剧伴奏音乐的创新探索研究》一文中研究指出近年来,京剧的传承和发展进入了关键的创新期。而京剧的伴奏音乐,相对来说更容易和现代音乐接轨融合,为京剧艺术增色。所以,本文就从京剧伴奏音乐的创新变革切入,以"叁大件伴奏艺术的创新发展"和"创造全新的伴奏程式"为主要研究方向,阐释借助伴奏音乐的创新来引领京剧艺术与时俱进发展的思路与对策。(本文来源于《戏剧之家》期刊2019年29期）
徐昌俊[8]（2019）在《京剧元素在当代音乐创作语境中的重构——扬琴协奏曲《凤点头》创作札记》一文中研究指出作曲是一个从"无"到"有"的过程,这既是对作曲家的挑战,因为不确定会是怎样的结果;也是作曲这个职业的魅力所在,因为作曲家对于未知结果总是会有期待。文章讨论的扬琴协奏曲以"凤点头"作为标题,意在说明京剧"武场"元素将在作品的构成中扮演重要角色。文章主要分析京剧"武场"元素在作品的构成中如何发挥作用,以及这些元素如何与当代作曲技法有机结合。(本文来源于《黄钟(武汉音乐学院学报)》期刊2019年03期）
袁玲[9]（2019）在《浅谈如何让京剧走进小学音乐课堂》一文中研究指出传统文化艺术渗透基础教育有着重要意义,本文就此对京剧艺术融入义务教育的相关措施进行简要分析。(本文来源于《考试周刊》期刊2019年69期）
刘艺[10]（2019）在《谈京剧文化进入农村小学音乐课堂的探索与研究》一文中研究指出京剧作为我国的国粹,在传统文化的传承中起着举足轻重的作用。随着经济的不断进步,各国文化之间的相互交融,许多学生已经渐渐淡忘了京剧这门艺术。如今的京剧所带来的意义不仅仅是通过京剧表演给人们带来精神上的享受,更重要的是京剧这种文化背后所承载的意义——进一步强化全社会范围内的精神文明建设。本文就当前京剧形势出发,结合农村小学音乐课堂的现状,对京剧文化进入农村小学音乐课堂做出相应探索和研究。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年11期）
京剧音乐论文开题报告范文
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
京剧是我国的国粹,也是璀璨的中华文化中比较有代表性的一种艺术表现形式,其腔调吸取了徽剧、昆曲、秦腔等剧目的精髓,以西皮、二黄作为主要的唱腔和板式,并使用京胡、京二胡、月琴、叁弦、板鼓等乐器进行伴奏。在当前不同艺术形式均快速发展的背景下,京剧音乐也要在传统伴奏内容上不断推陈出新,培养出具有扎实基本功、多样化表现形式的人才,以满足社会大众的京剧文化需求。文章主要探讨京剧音乐演奏人才的培养模式与教学方法,以发挥京剧音乐在人才培养方面的作用。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
京剧音乐论文参考文献
[1].张璐.“京剧音乐的学习没有终点”[N].中国艺术报.2019
[2].李晗.京剧音乐演奏人才的培养模式与教学方法探析[J].艺术教育.2019
[3].康振荣.助力音乐教师提升京剧教学素养的探索[J].北京教育(普教版).2019
[4].杨瑾怡.扬琴作品中京剧打击乐音乐元素的应用分析[J].北方音乐.2019
[5].张桢源.浅析中小学音乐教学方法——以课例《京剧大师梅兰芳》为例[J].北方音乐.2019
[6].熊玉.析南音乐舞《韩熙载夜宴图》的创新——兼探京剧表演形式[J].影剧新作.2019
[7].张立颖.京剧伴奏音乐的创新探索研究[J].戏剧之家.2019
[8].徐昌俊.京剧元素在当代音乐创作语境中的重构——扬琴协奏曲《凤点头》创作札记[J].黄钟(武汉音乐学院学报).2019
[9].袁玲.浅谈如何让京剧走进小学音乐课堂[J].考试周刊.2019
[10].刘艺.谈京剧文化进入农村小学音乐课堂的探索与研究[J].黄河之声.2019