导读:本文包含了戏曲演员论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:戏曲,演员,国粹,艺术,梅兰芳,美学,燕赵。
戏曲演员论文文献综述
田恬[1]（2019）在《河北戏曲薪火相传展新韵》一文中研究指出重奏燕赵古韵，抒写梨园华章。近日，由省委宣传部、省文化和旅游厅、河北广播电视台主办，河北广播电视台农民频率承办的“盛世梨园风”——2019年河北省戏曲中青年演员推广工程汇报演出在石家庄大剧院上演。17个剧种、25家戏曲院团、近百位中青年演员登台亮相。(本文来源于《河北日报》期刊2019-11-18）
闵捷[2]（2019）在《论述戏曲舞蹈表演中演员呈现的艺术修养和美学思想》一文中研究指出戏曲作为中华民族最引以为傲的国粹,从宋元开始至今已有800多年的历史了。戏曲表演中包含有舞蹈、杂技、武术、声乐演奏和文学创造等内容,在这其中演员通过舞蹈表演来塑造角色性格、讲述故事发展,以丰富的肢体语言对戏曲内容的发展进行推动,对观众形成视觉冲击,塑造了戏曲表演特殊的艺术性和美学性。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年11期）
毛浓利[3]（2019）在《论戏曲演奏员对演员的帮助与重要性》一文中研究指出戏曲要素涵盖了旋律、音高、节奏、调性、力度、调式、织体、演奏法、节拍等,各要素错综复杂,相辅相成,其不但需要演员具备高超的演奏、表演能力,还需要戏曲演奏员随机应变,具备丰富的实践经验,基于此,本文就主要论述了戏曲演奏员对演员的帮助与重要性,试图唤醒受众对戏曲演奏员的注重,实现戏曲的全面发展。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年29期）
[4]（2019）在《湖南小演员喜获第二十叁届中国少儿戏曲小梅花奖》一文中研究指出湖南省戏剧家协会选送:1.创新类最佳集体节目奖(湘剧表演唱《沁园春·长沙》/株洲市天元小学)2.业余组金奖黎佳冉(巴陵戏《卖水》/岳阳市岳阳楼小学)3.业余组金奖漆可心(湘剧高腔《拜月记·抢伞》/株洲市荷塘小学)吴佳鸿(湘剧高腔《拜月记·抢伞》/株洲市荷塘小学)4.业余组金奖金璐韵(湘剧高腔《百花赠剑》/株洲市建宁实验中学)王铭恩(湘剧高腔《百花赠剑》/株洲市建宁实验中学)(本文来源于《艺海》期刊2019年10期）
刘景亮[5]（2019）在《抑制垄断 提升演员创造力 革新戏曲创作机制》一文中研究指出经常听戏曲界人士谈论戏曲存在的问题:剧种趋同,大师难觅,新的流派更难出现,有高原无高峰,形式大于内容……问题的原因是多方面的,如过分看重艺术的政治功利性、过分强调题材的重大而忽视文化的、人性的、精神层面的开掘;继承和创新关系处理不当;创作者心态浮躁、生活积累和文化积累薄弱,等等。然而,我以为,还有一个十分重要、人们却不大关注的原因,这就是:现有的戏曲生产机制存(本文来源于《中国戏剧》期刊2019年09期）
吴华[6]（2019）在《史依弘：戏曲演员应跟着时代走》一文中研究指出京剧《新龙门客栈》9月13日、14日在国家大剧院上演，“武侠情”这一张牌打得漂亮。其中的一个亮点莫过于在剧中，上海剧协副主席、京剧表演艺术家史依弘“一赶二”，游刃于金镶玉与邱莫言两个角色之间，或飒爽娉婷，或冷若冰霜，将两个性格迥异的人物刻画得淋漓尽致，得(本文来源于《中国艺术报》期刊2019-09-20）
辛峰[7]（2019）在《论戏曲演员的人物刻画及丑行人物的性格塑造和把握》一文中研究指出丑角在戏曲表演的过程中发挥着极其重要的作用。俗话说:无丑不成戏!就其丑行本身,在戏剧矛盾和戏剧冲突中的人物刻画以及人物的性格塑造和把握,无不体现着丑角在戏曲表演过程中,具有无可替代、不可或缺的重要性和唯一性的优势特点。因此,戏曲丑角演员的舞台呈现,就需要从表演、妆容、服饰、基本功等方面,全方位细腻的刻画人物,使其人物性格具有强烈的戏剧个性和舞台标识,从而让丑角的人物特点更加突出,为戏曲舞台艺术创作的呈现,更具有标识型的人物特点。本文主要分析戏曲演过程中丑行人物的刻画和性格塑造,希望能够给大家更多的参考性意见。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年09期）
安葵[8]（2019）在《戏曲美学与演员的创造》一文中研究指出戏曲美学作为中国民族美学的一个分支,受中国哲学的统领,其观念、范畴主要是吸收借鉴诗歌、音乐、书画等姊妹艺术的美学观念、范畴而形成的。戏曲美学与西方戏剧美学有相通处,而其不同特点主要是由戏曲表演的特点所决定的。因此研究戏曲美学必须研究演员的创造,戏曲演员要提高自己的艺术水平,必须认真学习戏曲美学。(本文来源于《民族艺术研究》期刊2019年04期）
耿婉怡[9]（2019）在《开启戏曲演员悟性的途径》一文中研究指出中国艺术理论中的"妙悟"学说,将悟性看作一种独特的心灵素养,其也是心灵修炼中所能达到的最高境界。对于戏曲演员来说,悟性是一种天赋条件,它看似与生俱来,而非学习所得,但并不排斥学习,悟性是可以培养的。基于此,作者认为注重修养、勤于实践是开启戏曲演员悟性的途径,戏曲艺术教育应该重视这一点,唤醒戏曲演员生命深层的精神力量,达到艺术境界与人生境界的共同提升。(本文来源于《艺术教育》期刊2019年09期）
耿婉怡[10]（2019）在《论戏曲演员创造思维的培养》一文中研究指出受大众传媒和信息网络的冲击,近叁十年来传统戏曲陷入发展低潮已是不争的事实。然而,越是传承和发展的困难时期,就越需要通过创新来获得与时俱进的发展。而戏曲的创新,则又依赖于个体演员在舞台表演过程中的创造力。有鉴于此,本文首先剖析戏曲传承方式以及当前文化环境中所存在的限制演员发挥创造力的制约因素,进而针对此类因素,从"研习前辈艺术家创造案例,汲取成功经验"和"以身段为突破口,创造新的戏曲表演程式"两个方向切入,来探究戏曲演员创造思维的培养途径。(本文来源于《戏剧之家》期刊2019年28期）
戏曲演员论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
戏曲作为中华民族最引以为傲的国粹,从宋元开始至今已有800多年的历史了。戏曲表演中包含有舞蹈、杂技、武术、声乐演奏和文学创造等内容,在这其中演员通过舞蹈表演来塑造角色性格、讲述故事发展,以丰富的肢体语言对戏曲内容的发展进行推动,对观众形成视觉冲击,塑造了戏曲表演特殊的艺术性和美学性。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
戏曲演员论文参考文献
[1].田恬.河北戏曲薪火相传展新韵[N].河北日报.2019
[2].闵捷.论述戏曲舞蹈表演中演员呈现的艺术修养和美学思想[J].中国文艺家.2019
[3].毛浓利.论戏曲演奏员对演员的帮助与重要性[J].艺术品鉴.2019
[4]..湖南小演员喜获第二十叁届中国少儿戏曲小梅花奖[J].艺海.2019
[5].刘景亮.抑制垄断提升演员创造力革新戏曲创作机制[J].中国戏剧.2019
[6].吴华.史依弘：戏曲演员应跟着时代走[N].中国艺术报.2019
[7].辛峰.论戏曲演员的人物刻画及丑行人物的性格塑造和把握[J].中国文艺家.2019
[8].安葵.戏曲美学与演员的创造[J].民族艺术研究.2019
[9].耿婉怡.开启戏曲演员悟性的途径[J].艺术教育.2019
[10].耿婉怡.论戏曲演员创造思维的培养[J].戏剧之家.2019
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