导读:本文包含了中国古诗词艺术歌曲论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:古诗词艺术歌曲,艺术价值
中国古诗词艺术歌曲论文文献综述
王云龙[1]（2019）在《浅析中国古诗词艺术歌曲的魅力——以艺术歌曲《枫桥夜泊》为例》一文中研究指出文字,是人类步入文明社会的标志;音乐,人类情感体验的自然表达,是情感的高度升华。古诗词艺术歌曲把二者相结合,无处不体现着其极高的艺术价值。本文着眼于诗词、音乐的内在联系,借以展现古诗词艺术歌曲的魅力。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
马菊[2]（2019）在《再探中国古诗词艺术歌曲《如梦令》的演唱情感表达》一文中研究指出艺术歌曲的演唱技巧以及文化修养影响着演唱中的情感表达。本文以《如梦令》为例,剖析了诗词本身的含义,探究了其蕴含的情感基调,分析了气息与情感融合的技巧。实践结果表明:理解古诗词艺术歌曲作品和掌握其情感基调,利用气息与情感融合的技巧将更有助于演唱情感的表达。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年19期）
马萌[3]（2019）在《中国古诗词艺术歌曲的审美特征与美学价值》一文中研究指出中国共产党第十九次全国人民发表大会提出不忘初心,牢记使命,为实现中华民族伟大复兴中国梦不懈奋斗。我们要坚定文化自信,推动社会主义文化繁荣昌盛。古诗词艺术歌曲中的诗词是经过无数岁月长河的洗礼,经得起时代的打磨,保留下来的经典之作。这些诗词可以洗涤人民的心灵,培养高尚的品格。作者主要从历史底蕴和文化根基中两个方面来解析中国古诗词艺术歌曲的审美特征与美学价值。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年17期）
何玲[4]（2019）在《中国古诗词艺术歌曲在声乐学习中的重要作用》一文中研究指出古诗词的演唱在声乐学习中有着非常重要的作用,要想演唱好古诗词,就要并从古诗词的概念、古诗词与音乐的关系、古诗词的特点、背景、歌词内容、歌曲意境、演唱布局以及曲风及韵味进行举例分析,体现古诗词艺术歌曲在声乐学习中的重要性。作为一位声乐演唱者,应该学习加强学习古诗词艺术歌曲,提升自己的艺术修养和艺术内涵,把自身音乐修养和感觉融入到演唱歌曲中去。强调作为声乐学习者,不仅要学习音乐,还要去了解历史、文化、古诗词等各方面知识。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年15期）
吴谋[5]（2019）在《浅谈中国古诗词艺术歌曲的演唱风格和特点》一文中研究指出在中国优秀的传统文化中,诗词艺术有着非常独特而崇高的地位。它是人类抒发情感最为重要的语言媒介之一,人们可以通过诗词艺术来开拓自己真实的精神世界。孔子曾这样描述"不学诗何以知礼?诗可以兴、可以观、可以群、可以怨。"可见古诗词它本身作用的多样性,本文就时间的推移对我国古诗词艺术歌曲演唱风格与特点等有关内容进行了分析研究,希望能对古诗词艺术歌曲的学习有一定的帮助。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年13期）
辛雅靖[6]（2019）在《中国古诗词艺术歌曲在声乐演唱专业中的教学研究》一文中研究指出声乐演唱是我国高校音乐专业课程的重要组成部分,也是一门重要课程。近年来,随着新课程改革的实施,中国古诗词艺术歌曲以其独特的优势吸引了广大师生及听众的视线,受到人们的关注,成为高校声乐演唱专业教学改革的重要突破点。本文以中国古诗词艺术歌曲为中心,就其在我国高校声乐演唱专业中的教学实践进行了探讨和研究。一、中国古诗词艺术歌曲发展概况及其积极作用(一)中国古诗词艺术歌曲发展概况艺术歌曲最早产生于18世纪末19世纪初,以着名的抒情诗歌为素材,强调人的内心世界的描绘与内心情感的表达,多用于钢琴或和声伴奏。20世纪二叁十年代以来,随着中国(本文来源于《艺术家》期刊2019年08期）
王绍涵[7]（2019）在《浅谈中国古诗词艺术歌曲中的语言处理》一文中研究指出中国古诗词艺术歌曲,蕴藏着五千年的中华文化,具有丰富细腻、新颖别致的意境。中国古诗词讲究韵律之美和对仗之美,虽语言简练却能表达出意境之美。要想完整地诠释一首古诗词艺术歌曲的意境,就必须正确把握咬字、行腔和归韵的方法,做到字正腔圆。只有做到这些才能以字传情,最后做到声情并茂。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年12期）
陈明珠[8]（2019）在《中国古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱分析》一文中研究指出中国古诗词的创作历史悠久,兴盛于唐朝,底蕴深厚。而艺术歌曲最先起源于欧洲文艺复兴时期,经历史的演变逐渐传入到我国,早期音乐家们通过学习和研究,创作出大量具有中国民族特色的艺术歌曲,后又将诗词与音乐相结合,中国古诗词艺术歌曲由此诞生。在艺术歌曲本土化的过程中,古典诗词与艺术歌曲的融合,产生了新的艺术表现形式,这种表现形式不仅在歌词旋律创作上区别于其他体裁的音乐作品,在演唱发声上也出现了新的演绎方式。古诗词文化创作博大精深,源远流长,经过历史的洗礼与变迁逐渐走向音乐界,成为作曲家们热衷于创作的一种音乐作品,目前也是一种相对受大众喜爱的音乐会独唱曲目。本文就古典诗词与艺术歌曲的结合,通过《枫桥夜泊》这首声乐作品来谈谈中国古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱特点。(本文来源于《云南艺术学院》期刊2019-06-30）
李灿[9]（2019）在《中国古诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》创作特点与演唱处理》一文中研究指出从声乐学习者的角度来看,《枫桥夜泊》可以说是新时代艺术歌曲中的里程碑了,本文较系统全面地对《枫桥夜泊》在作品创作背景和特点以及演唱方面进行了更系统全面的解析。虽然它短小,但它内涵深邃,意义深远,用新颖的创作手法写出独特的韵味。本文通过对古诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》的歌曲创作特征以及歌唱演绎方法进行剖析,阐述这首歌曲的创作特点和演绎要求。正确掌握作品特点并演唱好这首作品才是本文的中心,本文通过对作品的分析和演唱的要点使演唱者精准把握歌词内涵,准确表达作品情感,完整的塑造人物形象。(本文来源于《鸭绿江(下半月)》期刊2019年06期）
宁慧[10]（2019）在《对于中国古诗词艺术歌曲演唱特点与技巧的分析》一文中研究指出中国古诗词艺术歌曲是在中国古典诗词的基础上,结合西方艺术歌曲发展而来的。中国古诗词艺术歌曲在民族声乐中占据着重要的地位,蕴含着浓厚的传统文化底蕴。我国音乐创作在一定程度上受到了中国古诗词艺术歌曲的演唱特点与技巧的影响。鉴于中国古诗词艺术歌曲的重要地位,本文对其基本特征进行了阐述,并分析了中国古诗词艺术歌曲演唱特点与技巧,以供参考。(本文来源于《山西青年》期刊2019年11期）
中国古诗词艺术歌曲论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
艺术歌曲的演唱技巧以及文化修养影响着演唱中的情感表达。本文以《如梦令》为例,剖析了诗词本身的含义,探究了其蕴含的情感基调,分析了气息与情感融合的技巧。实践结果表明:理解古诗词艺术歌曲作品和掌握其情感基调,利用气息与情感融合的技巧将更有助于演唱情感的表达。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
中国古诗词艺术歌曲论文参考文献
[1].王云龙.浅析中国古诗词艺术歌曲的魅力——以艺术歌曲《枫桥夜泊》为例[J].黄河之声.2019
[2].马菊.再探中国古诗词艺术歌曲《如梦令》的演唱情感表达[J].黄河之声.2019
[3].马萌.中国古诗词艺术歌曲的审美特征与美学价值[J].大众文艺.2019
[4].何玲.中国古诗词艺术歌曲在声乐学习中的重要作用[J].黄河之声.2019
[5].吴谋.浅谈中国古诗词艺术歌曲的演唱风格和特点[J].黄河之声.2019
[6].辛雅靖.中国古诗词艺术歌曲在声乐演唱专业中的教学研究[J].艺术家.2019
[7].王绍涵.浅谈中国古诗词艺术歌曲中的语言处理[J].大众文艺.2019
[8].陈明珠.中国古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱分析[D].云南艺术学院.2019
[9].李灿.中国古诗词艺术歌曲《枫桥夜泊》创作特点与演唱处理[J].鸭绿江(下半月).2019
[10].宁慧.对于中国古诗词艺术歌曲演唱特点与技巧的分析[J].山西青年.2019