关键词：李清照词抒情特色DiscussedshallowlytheLiQingzhaowordexpressesfeelingsthecharacteristic
YuSuhua
Abstract:FemaleexcellentpoetLiQingzhaoexpressesthefeelings,alwaysbycomposed,deeplygrowsperceptiblyamongthem,integratesthesinceresentiment;Meanwhileflirtsbythebrightimage;Thelanguagetruecolors,outsidethefreshnaturemanifesttheuniquerhythmtobebeautiful.
Keywords:TheLiQingzhaowordExpressesfeelingsthecharacteristic
【中图分类号】G631【文献标识码】B【文章编号】1009-9646(2009)03-0052-02
李清照，我国历史上最著名的女文学家，她志存高远，工诗词文赋。她留存的作品有千古绝唱的词、正气浩然的诗、回肠荡气的文赋，但她最擅长的还是词。李清照的词现存40多首，她的抒情词在我国抒情文学园中独树一帜。
李清照认为，好花不必浅绿深红，妩媚艳丽，关键在于花的品格。桂花虽不华美但却清雅，在众香园中应是傲睨群芳的第一流。而这正可用来比喻李清照词的艺术个性。李清照与温庭筠、柳永、秦观、周邦彦同为一代婉约词人，以朴素清新之语，抒深沉婉约之情，比之温柳秦周是一种更为内在的醉厚之美。
1.寓情于物，缘物生情，情景交融
中国抒情诗的传统表现手法是借景抒情或情景交融，情与景共同构成意境，李清照的词笔情近浓至，意境较深博。典型如《孤雁儿》：
滕床纸帐朝眠起，说不尽无佳思，沉香断续玉炉寒，
拌我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，吹箫人去玉楼空，
断肠与谁同倚。一枝折得，天上人间，没个人堪寄。
这是她悼念亡夫之词，词人一觉醒来，藤床纸帐，断香寒炉的景致与悲凉如水的情怀是水乳交融的，一缕笛声惊破的不是梅心，而是诗人脆弱的心灵:面对萧萧风雨，哪能不“更助凄凉”!于是词人泪下千行，人楼已空，无人寄情……真是让人不忍卒读。这首词的景色是很全面的:由近景(室内)到远景(室外)再到近景，沉香玉炉，幽咽笛乐，凄惨风雨，空空玉楼，构成凄凉的环境氛围。在逐层描绘的景色中，词人揭示人物的心理也是逐步深入，层层对照的，从“无佳思’到“情怀如水”到“春情意”到“千行泪”到“断肠”，最后是“没个人堪寄”!至此感情悲到极致。词人以景物加强抒情，一咏三叹，曲折回环，反复渲染，使感情愈加浓烈而真切。其实在李清照的词作中，景语和情语是很难截然分开的。试看《忆秦娥》:
临高阁，乱山平野烟光薄，烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。
断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。梧桐落，又还秋色，又还寂寞。
登临高阁，看的是乱山平野:暮霭沉沉，听的是栖鸦归角;手捧残盏，感的是梧桐叶落;飒飒西风，想的是无限寂寞。这一下，不论景还是声却是凄凉无边，再加上西风吹，梧桐落，更是悲上加悲。
李词也善用比兴和拟人的手法来抒情，这也是与景物不可分割的，如《忆王孙》:
湖上风来波浩渺，秋已幕、红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。
莲子已成荷叶老，清露洗、花汀草。眠沙鸥鹭不回头，应也恨、人归早。
作者赋予外部景物以强烈的人格色彩。“水光山色与人亲”是词人凝神景物的印象。“说不尽，无穷好”是她陶醉于景色后的感受。这两句虽浅近直白，却饶有韵味，它体现词人游赏时怡然自得的欢愉和开朗乐观的心境。作者在这里把热爱自然的主观意识斌予了客观景物，使山水有了人性，“眠沙鸥鹭不回头，应也恨、人归早”，是作者把人格赋予物类，缩小自我，把自己的恋恋不舍说成鸥鹭怨她早归，这是典型的拟人化手法的运用。苏轼曾评王维“诗中有画，画中有诗”，而清照此词便是“景中有人，人中有景”了。作者笔下的山、水、花、鸟都是那么有人情味，虽出人意外却又在情理之中，真可谓是寓情于物，缘物生情，情景交融，浑然天成。
2.善于把感情的发展与时间的推移、事物的变化结合来写
把感情看作一个发展流动的过程，这符合感情产生和发展的特点，也符合抒情词这一时间艺术的表现规律。李词中的感情发生发展，是与外界的发展变化在时间链条上的推移紧密联系的。如：《如梦令》:
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道“海棠依旧。”知否?知否?应是绿肥红瘦。”
这首词虽然短小精炼，却概括了从夜半到天明的情景，令我们感到时间因素统一着感情和外物变化的过程，同时感情与心理及时间推移是一致的:她采取倒叙抒情手法。一觉醒来回忆起风声雨声，于是问海棠，感概不已。这种将感情及外在自然在时间之流中的变化中关联起来，把时间作为一个过程来处理，显得含蓄真实。
为了发挥抒情词这一时间艺术的长处，李清照往往以“铺叙”来增强艺术力。李清照的抒情慢词则抓住内在感情的发生发展过程，把外在事物统一在感情发展的连续性上，而不求外在事物的完整与独立。这样的铺叙既有丰富的形象，又有淋漓的感情。如：《声声慢》:
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒。怎地他，晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如令有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏。点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得!
很显然，作者是从早晨写起的，但她的重点是晚上。前面一天感受是抒情性铺叙:早年虽是“征鸿过尽，万千心事难寄”，但那时赵明诚还在，可以互寄相思，而今却是“千里孤坟，无处话凄凉”了(苏轼《江城子》)。结尾“这次第，怎一个愁字了得”，凄苦之情一波高似一波，到此高潮，嘎然而止。这样的词，就是把自己的生命原原本本地烙在了纸上，字里行间无不流露着作者的血泪。它的线索是若隐若现的时间，串接客观事物、作者行动及情感变化，作者没有孤立写情，感情是波澜起伏的，随着淡酒、晚风、秋雁、黄花、梧桐、细雨，景物的忧郁色调一个重似一个，心与物交错在时间链条上。
3.善于以鲜明的形象，表达人物的内在感情，将自己的情感寄寓文学形象中
李清照笔下的艺术形象极具生活气息，动作尤其传神。如《诉衷情》:
夜来沉醉卸壮迟，梅萼插残枝。酒醒熏破春睡，梦远不成归。
人悄悄，月依依，翠帘垂。更偌残蕊，更燃余香，更得些时。
只一个捻梅的动作，就把主人公月夜难眠，愁肠百转的心精表现得淋滴尽致，并留下丰富的想象余地:是怜惜残梅?是哀叹自己?是追忆往昔?
李清照创造外部艺术形象时，不仅是对生活中某种形象和情感的再现，更能借助高度的艺术概括，使其笔下的艺术形象真实自然，她在形似的基础上进行神似地刻画，如《醉花阴》:
薄雾浓云愁永昼，璃脑销金兽，佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄奋后，有暗香盈袖，莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
满篇景物，即景而比，渲染孤寂冷清的气氛，一个“瘦”字是全篇的点睛之笔，她不直接写孤寂相思，也不直接写面容憔悴，而用瘦的形象委婉含蓄地叙述自己独居之苦，于是千言万语都融入了“瘦”，不仅使句式工巧，更是以形象抒主人公之情。
李词还善于以人物的表情抒情，如我们熟知的《一剪梅》中“才下眉头，却上心头”，便是一个“颦”的表情，对偶天成，语言浅近，宛如一个少妇在耳边喃喃低语，“才下”和“却上”不过是瞬间表情，却将“此情无计可消除”的心理表现得十分逼真。
历代词人措写女性抒情形象很多，但多为男性代笔，所以他们往往只注意女性的体态美和表面的情绪变化。而李清照塑造的抒情形象形神俱似性格完整，发掘的是她们灵魂的内在美，所以她的艺术形象比其他人更胜一筹。参考文献
［1］褚斌杰.李清照资料汇编，北京：中华书局1984
［2］陈祖美.李清照诗词文选评，上海古籍出版社，2000
［3］王仲闻.李清照集校注，人民文学出版社，1979