导读:本文包含了上海电影传统论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献,主要关键词:电影美,戏曲电影,中国美学,《霸王别姬》,《曹操与杨修》,仲呈祥,类型电影,配方,类型片,《定军山》
上海电影传统论文文献综述
黄启哲[1](2018)在《戏曲和电影美美与共,调和中国美学新配方》一文中研究指出戏曲和电影都已走过百年历史,但在上海新近出品的一系列戏曲电影《曹操与杨修》《景阳钟》《西厢记》中,这两门艺术相互碰撞激发,在创造性转化和创新性发展中,探索调和着中国美学范式的全新配方。得益于丰富的剧种资源与纷呈的流派名家,近年来,上海的戏曲电影(本文来源于《文汇报》期刊2018-09-24)
万传法[2](2018)在《上海电影、上海电影传统与中国电影学派》一文中研究指出上海电影传统,是在长期的历史发展中自然而然或与延安传统相对相冲、有融有别而逐渐形成的一种传统,具有现实性、共享性、主体性、精神性等特征。此外,它还形成了以元叙事、元类型、元美学、元情感等为基本表达的内系统。这对于中国电影学派的未来构建而言,极富现实意义。(本文来源于《当代电影》期刊2018年09期)
黄启哲[3](2018)在《“上海出品”戏曲电影助力传统戏曲创造性转化创新性发展》一文中研究指出本报讯 ( 黄启哲)由上海出品的京剧3D全景声电影 《曹操与杨修》、首部3D昆剧电影《景阳钟》、首部3D越剧电影 《西厢记》近期相继上映,引发观众热烈反响,更让业界为传统艺术在大众平台的强势发声感到振奋。在昨天举办的 “东方之韵·梨园光影:(本文来源于《文汇报》期刊2018-06-23)
黄启哲[4](2018)在《电影正在打开传统戏曲的传播新维度》一文中研究指出3D全景声京剧电影《曹操与杨修》昨在上海影城举行世界首映。这也是今年上海国际电影节首映盛典单元中唯一的一部戏曲电影,获得了现场专家与观众的高度评价。着名导演吴思远评价:舞台和电影特点皆备,扩张了舞台视野,剧情节奏好,演员表情更清晰。业内人士指出(本文来源于《文汇报》期刊2018-06-20)
吴亚丹[5](2016)在《当代中国电影与传统上海想象》一文中研究指出当代中国电影中的上海与现实上海之间构成一种特殊的想象关系,电影中的上海是共时与历时双重维度建构而成的一个立体空间。20世纪80年代,在"上海怀旧热"与"文化寻根潮"影响下,当代中国电影开始向40年代的"海派电影"致敬,立足于弄堂故事与沪上文化两个维度,通过影像表达的方式建立起"传统"上海形象,并成为全球化时代上海"芯子"的指代。在某种意义上,当代中国电影中的传统上海形象成为中国形象的特殊代言,是向世界展示中国传统文化的一个窗口。(本文来源于《电影文学》期刊2016年12期)
牟璇[6](2016)在《着名导演、上海大学上海电影学院院长陈凯歌:传统电影教育及高考模式需要改革》一文中研究指出在中国百年电影史上,《霸王别姬》绝对是称得上精品的好电影,而张国荣所扮演的程蝶衣也是人物塑造最成功的角色之一。在这背后,当然都离不开陈凯歌导演的精心打磨。近几年,尽管在大银幕上的作品不算多,但陈凯歌仍然活跃在中国电影产业,除了导演身份以外,他还担任着上海(本文来源于《每日经济新闻》期刊2016-06-17)
唐沛[7](2015)在《上海电影的传统特色与形成》一文中研究指出自电影进入我国以来,上海作为中国电影发祥地一直引导着电影行业在我国的发展。以上影厂为代表的上海电影为我国电影事业以及民族文化事业的发展做出了卓越的贡献。本文从新中国成立后的上海电影入手,对上海电影的传统特色与形成展开论述。简要介绍了上海电影制片厂的发展史,列举了受海派电影影响的上海电影的文化美学特征,并提出了目前上海电影显现出的问题,对其未来发展提出了相应对策。(本文来源于《电影文学》期刊2015年10期)
蒋倩兰[8](2014)在《传统与现代之间:电影《美丽上海》的创伤叙事》一文中研究指出现代社会是充满创伤的社会。中国城市现代化进程揭开了现代性极具破坏性的一面。中国文革历史从现代性角度看,恰恰表现了现代化过程中不可控的民族危机。都市生活随着城市变迁而遭遇最根本的变革,传统生活与文化正在消失,人与人之间的关系也岌岌可危。创伤无处不在。城市电影反映着城市方方面面,也反过来与现实发生互动。本文以电影为载体来研究现代性创伤。在现代社会的背景下,深入中国本土语境,联系上海历史与市民文化,采取精神分析的视角,研究电影《美丽上海》的创伤叙事,将研究归入上海城市影像研究的一部分。本文结合导演个人的创伤经历,采用文学文本与电影文本互文分析的研究方法,主要探讨叁大问题:(1)城市影像如何进行创伤叙事?本文结合现代性与城市电影的研究议题,搭建了时间/空间庄体的分析结构,从时间到空间,从宏观的城市与时代到个体的命运,如此进行铺陈。(2)创伤叙事又是如何与现代性勾连?本文试图在分析创伤叙事时,时刻从现代性理论中找寻根源和佐证。(3)创伤叙事又是如何回应个体/组织生存之可能性?在最后一部分总结讨论中,结合文本分析和现实语境,与理论对话,呈现现代中国特有的创伤症候,并揭示电影与城市、历史、文化之间的复杂关联。(本文来源于《复旦大学》期刊2014-04-14)
蔡菲菲,熊明[9](2013)在《论“世博精神”与上海电影的创意传统》一文中研究指出京奥开幕式、上海世博会的成功,说明创意业要求合适的文化定位,并需从地域文化、民族文化及其传统中寻找创意、创作的精神火花。海派电影的历史发展说明城市化进程是上海电影的创意出发点。(本文来源于《江西电力职业技术学院学报》期刊2013年03期)
黄望莉[10](2013)在《《清宫秘史》20年:上海电影传统对香港电影的影响》一文中研究指出香港永华影片公司摄于1948年的《清宫秘史》是中国电影史上的一部重要作品。其原因不仅在于其艺术创作美学观念代表了中国电影的文人传统,更为有趣的是,这部影片的政治命运也从一个侧面说明了20世纪40到60年代的上海和香港两地电影传统的内在联系,及其最终的分流。因此,文章将会以《清宫秘史》为案例,在对它进行历史性的梳理过程中,以期理解《清宫秘史》的主创者们作为那个时代的电影都市文人/精英们是如何借家国/伦理叙事的书写,映射出从上海南下香港的知识分子对海派电影的传承。也正是香港与上海电影在互动与交流中使得当时香港电影成为"国族电影"中的一脉。(本文来源于《浙江传媒学院学报》期刊2013年04期)
上海电影传统论文开题报告
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
上海电影传统,是在长期的历史发展中自然而然或与延安传统相对相冲、有融有别而逐渐形成的一种传统,具有现实性、共享性、主体性、精神性等特征。此外,它还形成了以元叙事、元类型、元美学、元情感等为基本表达的内系统。这对于中国电影学派的未来构建而言,极富现实意义。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
上海电影传统论文参考文献
[1].黄启哲.戏曲和电影美美与共,调和中国美学新配方[N].文汇报.2018
[2].万传法.上海电影、上海电影传统与中国电影学派[J].当代电影.2018
[3].黄启哲.“上海出品”戏曲电影助力传统戏曲创造性转化创新性发展[N].文汇报.2018
[4].黄启哲.电影正在打开传统戏曲的传播新维度[N].文汇报.2018
[5].吴亚丹.当代中国电影与传统上海想象[J].电影文学.2016
[6].牟璇.着名导演、上海大学上海电影学院院长陈凯歌:传统电影教育及高考模式需要改革[N].每日经济新闻.2016
[7].唐沛.上海电影的传统特色与形成[J].电影文学.2015
[8].蒋倩兰.传统与现代之间:电影《美丽上海》的创伤叙事[D].复旦大学.2014
[9].蔡菲菲,熊明.论“世博精神”与上海电影的创意传统[J].江西电力职业技术学院学报.2013
[10].黄望莉.《清宫秘史》20年:上海电影传统对香港电影的影响[J].浙江传媒学院学报.2013
标签:电影美; 戏曲电影; 中国美学; 《霸王别姬》; 《曹操与杨修》; 仲呈祥; 类型电影; 配方; 类型片; 《定军山》;