一、白先勇《冬夜》的多重主题分析(论文文献综述)
刘钰[1](2020)在《跨域体验的文学呈现 ——北美华文移民小说中的身份认同叙事》文中研究表明本文的研究重点是19世纪中期以来由华人移民以汉语为媒介创作的反映北美华人移民移居生活和情感体验的小说创作。通观北美华文移民小说,文化身份追寻在原乡想象、历史记忆、异族交往、代际关系等主题中得到了浓墨重彩的艺术表现。本文采用文本细读、比较研究与文化研究的方法,利用文化身份、形象学、社会学等理论,从原乡想象、历史记忆、异族交往、代际关系四个层面分析不同历史时期在异质文化语境下,北美华文移民小说中身份认同的呈现方式、特征及其成因,系统挖掘和展示北美华人移民在中西文化之间的想象方式与实际抉择。之所以选择北美华文移民小说中复杂多变的文化身份作为论文的研究中心,主要基于以下两个方面考虑:一是身份认同时刻处于建构过程中,在时间上始终指向未来。由于不同作家所处的社会、文化、政治语境不同,对文化身份的表述也不尽相同,它总是随着历史语境的变化而被赋予不同的内涵,因此,文化身份研究也如同文化身份认同一样,始终是一件不会被完成的“产品”(斯图亚特·霍尔语),这也就意味着无论对当下还是未来的研究者而言文化身份认同都是一个十分有意义的课题。二是针对目前的研究现状中存在的问题。北美华文移民小说经历了近两百年的创作历程,但对其文化身份问题的研究却主要集中在新移民作家作品上,在地域上则呈现出重美国而轻加拿大的研究倾向,这些都不利于对研究对象作整体性把握。鉴于目前本研究领域所存在的不足,本论文以北美华文移民小说百余年的发展历程为纵轴,通过对以上四个典型主题的剖析,力图系统挖掘和展示北美华文移民小说中的文化身份书写,突破研究对象和研究区域不平衡的局限。文化身份蕴含了北美华人移民特殊的族群散居经验,是中国文化和西方文化合力作用下的产物,随着不同历史时代中西方之间权力话语的此消彼长,以文学的形式表现出的北美华人移民的文化身份认同经历了一个不断被建构的过程,其身份认同的流变不仅是我们认识跨文化空间中,北美华人群体不同时期特有的生存处境以及在此基础上创作的移民小说发展轨迹的一条重要途径。同时,这一区域文学百余年的发展历程与近代以来中国的现代化变革相始终,北美华人移民所面临的自我身份上的困惑和选择很大程度上成为近代以来中国现代化进程中民族文化命运的一种隐喻,分析和把握这一隐喻的内涵,对于中国在中西文化交流过程中民族文化立场和文化策略的调整具有极大的启发意义。尤其在全球化语境的当下,各国家、民族之间的文化交往与互动愈发剧烈和频繁,当今的世界文化由此呈现出多元混杂的特征,文化身份的追寻与文化认同的建构是每一个“在场者”都无法绕开的话题。
顾妍婷[2](2020)在《IBDP整本书阅读教学路径探究 ——以“语言A:文学”小说教学为例》文中研究说明中国于2018年在《普通高中语文课程标准(2017年版)》中明确将“整本书阅读”纳入学习任务群建设,而世界各地教学探索中能为整本书阅读教学所用的经验早已汗牛充栋,其中“IBDP语言A:文学”课程则正是一套致力于让学生在运用各种文本批评方法阅读、鉴赏整本书的课程体系。“IBDP语言A:文学”课程由三大探索领域构成——“读者、作者和文本”“时间和空间”以及“互文性:文本的相互联系”,无不立足于文学本质为师生指明了教学路径。通过2013版旧大纲与2019年新大纲的比较不难发现,该课程的亮点在于对教学主体的重视、教考结合的评估体系以及养成元认知思维的培养目标。基于此建构起的三种小说整本书阅读教学路径为:巧用评估方法,促成评估与教学的良性互动,化教学终点为教学起点;设计“抛锚式教学”活动,让学生在分享讨论式课堂中以“锚”为切入点深入文本;开发“互文性”,从作品内容逐步探索到作者选择,让学生以“互文性”为生长点建构起文学评论的视野。在该教学路径中,学生将从学习的被动接受者转变为主动学习者,而教师也将逐渐成长为集设计者、教学者、指导者、学习者、反思者等身份于一体的复合角色。
刘秀珍[3](2019)在《多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究》文中研究说明20世纪90年代以来,台湾社会多元文化语境的发展赋予了文学创作较为包容的论述空间。在西方文化思潮的深刻影响与全球化时代消费浪潮的冲击下,和社会及个人联系最为紧密的散文创作出现了异于前代的较大变化与革新。散文创作主体性意识日益凸显,主题与题材趋向多元化,在散文艺术的经营上也呈现了鲜明的创新姿态。台湾散文近三十年的发展既展现了作为文学创作最大宗的散文如何被商品化浪潮裹挟并消费化的历程,也在代际更替中反映了创作主体既呼应传统、又努力开辟新的艺术表现路径的尝试。本论文一方面力图概括其近三十年台湾散文在社会及文学思潮变化影响下的主要特征及变迁走向,另一面则选择代表性作品与创作现象展开论述,以点面结合的方式组构全文框架,企望形成具有史论意义的研究结论。本论文分五章展开论述。绪论部分回顾1990年代以来台湾散文研究现状,厘清研究对象的概念及研究内容和思路。第一章“1990年代以来台湾散文的生成场域”从“后解严时代的多元文化语境”“本土化运动下的文化建构”“消费文化机制与散文生产”三方面来分析90年代以来散文的生成语境,着眼于占据主流话语地位的文化与文学思潮影响辨析,梳理散文创作的外部环境特征。第二章“散文主体精神的多维呈现”则力图提炼90年代至今台湾散文创作彰显的主体精神特质与个性风貌,从女性主体性构建、边缘族群主体建构、乡土意识及原乡情怀等方面来探析散文创作主体的文化心理与文化选择,追索贯穿文本的主体精神,缀连90年代以来台湾散文创作的多元文化性格构图。第三章“散文主题的多元取向”梳理90年代以来散文创作主题与题材的多样化特征,选取有代表性的散文创作现象加以解读,凸显散文创作进程中的继承与革新,并以“都市散文”“家族散文”“怀旧散文”为重点展开讨论。第四章主要论述散文的艺术新变。第一节讨论散文文体意识的“出位”与虚构议题,梳理台湾文坛有关散文文体内涵、散文跨界、散文虚构的主要观点,评述散文出位现象及由于散文虚构产生的论争,并就文学奖对散文创作的影响进行辨析;第二节则以作品为例,讨论散文艺术革新的具体表现,包括散文创作的“出位”现象分析、散文意象的刻意经营以及散文情感叙述方式对传统的颠覆。第三节将90年代以来台湾散文的空间书写置于后现代主义视野加以讨论,以凸显后现代文化思潮对散文创作的影响。第五章则撷取了部分作家作品为研究对象以加强前述论证,以个案呈现散文发展进程中的历史脉络与流变轨迹。结语部分总结了台湾散文的发展阶段与创作队伍的代际构成,立足散文创作内外视角评述了90年代以来台湾散文创作的整体特征及文学史价值,肯定其对散文艺术创新的探索,并提出对台湾散文创作未来走向的思考,认为台湾散文未来在注重个体生命意义探究的同时,创作主体需要更深层次的自省与积淀,重建人文关怀及坚守理想主义的立场,应当纳入更广泛的现实社会关怀。
王彬[4](2019)在《美国华文小说叙事伦理研究》文中研究指明本论文以美国华文小说为研究对象,从叙事伦理的角度切入,分析美国华文小说叙事形式背后的伦理意蕴,主要从人物塑造、叙述视角、情节结构、叙事时间和叙事空间五个方面展开详细论述。全文由绪论、正文和结语三部分组成。绪论部分对论文的研究对象“美国华文小说”进行范围界定并从历时角度梳理其创作流变,对美国华文小说的研究历史和现状进行回顾与分析,论述“叙事伦理”的概念生成及主要内涵,阐释美国华文作家因伦理观念转变而在小说创作中体现出的不同于中国本土小说的伦理内涵及成因。第一章从人物塑造的角度分析美国伦理观和价值观对作家创作所产生的影响。在类型化人物塑造中,精英知识分子对金钱和社会地位的追求与崇拜,体现出西方功利主义价值观对儒家精英伦理的解构;西方功利主义与实用主义价值观对婚姻伦理观念的渗透通过洋嫁女形象加以展现,对洋嫁女命运的悲剧性书写隐晦地表达出作家对功利性婚姻的否定;对西方底层他者形象的丑化表明美华作家作为少数族裔虽然反对种族歧视,但潜意识中也存在着种族歧视倾向。美华作家以类比或对比方式展现出美国伦理价值观使中国传统的两性伦理、家庭伦理和代际伦理发生变化,并由此引发矛盾冲突。在极致化人物塑造中,通过塑造面具型人物以表明现代伦理对人的精神压抑以及由此导致的行为畸变,人格分裂型人物则生动体现出中西伦理价值观的相互撕扯。第二章从内视角、外视角和混合视角三方面分析美华作家对叙事视角自觉运用背后的伦理内涵。内视角中体验性视角的真实性能够使读者获得与小说人物相同的伦理取位,蕴含着作家重塑现代情爱伦理的道德诉求;多重式叙述视角打破传统视角的一元性,与西方多元化的价值观同构。外视角中客观叙述视角的冷静客观性与历史反思的客观性同构,文革叙事选用旁观叙述视角使作家身份与观察视角同质。在混合视角中,回顾性叙述视角使作者获得穿梭于成年外视角与和童年内视角之间的自由,在反思历史的同时融入主观的情感判断;《扶桑》中对多元人称与叙述视角的混合使用使读者与作者和小说中的人物发生关系,产生复调性伦理对话。第三章主要分析小说情节结构设置所蕴含的伦理意味。在线性情节结构中,作者双重边缘化身份所引起的伦理焦虑在小说中通过“追寻——逃离”和“归来——离去”的单线式结构表现出来;在复线式情节结构中,作者通过双线结构的对比与多线结构的平行与相互参照,揭示出作家在经历身份危机以及中西两种伦理观念的碰撞后,对自我价值世界做出的整合,在精神与生活的双重困境下如何做出抉择的生存伦理;圆形结构的封闭性既与生存困境无法突破的状态同构,同时也体现出潜藏于美华作家意识深处的循环论生命哲学;在嵌套式情节结构中,文革叙事以次叙述层的形式嵌入主叙述层的结构运用,表明过去并未消失而是以另一种形式存在于当下的历史伦理;超故事叙述层不但为主叙述层提供叙述者,点明事件的来龙去脉,强化小说主题,还通过对主叙述层讲述的事件发表评论进行道德判断,进而影响读者对事件的认知与评价。第四章从时间维度分析美华作家在西方以人为核心的伦理观念影响下,如何对小说中的时间进行设置和安排。在叙事时间中,作者通过时间加速的方式对故事中的历史事件进行概要化叙述,以凸显历史洪流中的个人,而个体生命灵与肉的挣扎则通过心理时间的呈现以时间延缓的方式表达出来。在故事时间的运用上,对中西方两种不同时间观念的理解,使美华作家在创作中运用不同范畴的时间观念表达自我对生命和存在的思考。另外,美华作家还通过时间的倒错将中美伦理观念的差异所造成的矛盾挣扎展现出来。在讲述故事过程中,通过对过去时间的回溯突出家族伦理对个体情感的压抑;而通过过去与现在时间的来回跳转则显示出两种伦理观念互为他者的特性。第五章以空间为切入点,指出不同的作家群因伦理观念的差异而使其对公共空间、日常私人空间和异域家国空间的建构呈现出不同特点。不同代作家对现代工业文明的观念差异使他们所建构的美国都市公共空间呈现出迥异样貌;在日常私人空间中,作家通过个人居住空间和私人化起居空间的结构与设置展现在美华人的社会地位与生存困境,使之与在美华人的身份地位和精神世界相呼应;唐人街作为异域中的想象共同体,是国家空间在海外的延伸,寄托着美华作家对传统伦理的深深眷恋与深刻反思,而美国华裔作家的他者化视角则使他们对唐人街采取了妖魔化的书写方式,唐人街风景具有了意识形态性。结语部分指出美国华文小说因作家的身份、伦理观念以及文化选择的不同而呈现出不同的叙事特点,其核心价值是为大陆文学提供一个他者镜像,使我们能够更好认识与理解本土文化,并为进一步认识海外华文文学的价值和意义开拓思路。
高鲜花[5](2019)在《田纳西·威廉斯戏剧在中国的接受和影响(1963-2018)》文中认为田纳西·威廉斯是20世纪美国继尤金·奥尼尔之后与阿瑟·米勒、爱德华·阿尔比齐名的三大戏剧家之一,在世界戏剧文学和戏剧舞台上产生了深远的影响,其《玻璃动物园》《欲望号街车》《热铁皮屋顶上的猫》等剧更是世界舞台长演不衰的经典剧目。1963年英若诚翻译的威廉斯独幕剧《没有讲出来的话》拉开了中国接受、演出、改编威廉斯戏剧的大幕。威廉斯剧作数量庞大,本论文主要以他几部长剧——《玻璃动物园》《欲望号街车》《热铁皮屋顶上的猫》等为基础研究文本,对威廉斯戏剧在中国的译介、舞台搬演/改编、影响等接受和影响状况进行系统考察。威廉斯戏剧创作极具自传性。在剧作中,他为自己同性恋身份而焦虑、为不断患病而厌烦、为创作力下滑而担忧。当他对青春易逝感到恐慌、对死亡倍加恐惧时,他选择了逃离和漂泊,并且为自己构建了一个美好的停留地——中国,希冀能够缓解他的各种焦虑,而此种种都成为他“本色”创作的基本内容。为了完整地体现他的本色,他在创作过程中设置了潜台人物、借鉴了古希腊戏剧结构、运用了大量的神话传说,并辅之以中国戏曲的写意性元素,营造出一个个颇具象征性的艺术世界。20世纪80年代,中国戏剧界集中译介了威廉斯的《欲望号街车》《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》三部作品。从外部环境来看,中国翻译界对威廉斯剧作的译介离不开意识形态、赞助人、诗学等的合力“监管”。从文本内部来看,由于戏剧具有二重性——文学性和表演性,所以中国译家们在译介这三大代表作时主要采用以归化为主、异化为辅的翻译策略,并偏重文学性,为中国读者呈现出全新的“中国化”译本。在中国戏剧舞台上,威廉斯剧作的搬演与改编演出异彩纷呈,尤其是上海话剧艺术中心版的《玻璃动物园》和《欲望号街车》成为近几年来经典的翻译剧演出。而由《欲望号街车》改编的形体剧《纸牌夜布鲁斯》可以说是集合中西戏剧表演特性的一次有益尝试,该剧已经走出国门赢得了世界观众的赞誉。如果说在中国的译介和演出是对威廉斯剧作接受的话,那么,在接受之后威廉斯剧作对中国戏剧与小说创作也产生了有力的影响。中国剧作家秉承他的新现实主义精神和悲剧精神,协同调动灯光、舞美、音乐/音响等多种手段、设置叙述人、运用表现主义和象征主义手法,形成了独特的心理回忆剧,出现了像赵耀民《良辰美景》这样颇具《玻璃动物园》风骨的佳作。而在海峡对岸,将门之子白先勇不仅在人生历程方面与威廉斯有着惊人的相似性,他的小说创作也深得威廉斯“真传”:运用象征和心理回忆等手法关注同性恋者的喜怒哀乐、对人性暴力进行赤裸裸地揭露和严厉批判、感慨青春易逝、凭吊美人迟暮,这些共同点显示出白先勇是国内受威廉斯影响最深的文学家。
许艺桐[6](2019)在《论白先勇小说的命运书写》文中提出白先勇是海外华文文坛上少有的优秀作家。他能够敏锐地捕捉到人生的变化无常以及命运的霸道戏谑,并将其融入小说之中,透露出强烈的命运色彩。本文试图以“命运书写”作为研究切入点,对白先勇小说中流露出的几种命运观、命运书写中的叙事方法、以及白先勇命运观的文化影响进行探寻。本文尝试综合运用叙事学等分析方法,从叙事时间、叙事空间、叙事视角、叙事语言等多重角度,分析白先勇小说创作中命运观的具体体现、以及特殊的表达方式。进而梳理白先勇的小说创作与他独特的命运观,和其所处时代、个人经历、中西文化之间的精神关联。本文的主体部分共分为三个章节:第一章主要从文本内容出发,对白先勇作品中的命运观念进行归纳分析,从中整理出三类较为突出的命运观,即:沉沦在世的妥协、挣扎不甘的反抗以及无法挣脱的宿命,并对这三种命运观进行细致的文本分析解读,通过分析人物身上相似的命运轨迹,折射出作家对于命运的独特思考。第二章主要探讨白先勇小说中命运书写的叙事手法,主要从叙事时间、叙事空间、叙事视角和叙事语言四个方面来展现白先勇独特的叙事技巧。第三章主要就白先勇命运书写的文化根源出发,由于存在主义的文化浸染以及传统文化的积累都对白先勇的命运观产生了较大的影响,如此复杂的命运观念也影响着白先勇的小说创作,让他的小说承载了更多对于命运和文化的讨论,呈现出了复杂深刻的魅力。
王言[7](2019)在《从失根到生根 ——论白先勇小说中的“寻根”意识》文中研究指明20世纪以来,20-30年代有美国“寻根”潮流,50-60年代有拉美魔幻现实主义潮流,60-70年代有台湾“失根一代”写作,80年代中后期有大陆寻根文学潮流,可见,“根”的重要意义始终贯穿于整个20世纪国内外文学中,“寻根”也成为一个普遍的文学主题。作为台湾“寻根”小说代表作家的白先勇,其创作中的“寻根”意识受到了世界文学“寻根”主题的影响,是联系台湾与大陆“寻根”文学创作的内在精神枢纽,也是分析台湾“寻根”文学中所秉承的“中华传统民族文化”的特殊切口。本论文分五个部分进行研究。第一部分为绪论,主要梳理台湾文学与国外文学“寻根”意识的联系。美国“寻根”潮流因历史破碎、文化撕裂导致的民族身份危机和产生的迫切自我认同,拉美魔幻现实主义文学“民族性”的书写概念和以本土化身份进入世界文化的合理融入感,美国黑人文学产生过程中的殖民因素、对民族传统文化的呼唤、对民族自尊心的重建,均呈现出与台湾“寻根”小说类似的背景、目标、内涵,是台湾“寻根”小说诞生的外部影响因素。第二部分主要阐述“根”的失落,即“寻根”的内在原因。“失根一代”面临着“大陆来台”或“由台去美”的地理困境,离开本土后回国无望、归乡不能、融入无门的精神绝境,以及中华传统文化在异质社会面前式微的文化窘境,因此迫切需要寻求精神支撑。第三部分主要论述“根”的找寻,即所寻之“根”的内涵。一是寻“身份”之根,即对能证明个体“我是谁”的“身份”的确证;二是寻“文化”之根,即深蕴在中国人血液中的民族文化之魂;三是寻“文学”之根,即在现代技法的取用之余对传统主题、意境的回归;四是寻“生命”之根,即寻找人物的理想化生命姿态。“生命寻根”也是白先勇“寻根”意识直接区别于其他台湾、大陆“寻根”文学作家的特殊点所在。第四部分主要论述“根”的回归,即归向作为其身体故土的“母体大陆”和作为其精神原乡的“文化大陆”,以及作家在“归根”的游移后,将“旧根”的颠覆和“新根”的重塑作为对“寻”与“归”复杂悖论的解答:在离散中反离散,在寻根中破除寻根,强调一种在地和融入。第五部分主要归纳总结以白先勇为代表的台湾“寻根”小说“失根—寻根—归根—生根”路径的发展过程与积极意义。其根源于母体文化场域的孕育,并最终作用于对文学生存空间的拓展。
何随贤[8](2018)在《台湾人文主义文学的源流和形成》文中研究表明本论文主要通过追溯19世纪后期至20世纪中期英美人文主义思潮和新批评的发展及其30、40年代在中国的传播和影响,探讨冷战时期人文主义在台湾的汇流和台湾人文主义文学的形成过程。为了全面认识台湾人文主义文学的形成这一文学现象,本文从一个“完整的历史视野”进行考察,它包括19世纪后期至20世纪中期西方人文主义的产生和发展,中国新文化运动时期西方人文主义思潮和新批评在中国的译介与传播,五六十年代人文主义文学在台湾的延续和汇流以及冷战背景下台港美新处对台湾人文主义文学形成的影响。台湾文学是中国文学的一部分,因此具有中国文学传统的共性,也有在一定时代背景下形成的特殊性。台湾人文主义文学的共性表现在它是30、40年代中国化人文主义思潮在文学上的延续,是对中国文学传统和新文学之路的继续探索。本文以夏济安等人创办的《文学杂志》为依托,深入分析夏济安、夏志清、陈世骧等人的文学批评,探讨这些肩负延续五四以来中国“文化命脉”的人文主义学者如何把中国文学传统和文学的现代性联结起来,使中国文学传统走进世界文学的视野。在台湾人文主义文学的形成过程中,其特殊性表现在冷战的时代背景下,美援这只隐蔽的推手通过台港美新处对台湾的各个领域进行干预,包括文学和文化思想。本文探讨了《文学杂志》和《中国现代小说史》与美新处的关系,揭示了台湾人文主义文学的形成是美援体制下的一个偶然事件,迎合了美援文艺体制关于人性的宣传。美新处对台湾文学的干预在客观上促进了台湾人文主义文学的形成,同时也对台湾文学走上现代主义之路起到了一定的推动作用。
沈郑霞[9](2018)在《白先勇短篇小说的地方书写研究》文中研究表明长久以来,白先勇作品最为人所瞩目的是中西兼容的写作技巧和因漂泊海外而衍生的寻根情怀。实际上,白先勇小说中呈现的经验化地方书写也值得关注,却鲜有人评论分说。在白先勇的短篇小说中,地方空间除了作为人物活动的背景之外,自身也是个性鲜明的主体。桂林、上海、南京、台北等地在塑造地方图景与区域想象方面扮演着核心角色,不同的书写模式也反映了作者不同的精神指向和价值观念。有鉴于此,本论文选择以地方书写为论述点,加以阐述白先勇短篇小说中地方书写的审美价值与文学史意义。论文主要分为三个部分。第一部分通过归纳白先勇笔下最具代表性的四个城市的地方概貌,探析他对这些地方的印象与情感,借助对具体作品的分析与评述,筛选出地方风貌中个性化、人文性的一面。第二部分主要从乡之疑问的探寻、地方意向的凝聚与彼岸审视这三个角度,结合作家塑形地方的手段,探析白先勇如何将真实的地理标地转化为充满个人经验、记忆与想象的地方。第三部分地方书写的精神之根以个体定位、民族群体、人地关系三个维度为导向,剖析白先勇地方书写的内在指向与终极诉求。对于白先勇小说中地方书写的考察,将有助于挖掘研究白先勇作品的新途径,进一步探究中国文学背景下“地方书写”的文学价值。除此之外,结合地方空间与文学作品的研究将更好地理解文学空间的多维度价值和意义,也为未来文学创作和文学批评提供某种可供参考的视角与若干理论探讨的前提。
王丹丹[10](2018)在《台湾现代主义小说研究》文中研究表明台湾现代主义小说是台湾文学史上最为浓墨重彩的篇章。它的发展历程时盛时衰、时显时隐,曲折坎坷却不绝如缕。它的作家队伍整齐庞大,不同世代、不同族群、不同性别的作家都积极投身于现代主义的书写之中。它的作品技艺精湛,小说文本所展示出来的繁复技巧、审美原则、语言锤炼,具有较高的审美价值和阐释意义,产生许多经典之作。它的影响广泛深远,既带来了台湾文学创作的革命性变革,又遭遇了聚讼纷纭、莫衷一是的争议和评价。本文就聚焦这一纷繁复杂的台湾现代主义小说叙事景观,对其进行整体性、系统性地剖析论述。本文共分绪论、正文(六章)、结语三大部分,主要研究内容如下:绪论部分介绍了台湾现代主义小说的研究现状,在此基础上阐发本论文的研究价值与意义。第一章探讨台湾现代主义小说的生成背景。现代主义美学在台湾的传播有其复杂的历史源流。本章从台湾具体时空背景和作家主体精神出发,探究台湾现代主义发生的多重历史因素,诠释台湾现代主义文学在地化的生成品质。第二章梳理台湾现代主义小说的创作流变。勾勒台湾现代主义小说所历经的发展图式。在现代主义嬗变的脉络梳理中窥见不同世代、不同群族或同一作家前后关于现代主义小说创作的承嬗离合。第三章解析台湾现代主义小说作家的主体精神。台湾知识分子孤绝、脆弱与边缘性的精神处境深刻地体现在小说的创作肌理之中。氤氲在字里行间的是浓重的荒原气息,跋涉在荒野之中的是一个个孤独的灵魂,这些孤立于世的生命个体在上下求索中体味着孤寂的滋味,寻找着生命的价值与意义。现代主义作家们呈现出孤独的生命精神形态,抒发着悲情的生命情感话语。第四章阐述台湾现代主义小说的存在书写意蕴。结合历史语境与文本解读,从个体、原乡两个层面切入,细致挖掘蕴含于现代主义小说文本之中的作家们对人的生命意识、生存意义的思考以及对精神原乡的终极追寻与关怀。第五章分析台湾现代主义小说的叙事艺术。现代主义文学对语言和形式持有着高度的自觉和敏感。本章深入探析台湾现代主义小说对语言文字与艺术形式的转化与建构。透过作家个性化的文体追求感受台湾知识分子的文化境遇和对于个体存在的反思。第六章归纳台湾现代主义小说的文史学意义。在宏观视域下对台湾现代主义小说的文史学价值做出评释。在艺术情思表现上,台湾现代主义小说树立了新的美学范式、深化了对人的存在意义的哲理思考。在文学传播影响上,台湾现代主义小说不仅是台湾文学史中不可或缺的华丽篇章,而且是中国现代主义文学整体建构中的重要一支。并且台湾现代主义文学之风促进并推动了海外华文文学的发展,成就了海外华文文学中的现代主义书写。结语总结了台湾现代主义小说的在地化风貌以及对未尽研究的展望。
二、白先勇《冬夜》的多重主题分析(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、白先勇《冬夜》的多重主题分析(论文提纲范文)
(1)跨域体验的文学呈现 ——北美华文移民小说中的身份认同叙事(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究对象与选题意义 |
二、研究现状与方法 |
(一)文献研究综述 |
(二)研究方法与研究框架 |
第一章 北美华文小说中移民书写的历史发展 |
第一节 早期美国华人移民的痛史 |
一、近代中国人的美国想象 |
二、弱国子民的异国生存 |
第二节 20世纪50—70年代:台湾留学生文学 |
一、北美留学生文学发展历程 |
二、50—70年代前期:“无根者”的命运哀歌 |
三、70年代中后期:民族认同的回归 |
第三节 北美新移民文学的多元景观 |
第二章 跨时空书写中的原乡想象与身份认同 |
第一节 排华背景下华人先侨的民族国家想象 |
一、传统中国的“国家观念” |
二、种族迫害下民族国家观念的建构 |
第二节 无根漂泊者的文化乡愁 |
一、漂泊者的“文化中国”情结 |
二、台湾返乡留学生的文化失落与“根”的幻灭 |
第三节 跨越原乡与异乡边界的世界意识 |
一、重建成长记忆中的地理故乡 |
二、“越界书写”下的世界主义情怀 |
第三章 北美华人移民的历史记忆与身份建构 |
第一节 早期北美华文移民小说中的民族记忆 |
一、重新表征北美早期华人移民史的必要性 |
二、新移民作家对早期华人移民种族符码的颠覆与重构 |
第二节 “二战”视野下的身份追寻与民族形象的重建 |
一、中国新文学整体观视野下抗战叙事的时代变迁 |
二、40年代北美华文抗战小说中的民族文化情结 |
三、台湾旅美作家笔下被放逐的流浪者之歌 |
四、新移民作家“二战”书写中的认同困境与人类命运共同体关怀 |
第三节 社会政治变革中个体的命运与身份建构 |
一、海外“伤痕文学”中归国知识分子的边缘身份 |
二、80年代新移民的历史重负与身份焦虑 |
第四章 跨文化异族交往与华人移民的身份建构 |
第一节 跨国婚恋中作为文化身份隐喻的两性关系 |
一、早期移民跨国婚恋中的种族歧视 |
二、台湾留学生文学跨国婚恋中的文化冲突 |
三、新移民小说中跨国婚恋中的身份困惑与人性探寻 |
第二节 职场生存中的文化抉择与身份转变 |
一、种族歧视下台湾学人对民族文化的固守 |
二、新移民的职场沉浮与世纪末的身份焦虑 |
三、新世纪以来职场小说中多元文化身份的探索 |
第五章 代际关系视域下华人移民的身份认同 |
第一节 中国新文学整体观视野下的代际冲突 |
第二节 异国背景下父子冲突中的文化身份抉择 |
一、中西方家庭伦理差异下的代际冲突 |
二、代际间的语言冲突与认同差异 |
三、移民父子的政治观念冲突与华人群体的边缘地位 |
第三节 从对抗走向对话:代际和解与文化融合 |
一、走出身份的迷途:“混血儿”的寻根之旅与身份重建 |
二、跨越文化冲突:代际隔阂下人类共通性情感的呈现 |
结语 |
参考文献 |
攻读博士学位期间所取得的科研成果 |
致谢 |
(2)IBDP整本书阅读教学路径探究 ——以“语言A:文学”小说教学为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究缘起 |
(一)新课标背景下的“整本书阅读教学” |
(二)“IBDP语言A:文学”课程与新课标的契合点 |
二、研究意义 |
(一)“整本书阅读教学”的研究现状 |
(二)“IBDP语言A:文学”课程的研究现状 |
第一章 “IBDP语言A:文学”课程概述 |
第一节 国际文凭大学预科项目(IBDP)概述 |
第二节 语言与文学研究版块概述 |
第三节 基于新大纲的“IBDP语言A:文学”课程概述 |
第二章 新旧大纲中的“IBDP语言A:文学”课程比较分析 |
第一节 重视教学主体的课程设计思路 |
(一)基于旧大纲的“IBDP语言A:文学”课程概述 |
(二)新大纲对于旧大纲课程设计思路的融合与深化 |
第二节 延续教考结合的评估体系 |
(一)基于旧大纲的“IBDP语言A:文学”课程评估体系概述 |
(二)评估与教学的良性互动——以旧大纲的翻译作品专题教学路径为例 |
(三)新大纲对于旧大纲评估体系的变化与延续 |
第三节 强化养成元认知思维的培养目标 |
(一)外化学科核心要素 |
(二)加强与TOK的融合 |
第三章 基于“IBDP语言A:文学”课程的小说整本书阅读教学路径建构与实践 |
第一节 终点即起点:评估与教学的良性互动 |
(一)通过阅读初测影响学生的阅读方法与视野 |
(二)通过考核要求规范学生的能力目标 |
(三)通过表现性评价激发学生的学习兴趣 |
第二节 切入点:锚的生成与解决 |
(一)抛锚式教学模式简介 |
(二)抛锚式教学模式与“IB语言A:文学”课程的结合 |
第三节 生长点:互文性的开发与探索 |
(一)挖掘作品内容的异同 |
(二)探究作者选择的异同 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(3)多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由与问题提出 |
二、研究现状综述 |
三、研究内容与思路 |
第一章 1990年代以来台湾散文的生成场域 |
第一节 后解严时代的多元文化语境 |
第二节 本土化运动下的乡土文化语境建构 |
第三节 消费文化机制与散文生产 |
第二章 散文主体精神的多维呈现 |
第一节 女性主体性的凸显与建构 |
第二节 边缘族群的主体意识建构 |
第三节 乡土意识与在地情怀的展现 |
第三章 散文主题的多元取向 |
第一节 创作主题的多向拓展与融合 |
第二节 都市散文:后现代语境下的多向书写 |
第三节 家族散文:生命救赎与记忆书写中的反叛传统 |
第四节 怀旧散文:斑驳记忆的多样化呈现 |
第四章 散文的艺术特色及流变 |
第一节 散文的“出位”与虚构思考 |
第二节 散文艺术的创新与变化 |
第三节 后现代视域下的散文空间书写 |
第五章 散文作家个案研究 |
第一节 “晃荡”的生活美学:舒国治散文论 |
第二节 由“纯美”到“怪咖”:周芬伶散文的另类书写 |
第三节 女性主义视野下的微物书写与时尚拆解—张小虹散文论 |
第四节 简媜创作中的中华文化认同 |
结语 |
参考文献 |
附录一 本论文述及主要作家简介 |
附录二 台湾地区关于散文研究博硕士学位论文统计(1990-2016) |
附录三 九歌年度散文选目录(1981-2017) |
读博期间科研成果 |
后记 |
(4)美国华文小说叙事伦理研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、“美国华文小说”研究范围界定 |
二、“美国华文小说”的研究历史与现状 |
三、美国华文小说的伦理纠葛 |
四、叙事伦理的内涵 |
第一章 人物塑造的伦理意味 |
第一节 类型化人物塑造的伦理内涵 |
一、知识分子形象类型化的伦理批判 |
二、洋嫁女形象与功利论 |
三、丑化底层西方他者与种族歧视 |
第二节 对比性人物设置的伦理冲突 |
一、阳刚与阴柔:性别倒置的伦理内涵 |
二、血亲与契约:子女形象对比的伦理内涵 |
三、疏离与认同:代际人物形象的伦理内涵 |
第三节 极致化人物塑造的伦理关怀 |
一、人格面具型人物的伦理表征 |
二、人格分裂型人物的伦理表征 |
第二章 叙述视角的伦理取位 |
第一节 内视角的伦理诉求 |
一、体验性人物内视角与情爱伦理的重构 |
二、多重式人物内视角与权威的解构 |
第二节 外视角的伦理反思 |
一、客观叙述视角与家国伦理 |
二、旁观叙述视角与启蒙伦理 |
第三节 混合叙述视角的伦理意蕴 |
一、回顾性叙述视角的伦理特征 |
二、多元人称混合叙述视角的伦理对话 |
第三章 情节结构的伦理蕴涵 |
第一节 单线式结构中的身份伦理 |
一、“追寻—幻灭”式情节结构的伦理表现 |
二、“归来—离去”式情节结构的伦理表现 |
第二节 复线式结构中的伦理对话 |
一、双线对比式情节结构的伦理内涵 |
二、多线平行式情节结构的伦理参照 |
第三节 圆形结构中的生存伦理 |
一、潜隐圆形结构的伦理症候 |
二、回环式结构的伦理表征 |
第四节 嵌套式情节结构的伦理蕴涵 |
一、中国套盒式结构的伦理指向 |
二、超故事叙述层的伦理错位 |
第四章 时间的叙事伦理 |
第一节 叙事时间的伦理表现 |
一、时间加速的伦理意味:个体价值的张扬 |
二、时间延缓的伦理内涵:个体生命的呢喃 |
第二节 故事时间的伦理内涵 |
一、传统时间与天人合一观念 |
二、现代时间与人的异化 |
第三节 时间倒错的伦理意图 |
一、时间的回溯:回到过去的伦理意图 |
二、时间的跳转:过去现在交叉出现的伦理意图 |
第五章 空间的叙事伦理 |
第一节 公共空间的伦理表征 |
一、吞噬生命的“现代怪兽” |
二、物质主义盛行下的“天堂” |
第二节 日常私人空间的伦理意味 |
一、个人居住空间的伦理意味 |
二、私人化起居空间的伦理意味 |
第三节 异域家国空间:唐人街的伦理意义 |
一、想象的共同体与家国意识 |
二、他者伦理下“群鬼环绕”的世界 |
结语 |
参考文献 |
攻读博士学位期间的科研成果 |
致谢 |
(5)田纳西·威廉斯戏剧在中国的接受和影响(1963-2018)(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究对象 |
二、国内外研究动态 |
(一) 国外研究动态 |
(二) 国内研究动态 |
三、研究目的 |
四、选题意义 |
五、本论文的研究方法与涉及的主要理论 |
第一章 励志与颓废的传奇—田纳西·威廉斯及其戏剧创作 |
第一节 田纳西·威廉斯的生平与创作历程 |
一、田纳西·威廉斯的家世渊源 |
二、田纳西·威廉斯的戏剧创作与生活轨迹 |
(一) 蹒跚登台(1930—1944) |
(二) 炫目表演(1944—1962) |
(三) 暗淡落幕(1963—1969) |
(四) 孤寂谢幕(1970—1983) |
第二节 田纳西·威廉斯的本色书写 |
一、威廉斯剧作之逐性 |
(一) 同性恋与文学 |
(二) 威廉斯剧作之同性恋书写 |
(三) 威廉斯同性恋书写之渊源 |
二、威廉斯剧作之疾病 |
(一) 疾病与文学 |
(二) 威廉斯剧作之疾病书写 |
(三) 威廉斯疾病书写之渊源 |
三、威廉斯剧作之孤独 |
(一) 孤独与文学 |
(二) 威廉斯剧作之孤独书写 |
(三) 威廉斯孤独书写之渊源 |
四、威廉斯剧作之漂泊 |
(一) 漂泊与文学 |
(二) 威廉斯剧作之漂泊书写 |
(三) 威廉斯漂泊书写之渊源 |
第三节 田纳西·威廉斯戏剧中的中国形象 |
一、欧、美文学及泛文学文本中的中国形象 |
(一) 欧洲的中国形象 |
(二) 美国的中国形象 |
二、威廉斯剧作之中国形象 |
(一) 中国形象的书写 |
(二) 中国形象书写之溯源 |
(三) 中国形象书写之目的 |
第四节 田纳西·威廉斯戏剧的艺术贡献 |
一、借鉴古希腊戏剧的经典结构 |
(一) 高度集中的封闭式结构 |
(二) 跌宕有致的开放式结构 |
二、借鉴中国戏曲的写意性表现手法 |
(一) 高度神似的虚拟动作设定 |
(二) 虚拟时空的设置 |
三、化用古希腊—古罗马的神话故事/历史典故 |
(一) 神话故事的有机嵌入 |
(二) 历史典故的生动融入 |
四、设置“隐而不露”的潜台人物 |
(一) 潜台人物掌控出场人物的“现时”命运 |
(二) 潜台人物暗示出场人物的将来命运 |
五、运用物象丰富的象征手法 |
(一) 一花一世界 |
(二) 一林一社会 |
(三) 一虫一人生 |
(四) 一物一世间 |
(五) 一色一身份 |
(六) 一音一情绪 |
第二章 田纳西·威廉斯戏剧在中国的译介 |
第一节 田纳西·威廉斯戏剧在中国的译介语境 |
一、美国文学的译介之旅 |
(一) 美国文学在中国的译介 |
(二) 美国戏剧在中国的译介 |
二、丰富多元的翻译与译介理论语境 |
(一) 中国本土翻译与译介理论 |
(二) 西方翻译与译介理论 |
三、归化、异化翻译策略 |
第二节 田纳西·威廉斯戏剧在中国的翻译与出版 |
一、大陆译介:“一枝独秀”到“百家争鸣” |
(一) 第一阶段(“十七年”时期) :政治挂帅、一枝独秀 |
(二) 第二阶段(1978— ) :聚焦三剧、各抒译见 |
二、港、台译介:共谋中抵抗 |
(一) 译介背景:不同政治力量在文学中的角逐竞技 |
(二) 港、台地区译介概况 |
(三) 译介特点:数量少,重视艺术性 |
第三节 各具特色的中文译本—威廉斯剧作中译版本比较 |
一、“译彩纷呈”的《欲望号街车》四大译本 |
(一) 四大译本各自基本特点 |
(二) 四大译本呈现的情感倾向性 |
(三) 四大译本中各具特色的创造性叛逆翻译 |
(四) 四大译本对文化缺省的处理方法 |
二、译味悠长的《玻璃动物园》四大译本 |
(一) 四大译本各自基本特点 |
(二) 四大译本呈现的雅俗之别与情感倾向 |
(三) 四大译本各具特色的创造性叛逆翻译 |
(四) 四大译本对文化缺省的处理方法 |
三、译见不一的《热铁皮屋顶上的猫》两大译本 |
(一) 两大译本各自基本特点 |
(二) 两大译本呈现的情感倾向性 |
(三) 两大译本各具特色的创造性叛逆翻译 |
(四) 两大译本对文化缺省的处理方法 |
第三章 田纳西·威廉斯戏剧在中国的演出 |
第一节 永不停歇的“欲望号街车”—《欲望号街车》在中国的搬演与改编演出 |
一、《欲望号街车》在中国的演出历程 |
(一) 多姿多彩的大陆演出 |
(二) 异彩纷呈的港台演出 |
二、“野蛮战胜优雅”—上海话剧艺术中心版《欲望号街车》 |
(一) 演出概况 |
(二) 导演构思 |
(三) 生动唯美的舞台呈现 |
三、中西合璧的剧坛明珠—北京铁皮屋版《纸牌夜布鲁斯》 |
(一) 演出概况 |
(二) 导演构思 |
(三) 中西合璧的舞台呈现 |
第二节 脆弱的玻璃动物之旅—《玻璃动物园》在中国的演出 |
一、《玻璃动物园》在中国的演出历程 |
(一) 沉寂—爆发的大陆演出 |
(二) 持续—稳步的港、澳、台的演出 |
二、“生活总是要继续”—上海话剧艺术中心版《玻璃动物园》 |
(一) 演出概况 |
(二) 导演构思 |
(三) 忠实原剧的舞台呈现 |
第三节 田纳西·威廉斯其他剧作在中国的搬演 |
一、《热铁皮屋顶上的猫》演出概况 |
二、《夏与烟》《请爱我一小时》的演出 |
第四章 田纳西·威廉斯及其戏剧对中国作家的影响 |
第一节 同宗异支—田纳西·威廉斯及其他剧作家对中国新时期戏剧的整体影响 |
一、新现实主义与精神悲剧的内在影响 |
(一) 聚焦社会底层生活 |
(二) 高扬人道主义大旗 |
(三) 挖掘复杂的人性 |
(四) 再现残酷、惨烈的现实 |
(五) 凸显小人物的精神悲剧 |
二、多姿多彩的戏剧表现手法的影响 |
(一) 以外化的方式展现内心 |
(二) 借鉴象征手法 |
(三) 哀婉浓郁的诗意营造 |
(四) “造型戏剧”的中国化实践 |
第二节 独怆然而涕下—田纳西·威廉斯对白先勇创作的影响 |
一、跨越时空的“相遇” |
(一) 身世境遇的暗合 |
(二) 姐弟情深的追思 |
(三) 爱荷华大学的杰出校友 |
(四) 同性恋的性态取向 |
(五) 浓厚的明星崇拜情结 |
二、追怀幽思—威廉斯及其剧作对白先勇创作的影响 |
(一) 西比尔之哀—对美人迟暮的哀悼 |
(二) 阿都尼斯之魅—对同性之爱的赞赏 |
(三) 阿瑞斯之怒—对残酷暴力的展示 |
(四) 美杜莎之惑—对恶与美的女性的书写 |
三、多元归一—威廉斯剧作表现手法对白先勇的影响 |
(一) 以心理回忆手法展现百态人生 |
(二) 以象征手法展现世态万象 |
第三节 哀婉、感伤的记忆—《玻璃动物园》对赵耀民《良辰美景》的影响. |
一、一江春水向东流—时代变迁对美好事物的碾压 |
(一) 无可奈何花落去—美好事物渐趋消逝 |
(二) 东风无力百花残—奋力挽留美好事物 |
(三) 此情可待成追忆—对美的怀念与希冀 |
(四) 四顾茫茫已惘然—两剧弥漫的悲剧性 |
二、乱花渐入迷人眼—《玻璃动物园》表现形式和技巧、手法对《良辰美景》的影响 |
(一) 两剧“演出说明”之间存在明显的影响—借鉴关系 |
(二) 两剧均设置叙述者 |
(三) 心理外化手法的借鉴 |
(四) 人物设置方面的影响 |
(五) 象征运用的类同性 |
结语 |
参考文献 |
在读期间发表论文及科研情况 |
致谢 |
(6)论白先勇小说的命运书写(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、白先勇的小说创作与研究现状 |
(一)人物形象研究 |
(二)主题思想研究 |
(三)文化角度的小说研究 |
二、本选题的价值与意义 |
第一章 白先勇小说中的命运类型 |
第一节 知命而安命:沉沦在世的妥协 |
一、沉湎欲望与灵魂放逐 |
二、不甘屈从却无能为力 |
第二节 挣扎与爆发:死亡是最后的反抗 |
一、欲望抓取与命运挣扎 |
二、生存困境与以死相抗 |
第三节 宿命的轮回:历史意识下的相似 |
一、显赫家族的兴衰流转:相似的命定结局 |
二、历史语境的个体困境:无法挣脱的命运 |
第二章 白先勇小说命运书写的叙事研究 |
第一节 叙事时间与命运书写 |
一、倒叙、插叙的时空交织与无常世事 |
二、“非等时”的命运展现与人生反差的浓缩对比 |
第二节 叙事空间与命运书写 |
一、空间意象的选取与复杂命运的暗示 |
二、套嵌的空间形式与个体间的命运对照 |
第三节 叙事视角与命运书写 |
一、叙事视角选取与命运的多重悲剧意蕴 |
二、叙事视角切换与命运虚实的浮生若梦 |
第四节 叙事语言与命运书写 |
一、反复的梦呓独白与命运不甘的倾诉 |
二、颜色词的命运隐喻与平淡隽永的命运感悟 |
第三章 白先勇命运观念的文化探寻 |
第一节 西方存在主义思想的浸染 |
一、“孤岛”台湾的存在主义热潮 |
二、虚无悲观与向死而生 |
第二节 中国传统文化的渗透 |
一、传统文学的启蒙渗透 |
二、儒释道命运观的影响 |
第三节 个体存在与民族感怀的交织 |
一、正视失败的勇气与宿命式的命运 |
二、个体存在焦虑与民族文化忧患 |
结语 |
附录 |
参考文献 |
致谢 |
(7)从失根到生根 ——论白先勇小说中的“寻根”意识(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 研究现状梳理 |
1.2 世界文学与台湾文学中的“寻根”主题 |
1.3 台湾“寻根”小说与台湾原乡小说、台湾流散文学 |
1.4 白先勇与第三代台湾“寻根”小说 |
2 “根”的失落 |
2.1 地理困境:从“遗民”到“移民” |
2.2 精神绝境:从“移民”到“遗民” |
2.3 文化窘境 |
3 “根”的找寻 |
3.1 寻“身份”之根 |
3.2 寻“文化”之根 |
3.3 寻“文学”之根 |
3.4 寻“生命”之根 |
4 “根”的回归 |
4.1 身体故土:母体“大陆” |
4.2 精神原乡:文化“大陆” |
4.3 “归根”的游移与“新根”的重塑 |
5 失根·寻根·归根·生根:旧我的蝉蜕 |
5.1 母体文化场域的孕育 |
5.2 文学生存空间的拓展 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
在校期间科研成果 |
(8)台湾人文主义文学的源流和形成(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究现象与问题意识 |
二、文献回顾与理论述评 |
三、研究资料与研究方法及章节安排 |
第一章 19世纪后期至20世纪中期西方人文主义的发展和新批评的产生、发展 |
第一节 19世纪后期至20世纪中期英国人文主义的继承和发展 |
第二节 回溯“新批评” |
第三节 白璧德的人文主义观和美国新批评的发展 |
本章小结 |
第二章 中国新文学运动时期对西方人文主义和新批评的接受 |
第一节 学衡派和梁实秋为中心的人文主义译介和影响 |
第二节 新批评的译介和影响 |
第三节 学院中的夏济安和夏志清(1934-1949) |
本章小结 |
第三章 美新处与台湾人文主义文学的形成(1950-1965) |
第一节 台港美新处和美国文学翻译计划 |
第二节 美新处与《文学杂志》 |
第三节 美援体制下的文学创作及文学评论 |
本章小结 |
第四章 人文主义在台湾的汇流与台湾人文主义文学的形成 |
第一节 从“人的文学”到《中国现代小说史》 |
第二节 “抒情传统”和“新批评”——《文学杂志》的人文主义汇流 |
本章小结 |
结论 |
一、人文主义特征在不同时代和不同环境下的不同呈现 |
二、人文主义和“新批评”的关系 |
三、人文主义文学与政治介入 |
四、台湾人文主义文学对中国文学传统的确立 |
参考文献 |
致谢 |
(9)白先勇短篇小说的地方书写研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
1 绪论 |
1.1 论文研究背景与意义 |
1.2 论文研究现状 |
1.3 地方、地方书写的概念厘定 |
1.3.1 地方概念厘定 |
1.3.2 地方书写概念厘定 |
2 地方视野下的白先勇短篇小说概貌 |
2.1 心之所系是原乡 |
2.2 旧梦难回的南京 |
2.3 繁华一场的上海 |
2.4 模棱两可的台湾 |
3 地方记忆的文学想象与重构 |
3.1 乡关何处的困境 |
3.1.1 “家”的遗失与追寻 |
3.1.2 地方的错置与正位 |
3.2 纸上原乡的建构 |
3.2.1 地方景物的书写 |
3.2.2 地方人物的塑造 |
3.3 大洋彼岸的审视 |
3.3.1 他者的观照 |
3.3.2 想象的东方 |
4 白先勇的精神之根 |
4.1 为自我身份探求 |
4.2 为逝去的美造像 |
4.3 为虔地之情发声 |
5 结语 |
参考文献 |
在学研究成果 |
致谢 |
(10)台湾现代主义小说研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一章 台湾现代主义小说的生成背景 |
第一节 文化危机中的现代主义价值选择 |
1.威权时空下的西方文化思潮影响 |
2.现代主义与台湾知识分子的精神遇合 |
第二节 东方语境中的现代主义在地化生成 |
1.五四精神的薪火相传 |
2.中华文化的浅吟低唱 |
第二章 台湾现代主义小说的创作流变 |
第一节 五、六十年代台湾现代主义小说的崛起 |
1.夏氏兄弟对台湾现代主义文艺思潮的开启 |
2.《自由中国》、《笔汇》对台湾现代主义文学的推动 |
3.《现代文学》对台湾现代主义文学运动的引领 |
4.新批评对台湾现代主义文学的助推 |
5.台湾现代主义小说的产生和繁荣 |
第二节 七、八十年代台湾现代主义小说的成熟与深化 |
1.台湾现代主义小说经典的确立 |
2.现代技法与乡土现实的结合 |
3.现代主义性别议题的爆发 |
4.现代主义与后现代主义的交汇 |
第三节 九十年代以后台湾现代主义小说的美学坚守与多元发展 |
1.语言形式的艺术突破 |
2.文本主题的多重面向 |
3.女性话语的历史叙述 |
4.语体风格的多元繁复 |
5.文化杂糅下“中文的纯化” |
6.文学新世代的现代主义精神承续 |
第三章 台湾现代主义小说作家的主体精神 |
第一节 孤独的生命映像 |
1.无所依凭的虚无 |
2.辗转漂泊的零丁 |
3.身份迷失的孤愤 |
4.与世疏离的孤寂 |
5.西化之下的空虚 |
第二节 悲情的生命话语 |
1.叹时序变迁无常 |
2.哀人生偃蹇困顿 |
3.苦羁旅相思离愁 |
4.伤生死离别痛楚 |
5.悲人之异化空乏 |
第四章 台湾现代主义小说的存在书写 |
第一节 个体生存困境的言说 |
1.力比多的困扰 |
2.存在的迷惘 |
3.死亡叙写 |
第二节 原乡的失落与守望 |
1.外省作家的血脉寻根 |
2.本省作家的乡土之恋 |
3.在台马华作家的原乡再造 |
第五章 台湾现代主义小说的叙事艺术 |
第一节 重表现的叙事技巧 |
1.内视阈的叙事视角 |
2.时空重组的蒙太奇手法 |
第二节 多维度的叙事结构 |
1.错时的叙事排列 |
2.非线性叙事构架 |
第三节 缤纷多彩的叙事话语 |
1.博雅丰赡的温婉之美 |
2.另类奇崛的惊艳之美 |
第六章 台湾现代主义小说的文史学意义 |
第一节 艺术情思的深度开掘 |
1.反叛与创新:标新立异的美学实践 |
2.追寻与反思:生存意义的哲理思考 |
第二节 文学格局的空间拓展 |
1.引领与传承:台湾文学史中的华丽篇章 |
2.互补与共融:中国现代主义文学的整体建构 |
3.辐射与传播:海外华文文学中的现代主义书写 |
结语 |
参考文献 |
攻读博士学位期间的科研成果 |
致谢 |
四、白先勇《冬夜》的多重主题分析(论文参考文献)
- [1]跨域体验的文学呈现 ——北美华文移民小说中的身份认同叙事[D]. 刘钰. 吉林大学, 2020(03)
- [2]IBDP整本书阅读教学路径探究 ——以“语言A:文学”小说教学为例[D]. 顾妍婷. 华东师范大学, 2020(03)
- [3]多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究[D]. 刘秀珍. 山东师范大学, 2019(02)
- [4]美国华文小说叙事伦理研究[D]. 王彬. 山东师范大学, 2019(09)
- [5]田纳西·威廉斯戏剧在中国的接受和影响(1963-2018)[D]. 高鲜花. 山西师范大学, 2019(06)
- [6]论白先勇小说的命运书写[D]. 许艺桐. 杭州师范大学, 2019(01)
- [7]从失根到生根 ——论白先勇小说中的“寻根”意识[D]. 王言. 四川师范大学, 2019(02)
- [8]台湾人文主义文学的源流和形成[D]. 何随贤. 厦门大学, 2018(06)
- [9]白先勇短篇小说的地方书写研究[D]. 沈郑霞. 宁波大学, 2018(02)
- [10]台湾现代主义小说研究[D]. 王丹丹. 山东师范大学, 2018(11)