前不久一则“四川安岳宋代摩崖石刻遭野蛮修复”的新闻刷爆朋友圈。原本栩栩如生，雕工精致的摩崖造像被土味修复，粗鄙夸张，令人咋舌。随后官方辟谣，说那是二十年前当地群众自发为之。姑且不论到底何人进行了野蛮修复，但这种充满“农家乐”风格的中国式审美，正越来越普遍地充斥中国的每个角落，甚至教会亦不能幸免。
国内某省著名中西合璧式教堂，原本祭台上有做工精致的巨幅“圣家出离埃及”马赛克壁画，不论配色、人物形象都与教堂古朴庄重的风格相得益彰，普世教会内都独树一帜。然而，不知何时起祭台上放入三尊四五米高的白色大理石雕像，最高一座的头几乎接近教堂穹顶，巨大化的圣像不仅从视觉上拉低整个教堂高度，且将原先精美的马赛克壁画全部遮挡，加之圣像雕刻者并不具备高超技艺，三尊石雕面无表情，动作生硬，衣纹死板，尤其右面的护守天神像居然按照外教人的理解，忽视天使没有性别的特征，把天使的胸部雕得“波涛汹涌”，令人难堪……
还是某教堂，该堂耗费巨资重建，堂内圣像全是三米多高的汉白玉石雕。巨大的祭台，读经台同样采用昂贵的汉白玉，但由于教堂内部全刷成白色，让人一眼望去只是雾茫茫一片，连圣像面部都无法看清……关键这样的风格还引起当地诸多效法，一时间“一片白”和“汉白玉”似乎成为教堂是否“高端大气”的标配。
与这些“惊艳”的品牌产品相比，美国美敦力公司带来最“走心”的产品。在进博会上，美敦力用胶囊大小、重量仅有2克的无线心脏起搏器让人们看到生命科技的未来。
另有教堂内拉彩旗，挂横幅，祭台上唱歌跳舞，执事穿彩色球鞋趴祭台前发愿晋铎，神父着黑长袍挂红领带主持婚礼，修女踩高跟鞋穿会衣带领一群教友跳广场舞……
色彩与光是一体的两面。既然我们承认“基督是出自光明的光明”（尼西亚信经），作为基督临在最重要的标记——教堂，为何不能有些色彩呢？
如此低幼的审美观如何形成，冰冻三尺非一日之寒。曾几何时，中国社会审美几近消失，不修边幅邋里邋遢被说成是美德，穿着讲究烫发化妆会遭受谴责甚至批斗，许多中国人甚至一度不敢谈美。改革开放后，国民收入不断增加，炫富斗豪成为美的新标杆，大金链子、新款手机、各式豪车……不要最好只要最贵。昂贵，便成为许多人心中美的代名词。
教会从未脱离身处其间的社会，社会的审美会在某种程度影响教会的审美取向。加之国内各大修院在相当长一段时间并未有针对性地对修士们进行相关培育，许多修士直到毕业对于传统天主教堂的布置、陈设、祭服祭器的使用都不甚明白（不排除培育者本身缺乏这方面知识），加之中国教会神父匮乏，很多堂区没有本堂神父，教友们全凭自己喜好装饰教堂，于是各种并不符合天主教传统审美观的装饰与设计层出不穷。
这篇文章的目的，是想把这些年来的观察、发现的问题，以及自己的一点建议提出来与大家分享，望一石激起千层浪，让更多人关注中国教会的审美问题。
一、圣像巨大化，户外雕塑室内化
我发现国内教会不知何时涌现一股风潮，就是喜欢把原本该立在户外的石雕（大理石、汉白玉）统统搬进室内且雕像越做越大，三、四米已属平常，八、九米亦不鲜见。殊不知，巨大的石雕并不适合于目前绝大多数的国内教堂。
比如，我们可根据不同教堂的风格安排颜色。西式教堂可采用明快的暖色调，尤其罗马式和巴洛克式教堂，温暖的色彩配合流动的线条装饰更能拉进人与天国的距离。中式教堂则可参考中式园林，青砖灰瓦，饰以绛红、玄（黑）、金等色作点缀，立显高贵典雅。而现代风格的教堂则可大面积使用彩色玻璃或透明玻璃，以及不同色调的灯光，令教堂内产生光影变化，析解出不同色彩，使人充分体验天主所造之光，乃至接近那非受造神光。
中国教会相对于国外教会尤其欧洲教会，并没有太多体量巨大的圣殿。如梵蒂冈圣伯多禄大殿、德国科隆大教堂、米兰圣心大教堂、西班牙圣家大殿等能容纳上万人的巨大建筑。在国内较大的圣堂如广州石室大教堂、北京西什库教堂、上海徐家汇大教堂……比起前面所说的那些大殿只是小巫见大巫。然而国外大殿内的圣像若按整体比例而言并非是巨大的，比如拉特朗大殿著名的十二宗徒大理石雕像，每一尊都高达六七米，此像虽大，但若放在拉特朗大殿内，与整个教堂的空间比起来也就只如真人大小，绝不会出现一尊圣像有大半个教堂高的情况。而国内石雕圣像显得庞大的主要原因，就是教堂本身太小。假如一座教堂本来只有十米高，而圣像就有六、七米，这样的圣像供在祭台上不仅毫无美感，反而令人不适。
雕塑按种类可分为：圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）。目前国内用于祭台等堂内装饰的圣像大多属圆雕。所谓圆雕，就是指未经压缩的，可从多方位，多角度欣赏的三维立体雕塑。
超声能特异性诊断各病区的特定病灶，是诊断肾脏疾病和输尿管疾病最有效的方法。当检查肾脏时，动物的姿势可以是仰卧位或侧卧位。左肾与脾相邻，当扫描右肾时，肝脏可作为参考。如果狗仰卧位，应从腰部扫描肾脏以获得良好的图像。B超检查，首先，腹部应大面积刮胡子，取出腰大肌下方的左肋和毛发之间的最后两根右肋，然后清洁皮肤，应用偶联剂，然后将探头垂直放置。因为肾脏位于两侧腹壁很浅的下方，所以可以选择5.5MHz或7.5MHz探头进行扫描，以获得更好的肾脏细节图像。肾脏应从横向和垂直切片扫描。
圆雕为能达到其最佳欣赏效果，常置于户外，或采光较好的大型空间内，目的就是要让光线能照射到雕塑，产生光影变化，增强立体观感。另外置于户外的圆雕还可360度进行观赏，比放在祭台上具有更开阔的欣赏视角。所以国外教堂，尤其大殿级别的教堂，主祭台上大多以平面马赛克壁画、大型油画、木板画等作为中心圣像，而雕塑则置于两侧小祭台或廊柱等开放或半开放空间以便于观瞻，至于更大的雕像通常放在户外。
建议国内各堂区装饰圣堂，尤其是在选择祭台主圣像时，可采用浅浮雕、壁画、单幅（或连幅)油画、马赛克镶嵌画、木板画等艺术形式，既不占据圣堂空间，特别是至圣所的空间，又符合天主教装饰艺术的神学传统，即避免过于逼真的雕塑立于祭台，让人产生偶像崇拜式的错误信仰。这一点在公元726-843年ICONOCLASM（破坏圣像运动，主要盛行于东方教会）的争执中逐渐获得澄清。拜占庭艺术亦从东方传入西方，平面圣像ICONO，因有别于雕塑和具有介于真实与艺术之间的特点，被神学家和灵修学家们称为“天国的窗户”而成为堂内圣像装饰的主流。今天欧洲各大教堂内的祭台油画，穹顶壁画（不论马赛克镶嵌画或者湿壁画)等都是平面圣像装饰的典范，尤其在罗马式、巴洛克式、洛可可式教堂建筑内，采用平面画像比雕塑更具美感与装饰性。假如教堂内一定要采用雕塑做装饰，也按教堂比例进行设计，避免圣像巨大化，让教堂空间显得低矮狭窄，带来视觉上的压抑与不和谐。大型圆雕更适合放置在教堂广场、花园、走廊等开放区域，如此立体与平面艺术相互促进，犹如音乐中的和声，更加庄严和谐。
不同的行人在进行二次过街的时候，其博弈过程的心理状态有不同的特征。因此，为了研究完全信息双人博弈模型下不同行人的心理状态，以下分析儿童、青中年人以及老年人的二次过街心理特性。儿童在博弈过程中属于弱势方，体型较小，一般缺乏交通安全意识，对于车辆可穿越间隙判断不清，在与车辆的博弈过程期间，采取等待和礼让的过街行为较多。青中年人较强势，尤其注意自己的快速穿越道路的效益得失程度。因此，在行人与机动车的博弈过程中，其与车辆发生争抢的概率较大。老年人对车辆驾驶行为判断力较弱，普遍行为迟缓，且遇到紧急情况，不能及时躲避，老年人的博弈获胜在意程度较低，过街安全意识较强，避免车辆发生争抢过街行为。
二、全堂一片白，装饰无颜色
混合式学习方法使一种与时俱进的学习方法，更加符合学生的生活环境，可以满足学生的个性化差异，提高学生的学习兴趣与积极性，进而有效的提高学生的英语成绩，上文中笔者简要的介绍了一些加强该方法的策略，由于不同地区之间的实际情况存在差异，因此广大教育工作者在实际应用的过程中要考虑到学生的实际水平与接受能力等，在日常实践中积极探索，使该学习方法更加完善。
有人这样形容基督宗教三大派别：东正教是圣像和蜡烛的宗教，天主教是仪式和下跪的宗教，新教是歌唱和舞蹈的宗教。
在古代，人们以为色彩是一种覆盖于物体表面的物质，而不知道色彩与光有直接的关系。换言之，没有光，就没有色彩可言。创世纪第一章记载天主创造万物，第一个造化，就是天主说：“有光！”（创1：3），并且将光与黑暗分开。在一个完全不透光的黑暗处，是看不见任何物象与色彩的，相反，假如我们看见了色彩或形体，必然是有光照射在这个物体上。
不忍直视的中国式审美正在把中国天主教整体审美情趣带偏，并折射出中国教会内部奢靡浮夸的不良风气。
在欧洲，特别南欧诸国，色彩斑斓的天主教堂比比皆是。法国教堂内部偏好鹅黄、意大利最擅使用湖蓝、西班牙的猩红、葡萄牙的翡绿……我曾站在里斯本七丘之一的顶端，一眼望去，远处是蔚蓝的大西洋，近处五颜六色的教堂与城市建筑交相辉映，光影婆娑，仿佛天堂就在人间……
然而回看国内的教堂，大多数是没有色彩的。白墙、白顶、白玻璃、汉白玉的祭台和雕像，偶有部分圣堂大胆采用明快色彩，还要背上离经叛道的骂名。
我能理解，或许是因为经历了苦难，各地教堂大多是从一穷二白的境地逐渐恢复。可如今各地的教堂，大多经历过不止一次的重建与修缮，甚至耗资不菲。但为何许多教堂仍旧一片白茫茫呢？
这不得不说是审美方面出现偏差。有人说这是出于中国传统，五颜六色太西化，黑白灰才是中国传统审美的主流，这可真是中国传统文化莫大的冤枉！
Synthesis, properties and industrial applications of amino acid surfactants 12 5
中国的传统色彩文化是中国传统文化的重要组成部分。中华民族是世界上最早懂得使用色彩的民族之一，很早就确立了色彩结构，以黄、青、赤、黑、白五色为正色，与五行中的土、木、火、水、金相联系，把中国人关于自然宇宙、伦理、哲学等多种观念融入色彩中，形成独树一帜的中国色彩文化。不论是恢宏的北京故宫、还是婉约的苏州园林，哪一个没有颜色？
既然色彩是光的另一面，教堂是朝拜真光——基督的所在，那么教堂除了白色以外，也该有些别的色彩。
为产品选择颜色时，同时不能只单方面的考究颜色带来的正面情绪，还需要考虑到将颜色应用到实际生活中可能会出现的情况。作为共享骑行头盔，除了直接通过物理保护起作用来保护你的头部，在头盔统一的颜色的选取上，选择合理的颜色，起到的保护用户安全的作用更能事半功倍。在上述的研究中，不难发现红黄橙色系对安全头盔的应用是不错的选择。
教堂该是什么颜色呢？
三、盲目学新教，表演加吵闹
天主教引以为豪的就是她的神圣礼仪。每个清晨，全球各地的教堂都会被弥撒感恩祭唤醒，装饰精美的圣堂内，圣职人员身着肃穆的祭服，毕恭毕敬，谦卑谨慎地颂念经文，奉献圣祭，一举一动犹如天神。虔诚的教友跪在祭台前，沐浴着彩玻璃透射进来的七色光芒，仰望神父高举的圣体，喃喃低语，与主神交。这景象，是每个天主教徒心中最神圣的时刻，也是最具天主教气质的信仰表达方式。
“色彩”是天主赏赐给我们的宝贵礼物，是人生命中与圣神连结的网络。天主从起初创造的万物都是有色彩的，不论天象与季节的变化，各种动物的彩色外衣，植物与花朵的色泽，矿物与宝石的瑰丽……
可能这种说法不一定准确，但多少也道出这三大派别的某些特点。天主教最引人入胜的就是她神圣庄严、全球一致的礼仪表达形式。不论你在罗马，在美国，在菲律宾还是中国某个乡村小堂，每天的弥撒经文都完全一样，纪念的庆节也并无二致。
前面我们讨论了中国天主教物象之美的审美意识亟待提升，现在我想谈谈当前内地教会礼仪方面的审美也该引起重视。
例5：在后期剪辑时，有时候需要复制延长视频，或者制作循环画面视频。比如在制作历史剧时，发现母子遥望片段时长不够，又不便重拍。直接复制粘贴延长后发现，观看时在连接处有跳跃感。这时候可以勾选第二段视频的“反转视频”选项，播放时画面平滑过渡，没有停顿感，不会让观众产生不连续的感觉。
但不知何时起，国内天主教兴起一股向“新教”学习，向“新教”看齐的风气。一时间，认为教友念经就是背八股文，修女静默就是没有生气，毕恭毕敬做弥撒的神父被看做不知进步的老古板。
而那些所谓有生命，被圣神充满的祈祷一定是抛开玫瑰经等传统经文的自说自话，泪流满面外加手舞足蹈，下面附和者必定不停高呼“感谢主”，“赞美主”，“是的主”，“阿门阿门”，同时泪流不止，仿佛不哭就不属神，不嚎叫就不爱天主。甚至一些神父修女也受此风气影响，修女脚踩高跟鞋领着教友在祭台上又唱又跳；神父身穿牧师黑袍挂红领带给人主持婚礼。弥撒中大量颂唱新教赞美诗而非天主教弥撒曲，甚至连“神”、“耶和华”、“圣灵”等新教词汇也照搬照唱……一时间让人觉得是参与礼拜而不是弥撒。
我们之所以学新教，是因为新教有活力，传教快，短短几十年信徒成百倍地增长。基督新教的礼拜仪式同样有神圣性。我们要学习他人的长处，而不是盲目模仿。
几乎每座天主教堂都有“至圣所”，即祭台所在的区域。此外大多数圣堂还供奉着基督圣体，故此每个天主教徒进入圣堂都该清楚这是上主的殿宇，有至圣圣体居于其中，所以教友要面朝圣所，特别是供奉有圣体的圣所方向“打千”（单膝下跪）。在堂内祈祷时，尤其成圣体时的姿势是跪下而非坐着或站立。祭台乃圣所，是主教神父成圣体的地方，是整个圣堂的中心，更是教会在地若在天的预像。天主教圣堂并不是办培训班、慕道班、圣经研习班的场所，这些都应在学习室进行；天主教圣堂更不是唱歌跳舞表演的舞台，这些更适合于堂外空地或多功能厅；教堂只能是祈祷、献祭、朝拜天主的圣地。天主在西乃山显现于梅瑟时尚且要梅瑟脱掉鞋子遮住面庞，因为他所站的地方是圣地；而今我们进入天主的圣殿，又何敢手舞足蹈唱歌跳舞呢？俯身下跪静默祈祷岂不更为合宜？
四、审美意识如何提升
关于国内教堂审美意识如何提升，有以下一些建议：
1、现在出境旅游很方便，各类朝圣服务亦十分成熟，堂区神父在条件允许时可带本堂教友到港澳，或者国外，尤其是欧洲去朝圣，对教堂布置观摩学习。
2、每年的堂区预算中，祭服祭器应有一席之地，尤其是圣爵、祭台布、神父祭披、大白衣、辅祭读经服、唱诗班服装等不可随意，应做工精细，符合审美要求。
在使用无人机进行图像拍摄之后，还需要完成以下任务，比如，收集所获取的图像，然后对这些信息进行处理与分析，这样做的目的是为了确保图像信息适应于土地整治项目的识别需求。而在处理分析所获数据信息的过程中，一般使用有关的图像处理加工软件，诸如PhotoScan，基于此，更好地加工与拼接所搜集的航空摄影图像，且及时获取坐标与图像片段即在每一个像控点，然后根据地理地形进行拼接。
3、教区或堂区兴建教堂，或重新装修教堂，应充分听取专业人士的意见，特别是有天主教堂设计资质的人士的意见。绘制或雕刻圣像尽量委托有天主教信仰、有一定技艺水准的人来完成。国内绝不缺少画家和雕刻师，但他们不一定都是教友，委托他们制作圣像，应有充分的交流和明确的要求，以符合圣像的神圣性。
回顾性系列病例研究。采用SPSS 19.0软件进行统计学分析。数据为计量资料通过Kolmogorov-Smirnov检验符合正态分布，采用 ± s 形式表示。组间计量资料的比较采用独立样本t检验、协方差分析，采用单因素及多因素线性回归分析去片裸眼视力的影响因素。以P＜0.05为差异有统计学意义。
4、作为教区心脏的修道院（神哲学院），应适当安排天主教艺术或天主教美学方面的课程，让未来的神父们充分了解慈母教会的艺术历史，不同的艺术风格，以及在堂区工作中的实际运用。同时培养修士们的审美意识，让他们欣赏美，理解美，并实践美。
5、尊重教堂从停止在堂内手舞足蹈开始。慕道班，各种培训班尽量在学习室进行，若真的条件受限要在教堂学习，也请对至圣所进行适当的遮挡，或请走圣体。兴建教堂时除了考虑神父楼办公室外，一定要预留学习室或多功能厅，这样培训教友便无需再向圣堂借地方。那些有房产的堂区要留出学习的教室，需知教会真正的财富不是铺面房租，而是天主子民。
汉语对外来词的吸收改造功能则远不如日语，其对外来语的态度是一个至关重要的因素。与日本对外来文化的“拿来主义”不同，汉民族对外来文化本来就抱有一种警惕和排斥的心理。因此在外来词的吸收过程中，也总是力图与其划清界限，尽可能避免直接使用外来词或对其进行任何形式的改造，而是更多地采取意译。
《孟子·告子上》曰：“爱美之心，人皆有之，羞恶之心，人皆有之。恭敬之心，人皆有之。是非之心，人皆有之”。为何美在第一位？我猜是因为天主所造之一切都认为好，故天主所造之一切亦当称为美。真善美不可分离，天主本身就是大美。教会是天国在人间的实现，教会之美亦当在人前显现，所以让光明进入内心吧，如此眼睛就能看见色彩。
标签：教堂论文; 天主教论文; 祭台论文; 教会论文; 色彩论文; 哲学论文; 宗教论文; 基督教论文; 宗派论文; 《中国天主教》2019年第3期论文;