导读:本文包含了塔尔科夫斯基论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:斯基,塔尔,科夫,安德烈,长镜头,构图,诗意。
塔尔科夫斯基论文文献综述
刘梦洋[1]（2019）在《刍议俄国形式主义影像美学的特征——以塔尔科夫斯基电影《乡愁》为例》一文中研究指出以塔尔科夫斯基电影《乡愁》为例,引入俄国形式主义美学的研究范畴内,以"陌生化"的形式主义语言学作为解读载体,挖掘《乡愁》电影里一直隐藏的俄国形式主义影像美学的渊源,从而丰富了"塔氏"系列电影的解读手段,也对二十世纪最重要的文艺理论——俄国形式主义,有了影像视觉途径的窥探。(本文来源于《中国文艺家》期刊2019年08期）
刘伦[2]（2019）在《塔尔科夫斯基电影美学思想研究》一文中研究指出安德烈·阿尔谢尼耶维奇·塔尔科夫斯基(АндрейАрсеньевичТарковский)(1932——1986),一位被誉为继爱森斯坦之后,俄罗斯(前苏联)最杰出的电影导演。一位被公认具有顽强个性和以电影艺术创新为己任来探索人类精神世界表现形式的艺术家。他的电影作品和电影理论张扬着美学的熠熠光辉,在俄罗斯广袤大地上有机生长并自成体系。在经典着作《雕刻时光》、《纪录下来的时间》、《对比集》、《导演艺术讲义》、日记集《时光中的时光》、摄影随笔集《世上的光》中,塔尔科夫斯基就电影本体论、作者电影论、电影诗学表达、商业电影与艺术电影的探讨等电影美学思想,以真挚虔诚的语调做出了自我的个性化回答。本文以塔尔科夫斯基的美学思想为研究对象,从塔尔科夫斯基电影美学思想的系统角度,在历史语境和当下语境中,对塔尔科夫斯基的电影美学思想进行理论解析,系统总结塔尔科夫斯基的电影美学观。借由专题研究和影像分析两种主要研究方法,揭秘塔尔科夫斯基的理论因子来源,论述塔尔科夫斯基对影像的诸多表达、诗意的诸多创造、时间的诸多组合形式、“作者电影”的诸多发散,环环衔接、步步深入,阐明塔尔科夫斯基电影观的纵向发展脉络和横向研究,以求将塔尔科夫斯基电影美学思想的理论和实践成果推广开来,为我国当代的电影理论研究和电影创作做出贡献。论文共分为八个部分,其中正文部分六章。绪论部分首先梳理塔尔科夫斯基的主要电影作品和理论着作,依次论述俄罗斯、欧美、我国对塔尔科夫斯基及其美学思想的研究现状,集中阐述围绕塔尔科夫斯基所展开的研究方向和内容,涉及宗教传统、思想批判、与其他学派异同、跨学科研究、民族色彩、诗化风格等诸多方面,以及基于塔尔科夫斯基电影艺术所编译出的的各国专着和影像资料。其次,明确本文的组织脉络。以思想缘起为研究线索,引申出影像、诗意、时间、作者电影等研究内容,最终指明塔尔科夫斯基美学对我国电影的研究意义。第一章对塔尔科夫斯基电影美学思想进行根源追溯。本章从塔尔科夫斯基的自身的宗教信仰、外在的时代背景、纵深的理论传承叁个方面来阐明塔尔科夫斯基电影美学的生发历程。尤其突出塔尔科夫斯基对人类生命的高度关注,怀揣宗教悲悯,期冀以宗教的仪式意味重塑失落的信仰。理性看待战争,重新呼唤感性,防止人们被机械理性所蒙蔽,服从于冷漠的理性秩序。第二章阐述塔尔科夫斯基电影美学思想在视听语言上的呈现,对塔尔科夫斯基的影像艺术进行层次剖析。首先对电影影像的定义进行界定,其次说明了影像获取的技术可能性,最后强调了影像诗学的“时光”本质。本章再现了塔尔科夫斯基令人叹为观止的摄影技巧,对镜头高度的感知力和丈量感,以及作为“银幕诗人”的基本素养。第叁章论述塔尔科夫斯基的电影诗学思想。这一章节详细阐释了塔尔科夫斯基与苏俄“诗意电影”的差异性,从而引出塔尔科夫斯基“艺术——理想的思慕。”的经典概述。力图突破已有的诗意画面研究的藩篱,以诗体寓言、诗性叙事、诗化音乐叁种外在形式来论述诗学内容,诗不再是文学的专属,观众从影像画面中也能准确地接收到塔尔科夫斯基所传达的诗意信息。第四章从时间美学角度审视塔尔科夫斯基的电影美学核心思想,对塔尔科夫斯基的时间美学进行本体追问。本章论述了塔尔科夫斯基对时间本体的探索与解答,以及时间对电影的决定性作用。时间的组合与呈现应当服从诗意的真实,而蒙太奇可以作为时间干预电影艺术的手段,不应视为电影艺术本身。电影的文本、情节、元素等细节则折射出了时间所承载的审美内涵。第五章对塔尔科夫斯基的作者电影论进行个性解读。塔尔科夫斯基的作者电影论脱胎于“苏俄电影学派”和欧美作者电影理论,成型于以编导一体化为核心的影片创作实践。并且借助场面调度与变化,重新审视影像与观众的互动关系。第六章着重对塔尔科夫斯基的思想价值进行系统阐述。本章以艺术家的身份来定位塔尔科夫斯基,点明电影创作应当注重个人情思的抒发,同样要求大众审美需求的满足。并且时刻注意立足传统,实现民族性和世界性的兼顾。从而为当今的中国电影走向世界,对话全球提供经验比照。结语部分对塔尔科夫斯基的艺术进行语境考察。整体观照塔尔科夫斯基的个人生平、成绩建树,客观分析塔尔科夫斯基美学思想的卓越性与局限性。综上,本文依据塔尔科夫斯基的电影美学体系,把塔尔科夫斯基的电影美学思想看作以宗教为根基、以影像为媒介、以诗意为形式、以时间干预为手段、以“作者电影”为核心的统一整体。塔尔科夫斯基对电影蒙太奇的颠覆、对时间概念的独特思考、对于情节的弱化、对哲学思辨意味的有意加重、对客观真实与生命感受的再次厘定等等,都无一例外地体现对好莱坞电影创作模式的反驳和颠覆,为世界艺术电影的长足发展提供了新的理念和思路。塔尔科夫斯基一生只有寥寥的“七部半”~((1))作品,但他关注生命,解析人性,凭借高超的理论素养和摄影技巧为人们提供了美的享受。尤其是用诗意的电影语言对俄罗斯文化的转述,为后辈留下了无穷的艺术空间。塔尔科夫斯基是一位自觉地在自己的电影创作中践行自己理论的电影艺术大师,他用他全部的电影生命有力推进了电影艺术进程,在世界电影史上获得了一致赞誉。(本文来源于《哈尔滨师范大学》期刊2019-05-01）
曹艳伟[3]（2019）在《真理的物化与超脱：塔尔可夫斯基电影中的诗意与哲理》一文中研究指出安德烈·塔尔可夫斯基的电影是基于俄罗斯文化、东正教文化,以生与死、善与恶、末世与救赎、磨难与重生为主题的艺术呈现。这位来自苏联的电影大师通过诗意的镜头去探讨信仰与新生事物之间的联系,去探求人类与自然的共生关系。他拂开历史之尘,面对着科技的日新月异,思索着传统的圣徒观与信仰在新的历史阶段和历史时刻应当处于何种位置。他通过《压路机和小提琴》初步诠释出自身对于生命之间交融性的理解,以《伊万的童年》来述说命运的无奈,苦尽甘来并非一个恒定的"真理",在由人类所创造出的战争年代,生命是如此的轻于鸿毛。[1]当电影《安德烈·卢布廖夫》(本文来源于《电影评介》期刊2019年08期）
邵思源[4]（2019）在《内心的表达与空间的建构:塔尔科夫斯基电影中的空间叙事研究》一文中研究指出纵观塔尔科夫斯基的影片,不论是作为主角的人还是构成景象的物,都被投放至一个广阔的空间内,传递出画面外部引伸出的多义性,给予观众无限的解读空间。塔氏一向以平缓的镜头不厌其烦地展示自然环境,连同影片中的主人公一并置于自然中,成为其中的一员。在塔氏的作品中,每一部影片都讲述着一个主题,因此在每一部影片中他都会搭建一个新的建筑空间作为故事的承载和人物内心的投射,而这些建筑在空间构造上又有相似之处,可以说,影片中的空间承载了其一以贯之的创作理念。本文从承载人物内心的叙事空间、画面之中的重构空间两个方面解读塔氏诗意电影中的空间呈现。(本文来源于《视听》期刊2019年01期）
李贞秀[5]（2018）在《塔尔科夫斯基早期电影中的诗性元素分析——以电影《伊万的童年》为例》一文中研究指出安德烈·塔尔科夫斯基是俄国着名的电影导演,其独特的诗性电影风格对后世产生了深远影响,《伊万的童年》便是塔式诗性电影风格的发轫之作。通过对《伊万的童年》中意象的作用分析,能够从"作者批评"的角度来理解其后期作品中的诗性电影风格。(本文来源于《西部广播电视》期刊2018年18期）
吴芸芸[6]（2018）在《维度的伸展与压缩,从叁维到二维——细谈塔尔可夫斯基电影画面构图及叙事》一文中研究指出空间是叁维的,而电影屏幕是二维的,在维度的转换之中,塔尔可夫斯基提供了极具风格化的视角,来呈现了他对时间,对人类内在精神世界的独特经验。接下来,作者会从塔尔可夫斯基为数不多的几部电影中选择一些经典场景,从构图、色彩、视、质感等方面进行具体的分析,探究塔尔可夫斯基电影独特审美艺术。(本文来源于《西部皮革》期刊2018年08期）
古雯业[7]（2018）在《浅析塔尔科夫斯基的电影语言特色》一文中研究指出文章结合安德烈·塔尔科夫斯基导演的电影,探讨了他的电影语言特色,即:哲理性的影片内涵;用智性雕刻时光的电影观和富有诗人情怀电影风格。他始终如一地将这种哲思贯彻在电影创作中,通过富有超现实感和神秘感的影像构造,形成了独具一格的超越信仰的电影语言。(本文来源于《戏剧之家》期刊2018年08期）
峻冰,高娜[8]（2017）在《塔尔可夫斯基电影场面调度的空间叙事——以影片《潜行者》为例》一文中研究指出安德烈·塔尔可夫斯基以其电影独特的"诗性推理"闻名于世,他将苏联时期"诗电影"的艺术性提升至新的高度,尤其体现在电影场面调度的行云流水般的诗性镜语上。在其代表作《潜行者》中,充满诗意且富有个性色彩的场面调度(尤其是空间调度)比比皆是,它们基于导演电影观念,从演员调度、演员与摄影机之间的调度、空间感的营造、空间象征等方面共同彰显了影片场面调度中空间叙事的审美魅力。(本文来源于《西南交通大学学报(社会科学版)》期刊2017年05期）
许哲煜[9]（2016）在《塔尔科夫斯基晚期电影的寓言化特征》一文中研究指出人文氛围浓厚的家庭环境塑造了塔尔科夫斯基的心灵成长史并与他以后的电影作品当中所体现的高度的文化思考和诗化的镜头语言密不可分。他的电影所呈现的诗电影的本质与时间的庄严流动带给我们强烈的震撼。本文将从塔尔科夫斯基晚期的具体作品出发,探讨其在创作阶段中所体现的思想观念,以此来深入挖掘他电影当中所呈现出的诗意丰盈的艺术风格和深邃广阔的美学特征。(本文来源于《大众文艺》期刊2016年16期）
许哲煜[10]（2016）在《塔尔科夫斯基早期电影的纪实性探析》一文中研究指出安德烈·塔尔科夫斯基是俄罗斯着名导演,他的作品享誉世界,与意大利导演费里尼,瑞典导演伯格曼被称为世界电影的"圣叁位一体。"他的电影所呈现的诗电影的本质与时间的庄严流动带给我们强烈的震撼。本文将从塔尔科夫斯基早期作品中的叙事情节、结构技法以及哲理阐释出发,探讨他在创作生涯初期作品中所体现的思想观念,以此来深入挖掘他电影当中所呈现出的物质现实复原的逼真性和影像风格的纪实性特征。(本文来源于《大众文艺》期刊2016年15期）
塔尔科夫斯基论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
安德烈·阿尔谢尼耶维奇·塔尔科夫斯基(АндрейАрсеньевичТарковский)(1932——1986),一位被誉为继爱森斯坦之后,俄罗斯(前苏联)最杰出的电影导演。一位被公认具有顽强个性和以电影艺术创新为己任来探索人类精神世界表现形式的艺术家。他的电影作品和电影理论张扬着美学的熠熠光辉,在俄罗斯广袤大地上有机生长并自成体系。在经典着作《雕刻时光》、《纪录下来的时间》、《对比集》、《导演艺术讲义》、日记集《时光中的时光》、摄影随笔集《世上的光》中,塔尔科夫斯基就电影本体论、作者电影论、电影诗学表达、商业电影与艺术电影的探讨等电影美学思想,以真挚虔诚的语调做出了自我的个性化回答。本文以塔尔科夫斯基的美学思想为研究对象,从塔尔科夫斯基电影美学思想的系统角度,在历史语境和当下语境中,对塔尔科夫斯基的电影美学思想进行理论解析,系统总结塔尔科夫斯基的电影美学观。借由专题研究和影像分析两种主要研究方法,揭秘塔尔科夫斯基的理论因子来源,论述塔尔科夫斯基对影像的诸多表达、诗意的诸多创造、时间的诸多组合形式、“作者电影”的诸多发散,环环衔接、步步深入,阐明塔尔科夫斯基电影观的纵向发展脉络和横向研究,以求将塔尔科夫斯基电影美学思想的理论和实践成果推广开来,为我国当代的电影理论研究和电影创作做出贡献。论文共分为八个部分,其中正文部分六章。绪论部分首先梳理塔尔科夫斯基的主要电影作品和理论着作,依次论述俄罗斯、欧美、我国对塔尔科夫斯基及其美学思想的研究现状,集中阐述围绕塔尔科夫斯基所展开的研究方向和内容,涉及宗教传统、思想批判、与其他学派异同、跨学科研究、民族色彩、诗化风格等诸多方面,以及基于塔尔科夫斯基电影艺术所编译出的的各国专着和影像资料。其次,明确本文的组织脉络。以思想缘起为研究线索,引申出影像、诗意、时间、作者电影等研究内容,最终指明塔尔科夫斯基美学对我国电影的研究意义。第一章对塔尔科夫斯基电影美学思想进行根源追溯。本章从塔尔科夫斯基的自身的宗教信仰、外在的时代背景、纵深的理论传承叁个方面来阐明塔尔科夫斯基电影美学的生发历程。尤其突出塔尔科夫斯基对人类生命的高度关注,怀揣宗教悲悯,期冀以宗教的仪式意味重塑失落的信仰。理性看待战争,重新呼唤感性,防止人们被机械理性所蒙蔽,服从于冷漠的理性秩序。第二章阐述塔尔科夫斯基电影美学思想在视听语言上的呈现,对塔尔科夫斯基的影像艺术进行层次剖析。首先对电影影像的定义进行界定,其次说明了影像获取的技术可能性,最后强调了影像诗学的“时光”本质。本章再现了塔尔科夫斯基令人叹为观止的摄影技巧,对镜头高度的感知力和丈量感,以及作为“银幕诗人”的基本素养。第叁章论述塔尔科夫斯基的电影诗学思想。这一章节详细阐释了塔尔科夫斯基与苏俄“诗意电影”的差异性,从而引出塔尔科夫斯基“艺术——理想的思慕。”的经典概述。力图突破已有的诗意画面研究的藩篱,以诗体寓言、诗性叙事、诗化音乐叁种外在形式来论述诗学内容,诗不再是文学的专属,观众从影像画面中也能准确地接收到塔尔科夫斯基所传达的诗意信息。第四章从时间美学角度审视塔尔科夫斯基的电影美学核心思想,对塔尔科夫斯基的时间美学进行本体追问。本章论述了塔尔科夫斯基对时间本体的探索与解答,以及时间对电影的决定性作用。时间的组合与呈现应当服从诗意的真实,而蒙太奇可以作为时间干预电影艺术的手段,不应视为电影艺术本身。电影的文本、情节、元素等细节则折射出了时间所承载的审美内涵。第五章对塔尔科夫斯基的作者电影论进行个性解读。塔尔科夫斯基的作者电影论脱胎于“苏俄电影学派”和欧美作者电影理论,成型于以编导一体化为核心的影片创作实践。并且借助场面调度与变化,重新审视影像与观众的互动关系。第六章着重对塔尔科夫斯基的思想价值进行系统阐述。本章以艺术家的身份来定位塔尔科夫斯基,点明电影创作应当注重个人情思的抒发,同样要求大众审美需求的满足。并且时刻注意立足传统,实现民族性和世界性的兼顾。从而为当今的中国电影走向世界,对话全球提供经验比照。结语部分对塔尔科夫斯基的艺术进行语境考察。整体观照塔尔科夫斯基的个人生平、成绩建树,客观分析塔尔科夫斯基美学思想的卓越性与局限性。综上,本文依据塔尔科夫斯基的电影美学体系,把塔尔科夫斯基的电影美学思想看作以宗教为根基、以影像为媒介、以诗意为形式、以时间干预为手段、以“作者电影”为核心的统一整体。塔尔科夫斯基对电影蒙太奇的颠覆、对时间概念的独特思考、对于情节的弱化、对哲学思辨意味的有意加重、对客观真实与生命感受的再次厘定等等,都无一例外地体现对好莱坞电影创作模式的反驳和颠覆,为世界艺术电影的长足发展提供了新的理念和思路。塔尔科夫斯基一生只有寥寥的“七部半”~((1))作品,但他关注生命,解析人性,凭借高超的理论素养和摄影技巧为人们提供了美的享受。尤其是用诗意的电影语言对俄罗斯文化的转述,为后辈留下了无穷的艺术空间。塔尔科夫斯基是一位自觉地在自己的电影创作中践行自己理论的电影艺术大师,他用他全部的电影生命有力推进了电影艺术进程,在世界电影史上获得了一致赞誉。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
塔尔科夫斯基论文参考文献
[1].刘梦洋.刍议俄国形式主义影像美学的特征——以塔尔科夫斯基电影《乡愁》为例[J].中国文艺家.2019
[2].刘伦.塔尔科夫斯基电影美学思想研究[D].哈尔滨师范大学.2019
[3].曹艳伟.真理的物化与超脱：塔尔可夫斯基电影中的诗意与哲理[J].电影评介.2019
[4].邵思源.内心的表达与空间的建构:塔尔科夫斯基电影中的空间叙事研究[J].视听.2019
[5].李贞秀.塔尔科夫斯基早期电影中的诗性元素分析——以电影《伊万的童年》为例[J].西部广播电视.2018
[6].吴芸芸.维度的伸展与压缩,从叁维到二维——细谈塔尔可夫斯基电影画面构图及叙事[J].西部皮革.2018
[7].古雯业.浅析塔尔科夫斯基的电影语言特色[J].戏剧之家.2018
[8].峻冰,高娜.塔尔可夫斯基电影场面调度的空间叙事——以影片《潜行者》为例[J].西南交通大学学报(社会科学版).2017
[9].许哲煜.塔尔科夫斯基晚期电影的寓言化特征[J].大众文艺.2016
[10].许哲煜.塔尔科夫斯基早期电影的纪实性探析[J].大众文艺.2016
论文知识图
