导读:本文包含了丝弦戏论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献，主要关键词:丝弦,剧种,宾阳县,宾阳,莎士比亚,曲牌,地方戏。
丝弦戏论文文献综述写法
杨忠益[1]（2019）在《广西宾阳丝弦戏的唱腔结构及其织体功能》一文中研究指出通过对宾阳丝弦戏的唱腔结构和织体功能进行分析,论述了丝弦戏的唱腔结构特点以及丝弦戏伴奏乐队内部各声部的组合关系;伴奏乐队与唱腔的组合关系;伴奏乐队与演员身段表演的配合关系等。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2019年22期）
李文洁[2]（2019）在《不畏君王怒 只愿百姓安——评丝弦戏《大唐魏徵》》一文中研究指出魏徵是历史上有名的谏臣,以其为题材的文艺作品很多,如长篇小说《魏徵秘史》、电视连续剧《大唐名相》等。《名相魏徵》由国家一级编剧刘兴会创作,于2018年被石家庄市丝弦剧团创排为丝弦戏《大唐魏徵》~([1])。该剧作为河北省唯一参演2019年全国基层院团戏曲会演的剧目,以其精彩的表演和高昂激越的丝弦唱腔赢得了首都观众的热烈掌声。一、取材历史,结构精炼该剧以唐太宗与魏徵这对明君贤臣为主人公,在充分尊重历史事实的基础上进行合(本文来源于《大舞台》期刊2019年05期）
刘应军[3]（2018）在《广西丝弦戏探析》一文中研究指出广西丝弦戏也称思贤戏,主要分布在广西的宾阳、上林、马山、邕宁以及武鸣等县,大多采用桂柳官话演唱,偶尔还带有少量的壮语或粤语。丝弦戏作为广西八大剧种之一,也是广西地方戏剧之一,是在吸收当地民歌、小调和桂剧、邕剧、彩调等某些唱腔的基础上逐渐发展形成的,至今为止已有200多年历史。其曲牌清新流畅,灵秀生动,注重以细腻而富于生活气息的表演手法来塑造人物形象,融合着广西特有的风土民情和人文特点,体现着广西人们各种各样的生活场景,折射出了广西当地深厚的历史传统文(本文来源于《中国戏剧》期刊2018年10期）
李伟民[4]（2018）在《莎士比亚悲剧的地域化呈现——跨文化视角下的丝弦戏《李尔王》》一文中研究指出根据莎士比亚悲剧《李尔王》改编的丝弦戏莎剧《李尔王》以其诗意化的改编与呈现方式实现了从原作到舞台的跨文化转换。改编既力图展示原作的人文主义的悲剧意蕴,又通过戏曲化、地域化的改编,以虚拟、写意的假定性表现出原作的哲理内涵,实现了原作悲剧精神与中国传统伦理教化之间的嫁接。以中国戏曲中的古老剧种和带有明显地域化特征的丝弦戏的"土"演绎莎士比亚经典悲剧,通过外化的戏曲程式塑造人物,反映人物的内心矛盾,在莎剧的丝弦戏改写与替换中,以审美的互文性,在莎剧与丝弦戏之间架起一座文化交流的桥梁。(本文来源于《东方丛刊》期刊2018年01期）
胡禹[5]（2017）在《广西上林地区民间艺术“丝弦戏”的传承与保护》一文中研究指出本文通过对广西上林地区民间艺术"丝弦戏"进行概述并对其艺术特征进行解析;在思想层面探讨上林"丝弦戏"的艺术人文价值并提出保护措施。(本文来源于《黄河之声》期刊2017年15期）
程晓勇[6]（2017）在《山西昔阳方台“丝弦戏”调查研究》一文中研究指出山西方台“丝弦戏”是由河北传入山西昔阳并传承至今的极具民间特色的地方剧种。丝弦戏属于弦索腔系,丝弦戏唱腔既有板腔体,兼具曲牌,具有高亢、独具特色的音乐特征。它的起源建立在山西和河北地方文化相互交流、相互影响的基础上,它的发展离不开当地民众的文化自觉,同时,丝弦戏本身也反馈当地民众,发挥其独特的经济、娱乐和社会功能。丝弦戏在方台经历清末民初、建国到文革时期、十年浩劫和改革开放之后四个历史阶段,并表现出不同的时代特点。戏曲文化离不开民俗,丝弦戏在产生之初就是为了满足当地民众“迎神赛会”的信仰需求,民俗为戏曲提供了生存的土壤,而昔阳地区众多的、独特的民间习俗为丝弦戏提供广阔的舞台:包括社火、庙会、丧葬仪式等。但我们发现丝弦戏在方台的人文环境正在发生微妙的变化,经济社会正在冲击丝弦戏的生存环境。丝弦戏在方台的传承在村民业余剧团内部进行,形成独特的表演、传承习俗,在这中间,我们发现身体在戏曲传承中的重要作用,并从身体民俗的角度分析传承个体在学戏的生活史。在其传承过程中表现出很多社会与戏曲的冲突,在非遗政策下的保护也产生传承人数量减少、戏曲艺术突破不够等问题,政府的非遗政策从制定到落实都应该落到实处,兼顾更多的艺人,艺人们也应该发挥其主动性,保护这一濒危的地方艺术。方台丝弦戏生存在山西昔阳,但其母体是河北地方剧种,其发展历程、地方特色、民俗意义和个人叙事中的戏曲民俗传承都具有其独特性,值得研究,可以为对文化圈边缘的个别区别于圈内的艺术形式研究提供个案。(本文来源于《山西师范大学》期刊2017-04-20）
任思[7]（2015）在《论石家庄丝弦戏的兴衰演进》一文中研究指出石家庄丝弦在2006年被列入首批国家非物质文化遗产名录,是河北省特有的古老剧种之一,距今已有500多年的历史,是典型的具有区域个性和特点的石家庄地方戏。但由于种种原因,至解放前,该剧种已濒临消亡。新中国的诞生给予了该剧种新的生机和发展的机会。新中国成立以来,期间曾经两度辉煌,也遭遇到20世纪90年代初在低谷徘徊的打击。如今,由于市场经济带来的文化多元化,使得该剧种又进入了新的历史演进时期。(本文来源于《河北经贸大学学报(综合版)》期刊2015年02期）
景云[8]（2013）在《丝弦戏的传承与保护》一文中研究指出2006年6月石家庄丝弦戏已被国务院正式列入第一批国家级非物质文化遗产代表作名录。本文主要针对丝弦戏的传承与保护展开研究,全文通过叁个方面来阐述:一、丝弦戏的发展概说;二、丝弦戏的艺术特征和主要价值;叁、丝弦戏发展存在的问题及改进措施。在整篇论文中详细的介绍了石家庄丝弦戏的艺术特征、现状及其主要价值。列举了很多具体相关的保护措施。(本文来源于《大舞台》期刊2013年05期）
杨青[9]（2012）在《试论丝弦戏的历史渊源》一文中研究指出我国有许多不同的戏曲剧种由于以弦乐器为主要伴奏乐器,而在目前或历史上采用了"丝弦戏"这一形象的称谓作为剧种名称。本文所探讨的丝弦戏特指产生于河北正定、石家庄一带,流行于河北大部分地区和山西省中东部以及雁北广大地区的一个戏曲剧种。丝弦戏曾在相当长的一段时期内采用"弦索"为主要伴奏乐器,因此还得名"弦索腔"。(本文来源于《兰台世界》期刊2012年31期）
[10]（2011）在《丝弦戏》一文中研究指出戏曲剧种。流行于河北省石家庄、保定、行唐、邢台、饶阳等地。历史较久。因用琵琶、叁弦伴奏而得名。(本文来源于《中小学音乐教育》期刊2011年12期）
丝弦戏论文开题报告范文
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
魏徵是历史上有名的谏臣,以其为题材的文艺作品很多,如长篇小说《魏徵秘史》、电视连续剧《大唐名相》等。《名相魏徵》由国家一级编剧刘兴会创作,于2018年被石家庄市丝弦剧团创排为丝弦戏《大唐魏徵》~([1])。该剧作为河北省唯一参演2019年全国基层院团戏曲会演的剧目,以其精彩的表演和高昂激越的丝弦唱腔赢得了首都观众的热烈掌声。一、取材历史,结构精炼该剧以唐太宗与魏徵这对明君贤臣为主人公,在充分尊重历史事实的基础上进行合
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
丝弦戏论文参考文献
[1].杨忠益.广西宾阳丝弦戏的唱腔结构及其织体功能[J].艺术评鉴.2019
[2].李文洁.不畏君王怒只愿百姓安——评丝弦戏《大唐魏徵》[J].大舞台.2019
[3].刘应军.广西丝弦戏探析[J].中国戏剧.2018
[4].李伟民.莎士比亚悲剧的地域化呈现——跨文化视角下的丝弦戏《李尔王》[J].东方丛刊.2018
[5].胡禹.广西上林地区民间艺术“丝弦戏”的传承与保护[J].黄河之声.2017
[6].程晓勇.山西昔阳方台“丝弦戏”调查研究[D].山西师范大学.2017
[7].任思.论石家庄丝弦戏的兴衰演进[J].河北经贸大学学报(综合版).2015
[8].景云.丝弦戏的传承与保护[J].大舞台.2013
[9].杨青.试论丝弦戏的历史渊源[J].兰台世界.2012
[10]..丝弦戏[J].中小学音乐教育.2011