导读:本文包含了和声语言论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:和声,语言,音阶,半音,调性,普罗科菲耶夫,柴可夫斯基。
和声语言论文文献综述
江姗珊[1]（2019）在《普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》和声语言的多彩性》一文中研究指出本文以普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》这部作品的和声语言为研究对象,分别从传统和声创作手法与创新和声创作手法的运用两方面进行了深入分析,并结合了作品创作背景及作曲家的艺术创作特点,概括出普罗科菲耶夫和声音乐语言中的多彩性特征,力求更能全面地把握作品的深层内涵,从而在对这首协奏曲的演奏上提供有益的参考。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
周明昆[2]（2019）在《论理查·施特劳斯和声语言的历史继承性》一文中研究指出德国晚期浪漫主义作曲家理查·施特劳斯深受德奥传统音乐和新德意志乐派的影响。在他的创作中不仅能够看到瓦格纳的影子,也可以看到瓦格纳之前的一些德奥作曲家的痕迹。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年13期）
李媛[3]（2019）在《流行音乐和声语言在传统和声教学中的应用》一文中研究指出随着新课程教育的不断改革,对音乐教学也提出了相应的要求标准,其中明确指出,在传统和声教学中要加强流行音乐和声语言的应用。近几年来,在流行音乐迅速发展影响下,使传统课程教学也得到了一定的变化和发展,并且流行音乐和声逐渐融入到传统音乐和声当中。而传统和声和流行和声的结合,不仅可以充分激发学生对传统和声的学习兴趣和热情,提高学习的自主性和积极性,同时还可以使学生的学习质量和效率有一个高效的提升。因此,本文针对于流行音乐和语言在传统和声教学中的应用进行了详细的分析与探讨,仅供参考。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年06期）
张宝华[4]（2019）在《辟斯顿综合调式半音体系下的非叁度结构和声语言——以五部《弦乐四重奏》为例》一文中研究指出文章以辟斯顿综合调式半音体系下的非叁度结构和声语言作为研究对象,重点论述了五部弦乐四重奏作品中的四度(五度)、二度(七度)迭置和弦及其"平行和声"手法和"混合和弦"及其连接手法。其中,重点论述了四度迭置与五度迭置和弦的本质区别、综合调式复合四度结构和弦;二度和音、二度与七度迭置和音的置换;混合和弦的穿插、层迭及插入手法等内容。最后,文章强调并总结了综合调式理论研究中,纵向音高结构研究的意义与价值。(本文来源于《黄钟(武汉音乐学院学报)》期刊2019年01期）
纪嘉隆[5]（2018）在《德彪西和声语言解析——音程、音阶、调性的突破性应用》一文中研究指出阿希尔-克劳德·德彪西是一位在十九世纪末、二十世纪初极具影响力的法国作曲家。他作为"印象主义"音乐的鼻祖,开辟出了一条有别于德奥音乐体系的创作之路。纵向和声对于德彪西而言,不再受传统大小调当中的功能所束缚,而成为了一种纯粹的音响色彩。本文将从不协和音程与和弦、非传统大小调音阶、双调性叁个角度,论述德彪西所采用的和声技法。(本文来源于《乐器》期刊2018年11期）
金美彤[6]（2018）在《浅析柴可夫斯基钢琴曲《十月——秋之歌》的和声语言》一文中研究指出彼得·伊里奇·柴可夫斯基(Peter Lynch Tchaikovsky),1840—1893,是19世纪浪漫主义乐派中杰出的俄国作曲家。他的作品风格独特,和声语言运用精妙。本文通过对钢琴套曲《四季》中《十月——秋之歌》的和声材料的运用以及纵向和弦的结构、横向和弦连接的方面的实用深入详细的研究,更加深刻地理解和掌握这首作品。(本文来源于《北方音乐》期刊2018年13期）
石磊[7]（2018）在《“未来音乐”的探索者——李斯特实验性和声语言及其对“未来音乐”的预示》一文中研究指出作为19世纪重要的作曲家之一,李斯特始终致力于新音乐语言的尝试与开发,其一些做法带有很强的探索性,预示了许多重要的音乐发展趋势。结合文献研读与本体分析等方法,通过对相关内容进行回顾与梳理,从理论和实践两方面展示出李斯特作为"探索者"的心路历程。探究其音乐语言的一些重要特征及其对某些未来音乐发展趋势的预示,如"平面化"和声、非叁度迭置的音响、非大小调音阶的使用以及"无调性"写作方式的尝试等,对进一步理解李斯特的音乐语言及其历史贡献将具有一定的积极意义。(本文来源于《音乐探索》期刊2018年02期）
朱蓓姗[8]（2018）在《钢琴即兴伴奏常用的和声语言类型研究与分析》一文中研究指出钢琴在即兴伴奏中有着举足亲重的地位,自从钢琴伴奏传入国内,其即兴伴奏的实践经验得到很大丰富,钢琴在音乐思想以及艺术精神的提升上同样发挥着巨大作用。本文对钢琴即兴伴奏中常常涉及到的一些和声语言进行简单分析。(本文来源于《戏剧之家》期刊2018年08期）
胡潇[9]（2018）在《莫扎特音乐中的浪漫主义和声语言——以K.465弦乐四重奏为例》一文中研究指出从"共性音乐"时期开始,和声就成为作曲家布局音高材料的重要手段。笔者经过对莫扎特的音乐作品进行研究后发现,古典主义时期的功能性和声已经满足不了莫扎特对其音乐的创作,在他作品中发现了浪漫主义和声的端倪。本文选取作品号为K.465弦乐四重奏作为实例来进一步阐释莫扎特的和声语言。(本文来源于《艺术评鉴》期刊2018年01期）
翟纯璐[10]（2018）在《鲍元恺和声语言中的调关系交替技术》一文中研究指出鲍元恺是我国着名的作曲家,在创作时善于从我国民族民间音乐中汲取养料和精华,其作品有着鲜明的民族风格,总是尽可能保留着我国五声性质的旋律线条,这些民歌式的旋律似乎也成为了作曲家个人的一种符号式的象征。同时,作曲家善于使用西方音乐中的作曲技巧,经过多声部等和声语言艺术处理,使其成为艺术品,本文主要论述其作品中的调关系交替技术。(本文来源于《音乐创作》期刊2018年01期）
和声语言论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
德国晚期浪漫主义作曲家理查·施特劳斯深受德奥传统音乐和新德意志乐派的影响。在他的创作中不仅能够看到瓦格纳的影子,也可以看到瓦格纳之前的一些德奥作曲家的痕迹。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
和声语言论文参考文献
[1].江姗珊.普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》和声语言的多彩性[J].艺术品鉴.2019
[2].周明昆.论理查·施特劳斯和声语言的历史继承性[J].黄河之声.2019
[3].李媛.流行音乐和声语言在传统和声教学中的应用[J].北方音乐.2019
[4].张宝华.辟斯顿综合调式半音体系下的非叁度结构和声语言——以五部《弦乐四重奏》为例[J].黄钟(武汉音乐学院学报).2019
[5].纪嘉隆.德彪西和声语言解析——音程、音阶、调性的突破性应用[J].乐器.2018
[6].金美彤.浅析柴可夫斯基钢琴曲《十月——秋之歌》的和声语言[J].北方音乐.2018
[7].石磊.“未来音乐”的探索者——李斯特实验性和声语言及其对“未来音乐”的预示[J].音乐探索.2018
[8].朱蓓姗.钢琴即兴伴奏常用的和声语言类型研究与分析[J].戏剧之家.2018
[9].胡潇.莫扎特音乐中的浪漫主义和声语言——以K.465弦乐四重奏为例[J].艺术评鉴.2018
[10].翟纯璐.鲍元恺和声语言中的调关系交替技术[J].音乐创作.2018
论文知识图
