导读:本文包含了写实油画论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译,主要关键词:油画,素描,艺术,长白山,土性,差异性,教学方法。
写实油画论文文献综述
苗靖雯[1](2019)在《浅谈写实油画中的隐喻现象》一文中研究指出所谓"隐喻",最通俗的话来讲就是"打比方"。在写实油画的创作中对"隐喻"的用法已有所不同,有人认为隐喻就是"概念系统中的跨领域映射"即"图式的转换",它是由人类感情、思想和行为的表达方式在不同但相关领域间的转换生成的。本文章探讨了写实油画中隐喻的本质,说明了写实油画中隐喻的产生原因,并且举例说明了在写实油画作品中的隐喻现象,最后总结了在写实油画中隐喻的意义。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年24期)
王燕红[2](2019)在《冷军超写实油画艺术中的技法研究》一文中研究指出冷军是我国当代超写实主义油画的领军人物,虽然他的艺术创作涉猎版画、国画以及油画等不同画种,但是最让他声名大噪当属超写实油画。冷军创作的超写实油画作品最为显着的特点就是极端写实,充分体现出了作者扎实的绘画艺术功底和技法运用水平,甚至引起了众多艺术专家学者对其油画创作技法的研讨狂潮。本文将进一步对冷军超写实油画艺术中的技法展开分析与探讨。(本文来源于《艺术研究》期刊2019年06期)
王云[3](2019)在《素描在写实油画艺术创作中的运用研究》一文中研究指出素描起源于欧洲,经过长期的发展,它在13世纪被正式定义为一种绘画形式。15-16世纪的欧洲文艺复兴时期正是素描的繁荣发展阶段。素描作为一种基础性的艺术创作形式,可以认为是一切艺术创作的基础和不可缺失的一部分。它所讲究的艺术造型、明暗关系、艺术质感、构图技巧等可为其他独立艺术流派的发展奠定了基础。本文将从素描与写实油画创作之间的关系展开研究和分析,探讨素描在写实油画中的贡献。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期)
邹纪标[4](2019)在《传统写实油画和塞尚之后的油画差异性》一文中研究指出传统写实油画在摄像技术发明之前,一直充当相机的功能。然而,自塞尚之后,重新审视油画独立的意义,更加注重油画的语言的表达。通过油画的形体特点、色彩关系、中间调子等揭示物象在视觉上的存在。从而,塞尚之后的油画有别于以往——以复制为主的状态,呈现出不同的观看方式。画面构思上不再追求平稳均衡,色彩上也不以原来的"酱油调"为主,在表现形式上吸纳以往作品优点同时更具丰富性,在观看方式上建立起新的领域。形体的生动性和色彩丰富关系是塞尚之后写实油画主要特点。本文第二部分主要以塞尚之后的油画作品和传统油画作品比较分析,重点探讨两者存在的差异性。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年33期)
鲍海婷[5](2019)在《素描在写实油画艺术创作中的作用研究》一文中研究指出写实油画创作的过程中,素描对于最终绘画效果的影响至关重要,同时,素描原是一种基础的绘画能力,在于其他艺术形式结合的过程中,素描能够增光添彩的作用。本文将主要以笔者的经验为出发点,探讨素描在写实油画创作中的具体应用路径,望能为广大艺术创作者提供一定的借鉴和参考。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年22期)
关曙光[6](2019)在《光影素描对写实油画的主导作用探析》一文中研究指出光影素描是写实油画的基础,通过对素描草稿的准备,画家可以对物象进行更深层次的了解,从整体构图、局部细节、场景空间、线条虚实等方面进行重新思考和定位,可以更加得心应手地进行写实油画创作。基于此,本文从光影素描以及写实油画的概念入手,分析光影素描对写实油画的引导作品,分析叁个有代表性的写实油画家的作品风格,得出个人创作中对光影素描的认识与实践启发。(本文来源于《漯河职业技术学院学报》期刊2019年06期)
洪利标,张红红[7](2019)在《长白山地域乡土写实油画语言探索》一文中研究指出乡土写实油画是表现乡村和农民的具象绘画,是油画艺术重要的组成部分。该文分析、梳理长白山乡土写实油画的发展、本地域文化情怀,深入探索长白山地域乡土写实油画语言的内涵,阐述该地域乡土写实油画的艺术形式、审美内涵、艺术精神与独特审美价值。(本文来源于《美术教育研究》期刊2019年18期)
张文娇[8](2019)在《多元艺术背景下的写实油画教学方式探寻》一文中研究指出文章通过对写实油画教学状况的分析,认识到影响教学时效性的问题。旨在通过限制因素的分析进行多元艺术教学模式的整合,不断优化教学设计方法,改善教学中存在的问题,积极构建有效的教学策略,以满足当前教育需求,实现写实油画教学的最终目的。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年18期)
尚辉[9](2019)在《光影与造型的意味——马琳与当代中国写实油画的本土性》一文中研究指出马琳,生于1964年。现为北京画院专职画家,北京画院艺术委员会副主任,国家一级美术师,河北大学艺术学院特聘教授、硕士研究生导师,中国国家画院研究员,北京美术家协会理事,中国美术家协会会员。作品获奖:中国油画艺术展优秀作品奖,中国油画双年展学术奖,第八届、九届、十届全国美术作品展览优秀作品奖,河北省特等奖、金奖,第十一届全国美术作品展览北京文艺作品佳作奖,第十二届全国美术作品展览获奖提名,建党八十周年全国美术作品展优秀作品奖等艺术奖项。(本文来源于《美术大观》期刊2019年09期)
武文龙,宋广山[10](2019)在《用画笔深入当下 寻找永恒——当AI写作实油画家李平作品赏析》一文中研究指出李平先生艺术简介李平, 1961年3月6日出生,大学毕业,书法专业。首都职工艺术家,中国民间文艺家协会会员,中国建筑文化艺术协会会员,北京市书法家协会会员,北京职工书画协会理事,北京市民间文艺家协会会员,石景山区政协书画院常务副院长,油画作品在北京市职工书画展获金奖。1976年开始学习素描、油画。后拜师中国实用美术学院院长崔栋良老师学习装潢设计,师从石景山区美术家协会原主席侯增信老师学习素描、油画。(本文来源于《中国设备工程》期刊2019年17期)
写实油画论文开题报告
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
冷军是我国当代超写实主义油画的领军人物,虽然他的艺术创作涉猎版画、国画以及油画等不同画种,但是最让他声名大噪当属超写实油画。冷军创作的超写实油画作品最为显着的特点就是极端写实,充分体现出了作者扎实的绘画艺术功底和技法运用水平,甚至引起了众多艺术专家学者对其油画创作技法的研讨狂潮。本文将进一步对冷军超写实油画艺术中的技法展开分析与探讨。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
写实油画论文参考文献
[1].苗靖雯.浅谈写实油画中的隐喻现象[J].明日风尚.2019
[2].王燕红.冷军超写实油画艺术中的技法研究[J].艺术研究.2019
[3].王云.素描在写实油画艺术创作中的运用研究[J].艺术品鉴.2019
[4].邹纪标.传统写实油画和塞尚之后的油画差异性[J].艺术品鉴.2019
[5].鲍海婷.素描在写实油画艺术创作中的作用研究[J].大众文艺.2019
[6].关曙光.光影素描对写实油画的主导作用探析[J].漯河职业技术学院学报.2019
[7].洪利标,张红红.长白山地域乡土写实油画语言探索[J].美术教育研究.2019
[8].张文娇.多元艺术背景下的写实油画教学方式探寻[J].大众文艺.2019
[9].尚辉.光影与造型的意味——马琳与当代中国写实油画的本土性[J].美术大观.2019
[10].武文龙,宋广山.用画笔深入当下寻找永恒——当AI写作实油画家李平作品赏析[J].中国设备工程.2019