导读:本文包含了陶瓷艺术论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献及外文文献翻译，主要关键词:陶瓷,艺术,陶艺,当代,醴陵,奉化,景德镇。
陶瓷艺术论文文献综述
罗云晖[1]（2019）在《陶瓷艺术与产品设计的融合研究》一文中研究指出随着民众物质生活水平的提升,对产品质量的标准与要求愈发提高,并且在精神层次方面也有着较高的需求,这就促使现代产品设计的标准与要求不断提升。而陶瓷艺术作为中国传统艺术形式,在人们日常生活中随处可见关于陶瓷艺术的应用。通过对产品设计与陶瓷艺术的融合,可实现对人们产品设计实际需求的满足,并提升现代产品的古典魅力。基于此,本文针对陶瓷艺术与产品设计的融合进行分析研究。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年35期）
魏艾萱[2]（2019）在《浅谈陶瓷艺术在城市景观中的应用及文化表达方式》一文中研究指出在城市化建设不断加快的背景下,城市景观的设计与建设关系着城市居民的生活质量,对城市的发展有着不可忽视的作用。陶瓷艺术在我国有着非常久远的历史,将其应用于城市景观中,可以极大程度丰富城市景观的内容,提升其文化性、艺术性,为城市景观增添了独特的艺术效果。本文简单分析了陶瓷艺术在城市景观中的应用及文化表达方式,以供参考。(本文来源于《明日风尚》期刊2019年23期）
潘良蕾[3]（2019）在《一个陶瓷艺术交流项目，一座两岸民心交融桥梁》一文中研究指出历届“以慈化瓷”活动简介2014年11月5日，第一届“以慈化瓷”活动在奉化雪窦寺召开2015年9月26日，第二届“以慈化瓷”活动在上海崇明寿安寺举办2016年11月17日，第叁届“以慈化瓷”活动走进台湾佛光山寺佛光缘美术馆总馆。本(本文来源于《联合时报》期刊2019-12-03）
朱乐耕,郭海瑾[4]（2019）在《在陶瓷艺术中看中国文化》一文中研究指出编者按：陶瓷艺术是中国悠久历史文化中一颗璀璨的明珠，它记载着中华文化源远流长的发展历史，承载了中华五千年文明，而中华文化也深深影响着陶瓷艺术的发展。由于不同时期社会文化发展的影响，陶瓷艺术不断发挥着别样的光彩。通过陶瓷艺术，可以更好地传承和弘扬中(本文来源于《人民政协报》期刊2019-11-23）
王春华[5]（2019）在《色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计探析》一文中研究指出在我国传统文化宝库中,陶瓷艺术占据着重要地位,陶瓷造型的设计、色彩的搭配与运用使得陶瓷艺术别具一格。笔者联系实际,围绕色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计展开分析,旨在促进色彩在陶瓷设计中的合理化应用,促进陶瓷艺术设计美学价值的提高。(本文来源于《陶瓷》期刊2019年11期）
贺丹晨[6]（2019）在《现代中国画笔墨情趣在“釉下五彩”陶瓷艺术上的运用与探索》一文中研究指出醴陵是一座古老而充满现代气息的江南城市,享有"瓷城"美誉,是举世闻名的釉下五彩原产地。其釉下五彩瓷是中国陶瓷绘画上绚丽的一笔。一、历史沿革醴陵窑的釉下五彩瓷创制于清光绪年,清光绪叁十年(1904),着名人士熊希龄在辛亥革命后担任北洋政府总理赴日本考察教育和实业。在日本期间,他们发现日本瓷业技术先进,产品精良。回国后,与县人文俊铎,亲自深入醴陵调查瓷业。光绪叁十一年(1905)向湖南巡抚端方提出"立学堂、设公司、择地、均利"的强国富民(本文来源于《文艺生活(艺术中国)》期刊2019年11期）
何健[7]（2019）在《基于协同育人的陶瓷艺术设计课程教学改革工作思考》一文中研究指出随着我国教育事业的快速发展,传统的教学理念和教学模式越来越难以顺应教育改革需求,呈现出诸多不足和问题,不利于教学质量的提升。协同育人项目的提出,给我国高校人才的培养工作提出了新要求,同时也指明了改革创新的发展方向。陶瓷艺术设计课程作为高校的一门重要课程,对我国独特技艺与优秀历史文化的传承有着重要作用,新时期,陶瓷艺术设计课程教学要与时俱进地改革创新,将促进校企合作与深化产教融合作为教学重点,探索出全新的教学道路,更好地满足新时期人才培养的实际需求,提高学生的职业素养和实践能力,以达到企业和学校一起培育人才的协同育人目的。文章分析了目前我国陶瓷艺术设计课程教学的现状,结合具体的教学问题展开思考研究,提出了基于协同育人的陶瓷艺术设计课程教学改革策略。(本文来源于《艺术与设计(理论)》期刊2019年11期）
牛凯,汪阳坤[8]（2019）在《施于人陶瓷艺术研究》一文中研究指出施于人,是学院派现代陶艺家中具有代表性的人物。在他六十多年的艺术创作生涯中,主张"推陈出新",他的陶瓷绘画受到多方面的因素影响,他呕心沥血地在大自然中、在民间艺术中、在不断的摸索与创新中寻找艺术。他的创作思维突破了几何空间对称性的局限,开辟了将"道"与"器"结合的新理念。本文从施于人先生所处的时代环境出发,结合施于人先生绘画艺术作品,分析影响其陶瓷绘画艺术风格的因素,使更多人了解他的陶瓷绘画作品在陶艺界中自成体系,有很高的创造性和独异性,他独特的创作思想和新颖的陶艺作品照亮了景德镇现代陶艺发展的方向。(本文来源于《中国陶瓷工业》期刊2019年05期）
孟斐[9]（2019）在《肌理在陶瓷艺术中创新运用》一文中研究指出陶瓷艺术作为泥与火的艺术,是中国传统手工艺。中国的陶瓷艺术有数千年的文化历史,陶瓷艺术更是我国的骄傲,其他国家对我国的认识也是从陶瓷开始的,这一点从"陶瓷"和"中国"是同一个英文单词可以看出。文章通过对中国陶瓷纹理装饰的调查,研究创作者在制作过程中产生的痕迹,以此作为艺术创作动力,表现陶瓷艺术家的态度和体验。艺术创新以审美情感创新表现为主,它是创作者情感的提炼和升华。艺术作品的创新既是艺术品表现内容的创新,又是创作形式的情感的创新。增加艺术的感染力就必须找到艺术肌理的创新与人们情感的交合点,使人们观看艺术作品感受艺术魅力与创作者创新情感融为一体。更好地了解肌理在中国陶瓷艺术创新性表现的重要性,提升对于中国陶瓷艺术辉煌的感悟,更好地提升陶瓷艺术的审美情趣。(本文来源于《文物鉴定与鉴赏》期刊2019年21期）
洪蕾[10]（2019）在《当代民族陶瓷艺术审美再造的综合性方式研究——以当代高温颜色釉与釉上彩花鸟综合装饰为例》一文中研究指出民族陶瓷艺术通过审美再造实现发展,综合性方式是其中之一。高温颜色釉与釉上彩花鸟综合装饰即是一条审美再造的综合性方式发展之路,以此为例,分析当代民族陶瓷艺术审美再造的材料、技法、色彩、思想等的综合性方式。(本文来源于《中国陶瓷》期刊2019年11期）
陶瓷艺术论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
在城市化建设不断加快的背景下,城市景观的设计与建设关系着城市居民的生活质量,对城市的发展有着不可忽视的作用。陶瓷艺术在我国有着非常久远的历史,将其应用于城市景观中,可以极大程度丰富城市景观的内容,提升其文化性、艺术性,为城市景观增添了独特的艺术效果。本文简单分析了陶瓷艺术在城市景观中的应用及文化表达方式,以供参考。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
陶瓷艺术论文参考文献
[1].罗云晖.陶瓷艺术与产品设计的融合研究[J].艺术品鉴.2019
[2].魏艾萱.浅谈陶瓷艺术在城市景观中的应用及文化表达方式[J].明日风尚.2019
[3].潘良蕾.一个陶瓷艺术交流项目，一座两岸民心交融桥梁[N].联合时报.2019
[4].朱乐耕,郭海瑾.在陶瓷艺术中看中国文化[N].人民政协报.2019
[5].王春华.色彩的视觉美感与当代陶瓷艺术设计探析[J].陶瓷.2019
[6].贺丹晨.现代中国画笔墨情趣在“釉下五彩”陶瓷艺术上的运用与探索[J].文艺生活(艺术中国).2019
[7].何健.基于协同育人的陶瓷艺术设计课程教学改革工作思考[J].艺术与设计(理论).2019
[8].牛凯,汪阳坤.施于人陶瓷艺术研究[J].中国陶瓷工业.2019
[9].孟斐.肌理在陶瓷艺术中创新运用[J].文物鉴定与鉴赏.2019
[10].洪蕾.当代民族陶瓷艺术审美再造的综合性方式研究——以当代高温颜色釉与釉上彩花鸟综合装饰为例[J].中国陶瓷.2019
论文知识图
