导读:本文包含了装饰音论文开题报告文献综述及选题提纲参考文献，主要关键词:巴赫《法国组曲》BWV816,装饰音,钢琴演奏技法
装饰音论文文献综述
龙迪[1]（2019）在《巴赫《法国组曲》BWV816中的装饰音演奏技法》一文中研究指出巴赫共写了叁套古组曲,其中法国组曲最受欢迎。本文以《法国组曲》BWV816这部作品来阐释,在巴赫钢琴复调的作品中装饰音的演奏技法,其每一首装饰音的弹奏方法大致相同,由于市面上对于巴赫复调作品的版本很多,演奏方式也颇具争议。本文选择了巴赫《法国组曲》维也纳原始版并结合爱马努埃尔的《试论钢琴键盘乐器演奏的正确方式》进行解说,希望能给钢琴演奏的爱好者带来一些参考性的建议。(本文来源于《黄河之声》期刊2019年20期）
王冬阳[2]（2019）在《论巴洛克时期键盘音乐中装饰音的美学意义》一文中研究指出装饰音在欧洲音乐历史上发展已久,是西方音乐艺术重要组成部分,其音乐创作方法让巴洛克键盘音乐获得了新的生机与活力。在巴洛克键盘音乐发展装饰音的过程中,一些音乐家们纷纷对此进行深入研究,凸显出装饰音对巴洛克键盘音乐的美学意义。一、巴洛克装饰音历史起源巴洛克一词来自葡萄牙语baroco。巴洛克艺术诞生在16世纪末,该艺术体系主要针对意大利建筑风格形成,到了后期逐渐扩散至音乐、家具、文学、服饰美术与戏剧等不同领域。由教皇统治的17世纪意大利处于欧洲艺术核心区域,到了巴洛克后期才逐渐将艺术重心移至路易十四所统治的法国,并在(本文来源于《艺术家》期刊2019年11期）
蔡政[3]（2019）在《探析崔世光《刘天华即兴曲叁首》装饰音的表现手法》一文中研究指出《刘天华即兴曲叁首》系崔世光通过对刘天华的《空山鸟语》《良宵》《光明行》叁首二胡作品进行改编和创作的近现代钢琴作品。本文将以作品中装饰音的创作手法为研究对象,进一步对《刘天华即兴曲叁首》的演奏方式、创作意图等方面进行思考。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年19期）
柏雨佳[4]（2019）在《钢琴装饰音演奏技法演变因素分析——以巴洛克时期到古典主义时期为例》一文中研究指出在西方音乐史上,装饰音遍布每个时期,不仅丰富了曲调,而且为乐曲添加了独特的魅力,装饰音的运用也很能体现每个作曲家的作曲特征,每个时期的装饰音都有其特定的演奏风格。巴洛克和古典主义是西方史上两个重要的时期,在这两个时期间,装饰音也日趋成熟。通过研究这两个时期装饰音发生了哪些改变,并追溯其演变缘由,我们可以在演奏中清晰的掌握和演奏这两个时期的钢琴装饰音。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年17期）
徐琳,王艺红[5]（2019）在《莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音演奏技巧》一文中研究指出莫扎特钢琴奏鸣曲一直是整个音乐界的艺术高级造诣。莫扎特钢琴奏鸣曲具有较大的演奏难度,该曲子的创作非常的高级且复杂。装饰音是音乐乐曲演奏中非常重要的一个部分。装饰音是和整个曲子共同存在的。对于装饰音的分析也需要结合整首曲子,并且装饰音还会根据曲子的演奏形式产生微妙的变化。每首曲子的演奏形式,每个演奏的表演形式,还有曲子的各种流派、曲子创作者的风格等,这些因素都会影响到演奏乐曲的装饰音分析。莫扎特钢琴鸣奏曲中的装饰音也有着许多的形式,为了更好地体会到音乐艺术造诣,本文就莫扎特钢琴鸣奏曲装饰音进行了较为深入的分析。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年16期）
陈万祥[6]（2019）在《浅谈海顿《C大调奏鸣曲NO.60 Hob.XVI/50》中力度、速度的选择和装饰音》一文中研究指出对于钢琴音乐作品的演奏诠释,着名钢琴大师Claudio Arrau曾经说过:"处理和诠释作品的关键是在作品所允许的范围内,把演奏者的想象力发挥到最广和最深的程度。把谱子当成神圣而不可侵犯的东西以至于缩手缩脚或者不尊重作曲家的本意都是错误的。"本文主要从速度、力度、装饰音这几个方面分别讨论如何更准确地诠释《海顿C大调奏鸣曲》。(本文来源于《北方音乐》期刊2019年16期）
杨博文[7]（2019）在《试论巴洛克时期装饰音在钢琴教学中的解析与诠释》一文中研究指出装饰音是用来装饰旋律的临时音符,用来丰富曲调色彩、增强音乐效果。随着历史的不断演变,装饰音在历史的发展进程中经历了不同的演变。通过对巴洛克时期装饰音的分析和探究,希望能对巴洛克时期的音乐特点有更深入的了解,进而将装饰音灵活运用到钢琴教学中去。(本文来源于《休闲》期刊2019年08期）
郭彦[8]（2019）在《中国钢琴曲中的装饰音运用探微》一文中研究指出钢琴曲是一种具有时代特点与民族特点的音乐,在钢琴曲的音色表达上,不同国家、不同时代、不同心情下所表达的是不同的意境。中国钢琴曲与国外钢琴曲的不同在于其独特的民族特性,在许多钢琴曲中,利用装饰音来达到气氛的渲染,形成独特的音韵。装饰音在钢琴曲中的应用是多种多样的,其用法与演奏者对于钢琴曲的理解与演奏当下的意境相关。本文通过对装饰音在中国钢琴曲中的应用探讨其实际作用。(本文来源于《教育现代化》期刊2019年47期）
王晴[9]（2019）在《中国钢琴曲《百鸟朝凤》中的装饰音演奏技巧分析》一文中研究指出一个优秀的钢琴家要想演奏出一部完美的作品,就需要更加注重细节的诊断,而在钢琴演奏中,装饰音是不可低估的。同时,要清楚地认识到指尖是如何发出优美优美的装饰旋律的,进一步认识到指尖的柔韧性需要对全身所有的兴奋点进行全面的控制和调动,使整个音乐更加富有表现力,以便演奏能感动人心的音乐。装饰音技术的重要性是毋庸置疑的,它是识别不同音乐风格差异的重要标志之一。本文主要研究装饰音在钢琴曲《百鸟朝凤》,总结出装饰音在中国风格钢琴音乐创作中的重要作用。(本文来源于《艺术品鉴》期刊2019年11期）
孙静雅[10]（2019）在《试析浪漫派钢琴作品中装饰音的演奏技法》一文中研究指出在浪漫派钢琴作品中,各类装饰音的存在有着不可忽视的作用,它们画龙点睛地修饰着旋律,成为音乐作品中重要的组成部分。笔者从装饰音的长度出发,将其分为叁个大类,分析音乐所需形象,阐述出不同的特点与演奏技法,展示出浪漫派作品中的装饰音特有的色彩与价值。(本文来源于《四川戏剧》期刊2019年02期）
装饰音论文开题报告
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
装饰音在欧洲音乐历史上发展已久,是西方音乐艺术重要组成部分,其音乐创作方法让巴洛克键盘音乐获得了新的生机与活力。在巴洛克键盘音乐发展装饰音的过程中,一些音乐家们纷纷对此进行深入研究,凸显出装饰音对巴洛克键盘音乐的美学意义。一、巴洛克装饰音历史起源巴洛克一词来自葡萄牙语baroco。巴洛克艺术诞生在16世纪末,该艺术体系主要针对意大利建筑风格形成,到了后期逐渐扩散至音乐、家具、文学、服饰美术与戏剧等不同领域。由教皇统治的17世纪意大利处于欧洲艺术核心区域,到了巴洛克后期才逐渐将艺术重心移至路易十四所统治的法国,并在
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
装饰音论文参考文献
[1].龙迪.巴赫《法国组曲》BWV816中的装饰音演奏技法[J].黄河之声.2019
[2].王冬阳.论巴洛克时期键盘音乐中装饰音的美学意义[J].艺术家.2019
[3].蔡政.探析崔世光《刘天华即兴曲叁首》装饰音的表现手法[J].大众文艺.2019
[4].柏雨佳.钢琴装饰音演奏技法演变因素分析——以巴洛克时期到古典主义时期为例[J].大众文艺.2019
[5].徐琳,王艺红.莫扎特钢琴奏鸣曲装饰音演奏技巧[J].北方音乐.2019
[6].陈万祥.浅谈海顿《C大调奏鸣曲NO.60Hob.XVI/50》中力度、速度的选择和装饰音[J].北方音乐.2019
[7].杨博文.试论巴洛克时期装饰音在钢琴教学中的解析与诠释[J].休闲.2019
[8].郭彦.中国钢琴曲中的装饰音运用探微[J].教育现代化.2019
[9].王晴.中国钢琴曲《百鸟朝凤》中的装饰音演奏技巧分析[J].艺术品鉴.2019
[10].孙静雅.试析浪漫派钢琴作品中装饰音的演奏技法[J].四川戏剧.2019
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