紫金县花朝戏剧团
戏曲作为我国重要的艺术瑰宝，是时代沿袭和传承的文化宝藏。它取材于生活中常见的一些现象，反映的本质却又高于现实生活，能够将社会生活通过一种更加生动和形象的方式展现出来，从而引发人们的深思和思考。戏曲表演者为了将更加丰满的人物形象展现给观众，为他们呈现出一场让人流连忘返的视觉盛宴，需通过一定的方式来塑造人物，在理解的基础上，进行加工和再创造，从而使人物形象具有人的思想和感情，为观众展现一个更加丰满的人物形象，促使观众融入戏曲之中，获得美情感的启迪和美的享受。
1.加强对戏曲及其人物特征塑造的必要性
戏曲主要由不同时代、不同性格的人物所构成，并且依据表演者的出色表演，来将其更好的呈现给观众，从而激发人们对戏曲的喜爱和兴趣。而戏曲表演的关键问题则为对戏曲人物的塑造过程，为了塑造出更加符合作品主题、更加切合人物形象特征的戏曲人物，需加强对人物性格的把握和刻画，加强对人物性格的了解，从而为观众创建一个生动的人物形象。经过大量的经验可知，为了塑造出更加深刻的人物性格特征，可以有效运用性格对比的方式，来加强对人物内心思想的理解，从而将戏曲人物更好的塑造出来。
人物性格特征是指对于感情、内心活动及行动的一种外在表现，在舞台上展现戏曲人物时，需注重刻画人物性格，这是一项重要的内容。针对不同类型的人物，在刻画他们相应的性格特征时，需要了解人物之间的关系，对他们之间的矛盾和冲突进行把握，然后通过不同的艺术表现形式如唱、做、念、打等，来进行具体表现。此外，为了增加表演的观赏价值和思考意义，大都使不同的人物之间具有一个反差较大的性格，从而更好的呈现出不同人物之间的关系。而且为了更好的理解表演内容，掌握人物的思想，还需综合分析人物之间的关系和矛盾。由人物性格在发展过程中，所激化出的矛盾，来作为戏曲表演的内容，并借助它来推动故事情节的发展，从而取得较好的表演效果。戏曲人物性格是在现实生活中形成的，不同的人物，具有不同的性格。人物性格在变化的过程中，会产生一定的矛盾，然后推动剧情的展开，而且人物作为一个综合的整体，在对比人物性格特征的过程中，可以加深对人物关系及性格的理解。
2.实现当代价值，塑造戏曲人物性格的有效路径
2.1熟读剧本，加强对人物特征的理解
为了更加准确合理的将人物形象展现出来，需加深对人物性格和特征的理解，而对于人物的深入理解，也有助于更好的展现人物。戏曲演员与戏曲中的人物具有较大的差距，它们的心态、性格及生活经历等也有较大不同。戏曲演员塑造的人物形象既包含现代的人物，同时还需加强对古代人物的研究，而这些是不同于现代人的生活经历的，其中他们的行为意识、生活习惯等也具有较大差别。为此，演员需充分融入角色中，依据自己的实际情况，来将自身的情感和感受融入其中，从而创造出一个更加完整和生动的人物形象。在充分展现故事情节时，可以采用一些有效的表现手段来完成，为戏曲舞台表演，提供不同的表现形式。
演员需加强对剧本的研究和理解，认真分析故事情节，推敲人物的语言和性格特点，充分把握人物抒发的情感，从而将角色立在心中，以此来塑造出更加鲜明和立体的人物形象。生活有助于为艺术创作提供灵感和思想，演员在平常的生活中，具有丰富的生活阅历和经验，有助于加深对人物的理解程度，并且将人物的深层世界充分展现出来。而对人物理解的深浅程度，还与演员自身的思想水平、艺术修养及文化知识等密切相关。例如，王实甫在《西厢记》中描绘了一位大家闺秀与书生张生冲破封建统治思想的枷锁，不顾家族的反对，在侍女红娘的帮助下，勇于追求自己向往的爱情和美好生活，最终终成眷属的故事。为了更加了解作品中不同人物的形象特点，戏曲表演者在表演之前，需首先通读剧本和作品梗概。作品中主要描写了相国小姐崔莺莺、书生张生、侍女、崔母等，经过仔细阅读作品之后，我们了解到张生是一个非常执著和情感热烈的人、崔莺莺是一个含蓄、温婉的大家小姐、红娘则是一个俏皮、可爱、机灵的侍女形象。其中红娘的人物形象刻画的更加生动，她具有与那个时代不相符的先进民主思想，为了小姐的幸福，不顾封建世俗的观念，通过自己的聪明才智，为莺莺和张生创造了一条日常联系和表达爱意的途径，是一个充满热情、善良好施的人。在私情败露时，勇于挺身而出、承担一切，她又是一个有情有义、有担当有情感的人。因此，红娘这个形象，自那之后，也成为促使相爱双方冲破重重阻碍、得以结合的一种中间体。
2.2展现人物，有效掌握表演的尺寸
在将戏曲中的人物形象充分展现出来时，还需依据人物性格及所处的环境、按照不同人物之间的关系，根据生活实际来完成。在表演时，需真正融入所表演的故事情节中，将其展现在外在的形体上，形成一种比较自然和良好的身段，不可过分渲染，具备扎实的基础功夫，从而通过自身的眼神、眉宇等，来传达人物内心的复杂活动。因此，在表演时，还需有效把握一定的分寸，再深入透彻的理解，也并非人物本身，过分的表演和呈现效果总归会收到截然相反的效果。演员所具有的分寸感又可称为演员的火候，可以用它来更恰当和贴切的评价演员的表演效果。
观众在欣赏一场戏曲表演时，往往带着一种"挑刺"和"批判"的眼光，因此，当演员对人物形象的呈现效果出现瑕疵时，观众就会明显的感觉到，最终导致出戏，而戏曲表演也失去了它原有的陶冶人的情操、培养人的美好情感的价值和作用。演员对于表演分寸的科学把握，能够彰显出他们的演技高低。表演注重的是在不太完善的一段呈现中，可以引发人们的深刻思考，并且留给观众无限的想象空间，从而取得引人入胜的表演效果。
2.3增强人物塑造能力，有效把握角色个性特征
一个角色，在形成自身的个性特征时，具有多方面因素的影响作用。如时代的发展背景、社会的形态、不同地域之间的不同文化或者不同的生活习惯等。这些因素作用在具体的人物上，并对他们的心理、经历及性格带来较大的影响，最终促使不同的角色具有了属于自身的个性。一千个演员，就有一千个哈姆雷特，在对角色进行分析和理解时，不可主观臆断或者概念化理解，需针对不同的人物形象，采取相应的分析角度。演戏的目的即是为了更好的展现人物形象，突出表现他们的性格特征。例如，在《杨门女将》中，刻画了一个睿智成熟、心思缜密、遇事沉着、临危不惧的佘太君形象，她的出场总是伴随着龙头拐杖和精致的妆容。在对这一人物形象进行刻画时，不可照搬对中青年驰骋站尝英勇杀敌的人物呈现方式。虽然佘太君是一位受人敬仰、成熟老练的女英雄，但她还是一位年近古息身体不那么灵活的老人，具有一身的忠心和侠肝义胆。这个人物不同于隐居山林的陶渊明，也与驼背弯腰的老妪有所不同，此外，还与那些身强体壮、血气方刚的女将领具有较大差别。因此，在表演这个戏曲片段，刻画其中的佘太君形象时，需科学把握角色的个性特点，依据对人物的准确刻画，来引导世人深入的反思和思考，结合戏曲来反映社会现实，
3.结语
综上，艺术是永无止境的，戏曲演员在舞台上进行表演时，如果想要提升角色的丰满度，增加观众的共鸣和思考，就需不断丰富和增加自己的人生阅历，涉猎多方面的知识，来提升自己的艺术内涵，增加对各种艺术的鉴赏能力，并且促使自己的表演水平逐渐增强。艺术是在长期的生活中进行总结和创作的，加强对生活的感悟及经验的总结，有助于为戏曲表演提供更加深刻的精神内涵，以此来更加生动的塑造不同人物的性格，充分展现出人物内心的情感。
参考文献
[1]郭真.《西厢记》与《桃花扇》主人公性格特征比较研究--从社会时代背景对戏剧人物性格塑造影响角度分析[J].广播电视大学学报(哲学社会科学版),2015(3):62-65.
[2]陈敏.让戏剧人物形象"深刻"的创作奥秘--以易卜生剧作《罗斯莫庄》形象塑造为例[J].新世纪剧坛,2014(4):43-49.
[3]杨利群.人物描写与个性化形象塑造--论三国人物的戏曲脸谱与小说人物塑造的关系[J].语文学刊(教育版),2015(2):128-130.
[4]蒋越,樊传果,程奕翔.电影中的人物形象塑造:社会主义核心价值观传播的有效途径[J].新闻传播,2017(6):35-36.