导读:本文包含了罗杰弗莱论文开题报告文献综述、选题提纲参考文献，主要关键词:美学,形式主义,弗莱,艺术,现代主义,批评,塞尚。
罗杰弗莱论文文献综述写法
张洁如[1]（2019）在《罗杰·弗莱的艺术批评——论塞尚的“造型”与“色彩”》一文中研究指出在弗莱的形式主义艺术批评中,他对色彩、轮廓、线条等形式因素的描述,都是围绕着"造型"这一核心概念展开的。弗莱在对后印象派,尤其是塞尚的作品的辩护与解读中,探讨了"造型"以及"色彩"问题与情感和形式之间的关系,发展了自己的艺术批评理论。(本文来源于《美与时代(下)》期刊2019年10期）
杨莉馨[2]（2019）在《论罗杰·弗莱对中国艺术的阐释与借鉴》一文中研究指出本文通过英国现代艺术批评家罗杰·弗莱(Roger Fry,1866—1934)美学思想与中国艺术关联性的分析,探讨英国现代主义文艺运动生成中的中国元素,认为弗莱以形式审美作为理解中国艺术的途径,同时从英国现代主义艺术变革的需要出发,再度阐释了中国艺术,使之成为英国现代主义形式美学观念形成的重要来源。弗莱首先从注重主观表现的美学理念出发,推崇中国艺术的平面构图与散点透视,使得线条、色彩与平面成为现代主义形式美学的突出特征,进而从中国艺术美学中借鉴了韵律的观念与技巧,使这一中国美学词汇成为现代主义的有机组成部分,但弗莱对中国文化的阐释并未能够从中国语境出发,而是与英国现代主义的需要息息相关,这就使其表面上非政治性的审美主义背后又隐含了某些政治性。(本文来源于《国际汉学》期刊2019年03期）
马威,金启[3]（2019）在《论黑人雕刻与罗杰·弗莱美学之间的关系及其影响》一文中研究指出罗杰·弗莱是20世纪前叁十年影响最大的英国艺术批评家、理论家以及画家,他的形式美学思想对当代的世界艺术具有广泛而深刻的影响。身为画家,罗杰·弗莱的美学思想相比较其他的艺术批评家而言对于艺术具有更加敏锐的视角。在沃尔夫林创立形式主义美学思想之后,罗杰·弗莱扛起这面大旗并将这一思想发扬光大。其中众多艺术因素影响着他的美学观念,不得不提的就是在早期被大众所忽视的黑人艺术。(本文来源于《艺术与设计(理论)》期刊2019年08期）
刘庆[4]（2019）在《中国文艺美学与罗杰·弗莱创作《塞尚》之关联》一文中研究指出《塞尚及其画风的发展》（以下简称《塞尚》）是英国着名艺术史家罗杰·弗莱晚年成熟时期的力作，且被学界公认为他的巅峰之作，特别是弗莱对塞尚的论断至今仍堪称经典。这一着作受到中国文艺美学思想的影响，尤其是受中国文艺创作美学中“情感控制”的影响。然而，关于这一点(本文来源于《中国社会科学报》期刊2019-06-28）
张婷婷,张彰[5]（2019）在《浅析罗杰·弗莱的形式主义批评——以《塞尚及其画风的发展》为例》一文中研究指出作为一个艺术创作者而言,出于对于保罗·塞尚及其作品的仰慕以及对于罗杰·弗莱关于塞尚作品的形式主义批评观点的认同,促使本人翻开了《塞尚及其画风的发展》以及沈语冰老师着作《图像与意义—英美现代艺术史论》等书目进行仔细的阅读与品鉴。希望借此文浅析这位"形式主义之父""现代艺术批评之父"的主要观点及对其代表性着作中对于塞尚工作方式的解读,并发出自己的一些观点,拓宽自身对于现代主义艺术理论的理解,尤其是加强关于对后印象派掌门人—保罗·塞尚更深认知。(本文来源于《大众文艺》期刊2019年08期）
刘庆[6]（2018）在《论中国书法艺术对罗杰·弗莱形式主义艺术批评与美学研究的意义》一文中研究指出中国书法艺术对罗杰·弗莱的形式主义艺术批评与美学起到非常重要的作用,意义重大,但是关于这方面并未引起国内学界太多的关注。中国书法对弗莱形式主义艺术批评与美学研究的意义体现在以下几点:第一,后期艺术批评研究的理论来源;第二,寻求形式主义艺术批评新的突破;第叁,建构新的形式主义艺术批评理论与美学;第四,为现代主义绘画艺术辩护的武器;第五,提供另一种理解现代主义的向度。(本文来源于《美与时代(下)》期刊2018年12期）
赵黎畅[7]（2018）在《罗杰·弗莱形式批评的源流及影响》一文中研究指出罗杰·弗莱的艺术思想被评价为形式主义美学,与同样作为后康德主义代表人物的柯林伍德和克莱夫·贝尔相比,弗莱的艺术主张与前后的美学家有何异同?他们之间的思想源流如何?影响如何?又应该怎样评价?本文旨在理清这一问题。(本文来源于《天津美术学院学报》期刊2018年12期）
刘小溪[8]（2018）在《英国形式主义美学—克莱夫·贝尔与罗杰·弗莱美学思想比较分析》一文中研究指出英国形式主义美学产生于20世纪初期,作为一个把美学转向主体,将形式摆在重要位置且带有“革命精神”的新兴美学流派,贝尔与弗莱两人同为布鲁姆斯伯里群体中的一员,又都与“后印象主义”绘画关系密切。相同的时代背景、相近的学术渊源,相似的理论体系,难免会让人容易相混淆,觉得并无差异。本文主要采用比较分析法,对两个人的美学思想进行比较研究。首先,第一章从贝尔与弗莱所身处的时代背景、文化团体以及背后的哲学基础叁个层面探讨了两个人美学思想形成的根源。其次,笔者在第二章里对贝尔与弗莱两人美学思想的理论内容作了一番分析和比较,理清两个人美学思想上的联系与差异。在联系方面,先是通过两人同为“后印象主义”绘画的辩护,以及贝尔提出的“有意味的形式”和弗莱的“双重生活论”中,关于与生活情感完全不同的审美情感的论述来说明两个人美学思想的相似之处。在差异方面,主要体现在两点,一是关于艺术本质界定的差异;另一个是关于艺术再现性的差异。在艺术本质的界定上贝尔宣言式的认定艺术的本质就在于“有意味的形式”,最终陷入了一种“纯形式”和“审美情感”的循环论证;而弗莱则认为自己所从事的是一种试探性的工作,更不愿明确梳理自己的美学思想,并且第一个指出贝尔陷入了循环论证之中,认为艺术的本质是让人迷惑的。在艺术的再现性的问题上,弗莱在《回顾》一文中明确说到自己与贝尔完全排斥艺术作品再现因素观点的分歧。他认为贝尔似乎走得太远了,因为在他看来,“在选择何种程度的再现性才适合他的感情表现上,艺术家是自由的。”最后,本文在对贝尔与弗莱美学思想理论比较分析的基础上,整理和归纳出两个人美学思想的价值所在以及对现代艺术的影响。总的来说,贝尔与弗莱两人虽同为英国形式主义美学的代表人物,但在思想上还是有所差异。国内大多数人还处于把两人混淆的初级阶段,本文旨在通过比较分析理清两人的区别与联系,明确指出这一问题并希望引起重视。(本文来源于《鲁迅美术学院》期刊2018-06-01）
彭琦[9]（2018）在《从罗杰·弗莱的《视觉与设计》看他的形式主义美学思想》一文中研究指出罗杰·弗莱(罗杰·弗里,1866—1934),英国形式主义批评家,西方现代派艺术批评的奠基人。罗杰·弗莱不仅强调艺术史的研究,而且强调当代艺术批评形式的美。他认为,面对一幅图画,很容易谈论其社会、经济、文化和历史内容,而对于批评家来说,却很难谈论艺术作品本身的构图、技法、空间、视角、线条、色彩和形式。他认为只有后者才是真正的艺术批评,而前者则是艺术评论,这个观点后来基本上成为二十世纪的一个重要艺术评论观点。《视觉与设计》是作者罗杰·弗莱二十多年来有关艺术论文的选集,书中所选的文章与艺术实践有关,包括丰富的理论思维和大量的有争议和讨论的文章。对弗莱来说,最重要的是如何看待雕塑和绘画。艺术心理学和视觉生理学也引起了他的关注。本文试图从这本书中理解罗杰·弗莱的形式主义美学。(本文来源于《东方藏品》期刊2018年05期）
涂紫嫣[10]（2018）在《罗杰·弗莱现代艺术批评理论研究》一文中研究指出罗杰·弗莱(Roger Fry)是英国最杰出的现代艺术批评和形式主义美学代表人物之一,他向传统的学院派发起挑战,突破文艺复兴时期照相式的“再现”观念,将现代艺术批评带向“形式主义”的道路,呼吁回到艺术作品本身,要求从艺术作品的形式要素中把握感受艺术家的真实情感。同时,弗莱将理论运用于实践,发起了后印象派运动从而推动了现代主义艺术运动的发展。因此,从美学的角度去解读和掌握他的现代艺术批评理论是至关重要的。本文旨在通对弗莱的现代艺术批评理论的分析和考察,找出其理论的美学渊源及形成过程,看到弗莱在现代主义艺术运动中的卓越贡献,以及在发掘以保罗·塞尚(Paul Cezanne)、凡·高(Vincent Van Gogh)等为代表的艺术家时起到的重要作用。论文一共分为叁个主要部分,其中绪论主要讲述研究对罗杰·弗莱艺术批评理论的研究意义、研究方法和国内外对于弗莱艺术批评理论研究的现状。第一章从弗莱与形式主义美学和现代艺术批评体系的关系两个不同的角度出发,追溯弗莱艺术批评理论的理论渊源。第二章考察分析弗莱对现代艺术形式问题的追问,具体阐释了弗莱提出的“双重生活论”的“艺术形式观”的理论,并指出了弗莱对于“有意味的形式”理论的超越与发展,明确弗莱与形式主义美学另一个代表人物克莱夫·贝尔的理论差异性;第叁章主要是从弗莱发起的后印象派运动出发,揭示了弗莱在从“印象主义”走向“后印象主义”的艺术发展道路上所起到的重要作用,具体分析了弗莱就后印象派画展受到的批评所写的主要辩护文,通过弗莱对塞尚的绘画作品的阐释以揭示弗莱现代艺术批评理论的实践意义。最后一个部分是结语,结语主要总结概括了全篇论文的主要论点和思想,并就弗莱艺术批评理论的现代性、实践性和开放性的特点作出补充和延伸。(本文来源于《四川师范大学》期刊2018-05-14）
罗杰弗莱论文开题报告范文
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文通过英国现代艺术批评家罗杰·弗莱(Roger Fry,1866—1934)美学思想与中国艺术关联性的分析,探讨英国现代主义文艺运动生成中的中国元素,认为弗莱以形式审美作为理解中国艺术的途径,同时从英国现代主义艺术变革的需要出发,再度阐释了中国艺术,使之成为英国现代主义形式美学观念形成的重要来源。弗莱首先从注重主观表现的美学理念出发,推崇中国艺术的平面构图与散点透视,使得线条、色彩与平面成为现代主义形式美学的突出特征,进而从中国艺术美学中借鉴了韵律的观念与技巧,使这一中国美学词汇成为现代主义的有机组成部分,但弗莱对中国文化的阐释并未能够从中国语境出发,而是与英国现代主义的需要息息相关,这就使其表面上非政治性的审美主义背后又隐含了某些政治性。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
罗杰弗莱论文参考文献
[1].张洁如.罗杰·弗莱的艺术批评——论塞尚的“造型”与“色彩”[J].美与时代(下).2019
[2].杨莉馨.论罗杰·弗莱对中国艺术的阐释与借鉴[J].国际汉学.2019
[3].马威,金启.论黑人雕刻与罗杰·弗莱美学之间的关系及其影响[J].艺术与设计(理论).2019
[4].刘庆.中国文艺美学与罗杰·弗莱创作《塞尚》之关联[N].中国社会科学报.2019
[5].张婷婷,张彰.浅析罗杰·弗莱的形式主义批评——以《塞尚及其画风的发展》为例[J].大众文艺.2019
[6].刘庆.论中国书法艺术对罗杰·弗莱形式主义艺术批评与美学研究的意义[J].美与时代(下).2018
[7].赵黎畅.罗杰·弗莱形式批评的源流及影响[J].天津美术学院学报.2018
[8].刘小溪.英国形式主义美学—克莱夫·贝尔与罗杰·弗莱美学思想比较分析[D].鲁迅美术学院.2018
[9].彭琦.从罗杰·弗莱的《视觉与设计》看他的形式主义美学思想[J].东方藏品.2018
[10].涂紫嫣.罗杰·弗莱现代艺术批评理论研究[D].四川师范大学.2018