白色短袖T恤/K-BOXING
黑色格纹长袖衬衫/FILA FUSION
单从朱一龙工作室的陈设上，就能看出他的忙碌：沙发上堆着已经拍过的电视剧的周边抱枕，桌子上是等待他签名的写真集，参加活动要穿的球鞋还没拆封摞在地上，墙边的一块白板上密密麻麻地写着他最近一个月的行程。
机组电源由于发电机输出受电机磁通限制等一系列因素制约，输出频域不可能太广。而对于电力电子变频器为核心的静态变频电源而言，可以轻松实现宽频域输出。例如，本厂重型试验站和18 000 kW试验站均实现了1～120 Hz输出或者12～80 Hz正弦满容输出，而风电试验站和直流试验站的机组电源设计上均只能满足45～65 Hz满容输出。
这不何东下了班一进家门，老妈郑玉英就从客厅里飞过来，举一牛皮纸口袋在他眼前晃着说：“都准备好了，户口本身份证还有相片都在这儿了。”
他刚刚结束《盗墓笔记·重启》的拍摄，杀青回京当天是4月15日，第二天就是他31岁的生日，他指着白板笑：“同事准备在生日那天夜里12点以后把这个发我，后来决定还是不要了，太残忍。”
忙碌也是2018年的主题。这一年被称作“偶像元年”，除了综艺节目批量造星，“朱一龙”也成了和“男团”、“女团”并列的另一个关键词。那个6月至7月之间，他的热度持续上升，连续29天蝉联艺人新媒体指数第一名。流量史上的奇迹仍在继续，2019年第一季度，艾漫数据统计的中国娱乐指数显示，朱一龙在商业价值、活跃粉丝榜单上都名列第一，全网热议榜排第二位。
但回看过去10年，你会发现，朱一龙的履历，完全是“偶像”这个词的反面：从北京电影学院表演系毕业后，他签约公司拍摄数字电影，作为《王刚讲故事》的辅助内容，片段化地在电视台播出；随着公司转型，在《情定三生》《新萧十一郎》等剧中出演男二角色，激起一些水花；等2015年在《芈月传》中饰演嬴稷，才真正被公众知晓。
《孔子》的梦魇持续了差不多小一年的时间，就觉得自己很多时候不太有自信了。我原来背词就有点费劲，在那之后拍戏，我每天必须把词背到不用想也可以很顺利地说出来的程度，不把台词变成生理记忆，我都不敢去现场。
我就开始做鬼脸，各种搬弄自己的脸。老师问同学丑不丑，同学说不太丑，最后，台上就剩我跟彭冠英两个人，就很尴尬。
他在自身愿意敞开的最大阈值内与《人物》分享了自己的故事。
口述=朱一龙
你凭什么弱小
第一次正式拍戏，是我在北京电影学院表演系上学的时候，有个同学介绍我去周润发主演的《孔子》里客串一个角色，饰演在城门前迎接孔子及弟子的卫国特使，整部戏里，只有一句台词。
人工挖孔灌注桩的施工过程包括测量、机械操作、钢筋加工、支盘挤扩、清孔和灌注等多个环节，施工种类较多，技术含量较高，影响因素较广。在施工过程中，容易出现桩位偏差大、孔底沉渣多、钢筋笼上浮、桩体混凝土离析、断桩、夹泥等质量问题，这些问题可能导致成桩难以满足原始设计要求，补救难度极大。因此，施工管理人员必须加强对施工准备、成孔、清孔、下钢筋笼、灌注水下混凝土等施工环节的质量监督，采取有效的预防措施，提高成桩质量。主要施工工艺流程包括以下3个重要环节：
我化好妆在那候场，反复背那一句词，就是“本使受卫国国君和君夫人之托，欢迎孔夫子一行来我卫国”。等了一整天，又热，整个人就有点中暑的感觉，后来我完全不认识那句话了，最后拍的时候，我连第一个字都想不起来了。
等我从城门里走出来，周润发演的孔子带着弟子们，千军万马地就来了。我站在门口等他，他一下马车，就带着所有学生开始给你跪拜，发哥就在你面前跪下了，我站那儿就特别不自在，总想去稍微扶一下。
棕色风衣/Cerruti 1881
白色衬衣/优衣库
黑色西服外套，黑色西裤/ 均为Dunhill
忍住了，我没去扶，发哥站起来说了一句词之后就该我说话了，可我就卡住了，抻了很久之后，突然想起来了第一个字，我就赶紧说，但嘴跟不上脑子，就打磕巴了。胶片拍了七八条左右，还是不行，副导演说要不然换一个人吧。我当时没有沮丧感，已经感受不到情绪了，人就特晕，整个人是飘着的。
美国是一个移民国家，在意识形态上深受唯意志论和自由主义的影响，强调发挥个人力量和承担个人责任，在不具有悠久历史与继承传统的情况下，其社会融合度和社会认同度比不上西欧的许多单一民族国家。不过，看似不具备福利国家条件的美国却是世界上最早实行系统的社会保障制度的国家［1］99。事实上，自从20世纪30年代以来，美国社会保障模式就地位和意义而言已经成为一种与欧洲社会保障模式并列的资本主义福利模式。笔者认为美国的社会保障制度经过一个漫长的发展过程后更加成熟完善，在西欧模式陷入低潮的今天，它或许能更好地给各国社会保障改革提供借鉴。
我特别感谢胡玫导演，原本导演发话，是用全场都能听见的大喇叭，但她是通过我背后别的那个小对讲机单独对我说话的。她喊朱一龙，我心想这完了，导演知道我名字，列入黑名单了，今后没法合作了。她继续说，如果你这句词说不下来的话，以后可能就干不了表演了。
她其实是在鼓励我，意思就是说我不会换掉你，发哥反正一遍一遍陪你在演，你今天必须把这个词说下来。我挺感动的，虽然她的话说得不是那么和蔼可亲，但她其实给了你没有退路的一个信心，那个信心是你在绝路上，绝望时候的一种信心。
最后那场戏反复拍了13条，我硬着头皮把台词说下来了。那次之后我就知道，没有人在乎你是新人、你弱小，你为什么要弱小？你为什么要比别人演得差？这个不是一个必定的可以被理解的事情，只有规则。
我很认可这个逻辑，这跟我们家教育有关系。比如说小时候有新出的跳舞毯，我跟我爸说想要，我爸说行啊，你拿任何一个你擅长的东西跟我比一下，你要是赢了，我们就去买。
我就跟他打篮球，但是我打不过，没办法，当时我才上初中，他身体比我强壮太多。我爸原来是搞体育的，我什么都玩不过他，我就开始找突破口，去专门突破他弱小的地方。我爸台球稍微弱一点，我专门练了一阵台球，打赢了，成功买了一双篮球鞋。
我从来没有拥有过跳舞毯，也不会因为这个难过，因为我输了，这是一个规则，不能耍赖。这和后来拍戏的逻辑都是一样的，我从来没想过挑战规则。
找到一个支点
等《镇魂》之后，被爆红席卷的半年里，出现在采访里的朱一龙显得十分平静，甚至有些拘谨，“如何看待现在的爆红？”“红了以后生活有什么样的变化？”是出现频率最高的问题。他无意对公众表达过多，而是保持着一种清醒,实实在在地感受到焦虑，觉得作品与声名并不匹配。和外界对他10年蛰伏的惋惜不同，他反倒希望名气能晚一点到来。关于表演，他有很多设想和追求，希望机会到来的时候，自己能接得住。
刚上大学的时候，我对表演这回事并不感兴趣，我自己分析原因，一是不了解，二是不自信。因为不了解，不知道能不能做好，因为不自信，不愿意去展现自己。
我记得第一天上课，老师让我们在台上扮丑，要大家觉得你很丑了，才能下台，要么你就在台上一直演。好多同学入学前在艺校待过，有的甚至有拍戏经验，会利用形体和肢体表演，我当时不明白他们这是干嘛，就很尴尬，表演跟我想的不一样啊。
在两次共计6个小时的采访里，能够很强烈地感受到朱一龙的聪明和谨慎。他思维敏捷，能够在说话间迅速评估表达内容可能带来的影响。可贵的是，他并没有以此去逃避或稀释问题，当他遇到想要保留的内容，会努力说一些，然后真诚地笑：“真不能多了。”并礼貌地解释不能多说的原因。
我从小就喜欢看人物传记，看贝多芬、爱因斯坦的故事，虽然后来知道好多都是杜撰的，但还是很爱看，对于传奇色彩的人生就特别好奇。我还喜欢看采访，因为我觉得从采访里面才能知道这个人他真实的感觉是什么样。
其实早在两年前，大白兔奶糖生产者就开始与法国著名设计公司合作，重新设计包装，提高品牌附加值，让朴素的奶糖转型为大气的“伴手礼”。作为上海人津津乐道的老字号糖果品牌，大白兔奶糖携手法国品牌“agnes b.”推出限量珍藏版糖果礼盒，分为蓝色、粉色两款兔形铁盒装的奶糖，蓝色盒装（牛奶味）128克，每盒售价65元，粉色盒装（红豆味）每盒售价再贵3元，这一身价是传统普通包装大白兔奶糖的10倍。
考试内容是一个无实物表演，叫《等待》。我记得不能说台词，得演出来你在干嘛。我想象着自己拿着两个冰淇淋，看到舞台中央摆着一张长条凳，很高兴地坐了过去。坐那儿之后就开始等，等一会就看看表，看了好几次。天气热，冰淇淋开始融化，滴哒哒掉下来，滴在身上，我去擦，后来滴在手上，我就去舔。等这些都演完了，我等的人还没到，我就很失落地走了。表演结束后，崔老师就一直夸，夸了好久。
我突然发现，哎，表演好像没这么难。那个时候，感觉自己找到了一个支点——如果我就这么去演的话，可能老师会喜欢，那既然老师会喜欢，这可能是一个正确的点。就从一个最浅的点开始往里走，慢慢越来越自信。有段时间，我开始疯狂地自己写东西，写剧本，改编影视剧，改完了在舞台上呈现。那段时间就特别投入演戏这件事，大二、大三两年，都是这样。
他患脑溢血的消息，是杂文家李志远打电话告诉我的。那年6月我在北京，曾前往医院看望。情况比原先估计得好些，讲话不方便，脑子是清楚的，右手也在恢复之中。第二次去看他，已经能够坐起来了。我以后没有再去过北京，也没有再见到张雨生，只是过一段给他打个电话，他能走路了，他能独自出去散步了，他能由夫人陪同外出，冬天去海南，夏天去北戴河了。但他的语言障碍一直未能排除。
我现在回想，她当时提醒我特别好的一点，就是从生活逻辑出发，你所有的表演都应该从生活逻辑出发。因为当时表演的是我印象当中我看到的事情，我尽量地把它还原，加入一些我觉得应该戏剧化的点。夸张的点放在里面，尽量按照生活逻辑去把它完成。
从那时起，我逐渐开始享受舞台。我们在学校的时候，排过一个国外的经典喜剧叫《别墅出让》，我在里面演一个类似于公爵的人物，年纪偏大，家里挺有钱，带着老婆买房子。他一开始不想买，被房主一顿忽悠之后，最后特别积极地把房子买了，是这样的一个故事。
那一场戏剧，我们设计的点观众都给反应了。我当时也在里面加了一些即兴的小东西，比如还没等对方说完，我就特别急切地要签合同。
如果按部就班地说台词，按照剧本里提示的节奏处理这场戏的时候，我总觉得缺少点灵魂。
有一次跑组的时候，大家都在说话聊天，有人看似很不经意地跟我说了一句，你的性格不太适合这一行，就开着玩笑把这个事给说了。我认真思考了几天，但没觉得难受，因为他说也不好使，我还是想演戏。
我后来也明白了，作为演员，在一部作品里面，你必须完成你的功能。只要出现在镜头前，就必须要完成你的任务，你的角色任务。不是说一场戏你把它做满、做足，一定压过对手，才是好的。在这个角色的功能性之内，把它发挥到极致，就OK了。
我没什么武器
我从小到大就没有过什么经济压力，但是我爸一直给我灌输一个观念，就是18岁之前我养你，你需要什么我都尽量给你最好的，但是18岁之后请你靠你自己，所以我小时候会有一点这个压迫感。
还上学的时候，我就在公司拍小电影，全是数字电影，差不多十天左右拍一部。我们上下届这一拨演员，大部分人都去拍过，到最后毕业的时候，只有我签了这家公司。
同宿舍导演系的哥们儿就很纳闷，因为我在班上成绩不错，他们也觉得我自身条件不错，以后可能要做明星什么的，怎么能去拍这个？我说拍就拍了能咋的。就想清楚自己要干嘛，当时要拍戏，拍戏有没有别的办法？没有别的办法，那现在至少还给了你一个机会能一直拍戏，对吧？当时就是那么想的，那就先拍。
其实临近毕业的时候，我有半年时间在见组找机会。但直到现在，在非表演状态下，我还是没法完全解放天性。除非是真正的表演状态，我进入了这个人物，才能真正解放天性。我没法像很多人一样，特别放得开，不管在什么环境下，都有表演欲望，喜欢讲段子，给大家看好玩的东西，不断地在跟周围的人表演。在生活中，我是不太行的，一旦进入一个陌生环境，人一多，我就紧张，不是害怕，也不是社交恐惧症，都不是，就是觉得大家都看我的时候，我就会有一点那个感觉。
所以在试戏的时候，我就没法起眼儿。我就去了往那一坐，人问什么就说什么。人家去了之后，侃侃而谈，跟导演表述他的经历，表达他对于这个角色的渴望度。我觉得我比他渴望，但是我没法做到这样。
我事先做了好多功课，捋顺这句台词的逻辑，标出重音，设计好断句，这是我在学校学完了之后，可以做的事情。但真正进入片场，才发现自己天崩地裂式地懵了。你没有想过是那样的一个情况，对手演员、摄影师、灯光师、现场副导演、各个部门……就连胶片转动的声音，都会给你带来无形的压力。
绿色植保理念指的是运用全方位的防治虫害与病害举措来保障植被的健康成长，确保将绿色与环保的思路融入全过程的作物培育中。在当前现状下，有关部门针对绿色植保理念给予了更多的认同与关注，同时也在尝试适用于当地的绿色植保相关举措。具体在涉及到防控作物病虫害时，可以有如下运用：
所以我刚开始出来拍戏的时候，就琢磨怎么设计人物。有一次演一个特别小的角色，是个实习生，没有台词，我就设计了好多行动。现场开机之后，我就开始收拾桌子。导演说你怎么这么忙啊？我说导演我拿这个表达什么事情，导演很委婉，他说一龙，你就站这儿就行。
2.1.1 30 g/L甲基二磺隆对麦田禾本科杂草的防效经过药前杂草基数调查可知，试验药剂处理区、对照药剂处理区及空白处理区野燕麦发生基数为：17.92，18.83，20.42，20.83，20.25，19.83 株；雀麦的发生基数为：18.92，19.08，16.92，20.00，20.08，20.08 株。
我相信练习，而不是等待。那时看香港演员，很多都是从TVB的小角色做起，像训练班一样的拍戏过程中，不抛弃自己对于表演的热爱，不断地丰满自己。再遇到合适的导演的时候，他才是现在的周润发，现在的张国荣，现在的梁朝伟。他不是一开始突然遇到了合适的导演，成为了好演员，不是这样的。因为遇到了一个对的人，在一个对的创作氛围里，他把自己所有的东西展现出来，找到了一个好的表演方式，成就了他，成就了戏，但他前面所有的这些经历，都是在丰满自己表演方式的一个过程。我不觉得我有什么武器，如果刚毕业时有导演来找我，我只能本色出演，只能被导演挖掘，我觉得自己可能没有这方面的优势。
改革开放初期，我国兴建了大量高度资源依赖、高度资源消耗的大型国有工业企业。在过去几十年的发展中，这些企业依赖当地的资源能源优势取得了快速发展，成为了当地经济发展的支柱，在促进地区经济增长、经济结构优化、提供就业和吸纳外部资源等方面起着积极作用。
在公司，我一年可以拍30多部电影，都是男一号、男二号，就在那个情况下拍了两年。这对专注度是一个特别好的训练，就是得相信自己演的东西，你要是自己都不信，那就很尴尬，整个拍摄过程你会变得很难受。你一旦相信了，就好比玩杀人游戏，大家都认真在推理，哪怕技术很烂，但是大家很专注地在做这些事情，就会好很多。
那时候剧本出得快，有时候我一看，每个剧本就有点似曾相识的感觉，我就把它想象成另外一部我知道的大片，想办法试着去呈现一下，那个阶段也挺有意思的。比如演毛猴的时候想的是什么？我想的是金刚！我想的是金刚和泰山！
最后一条短信
我就说什么事情都是安排好的，就2015年左右，刚好到了我的疲劳期，我觉得我经验攒够了，不能再继续拍数字电影了，我需要去别的剧组，找别的导演、演员合作。
顺畅日子过得久了，什么事情都好像按部就班和理所当然地进行的时候，我就不行了，那个危机感突然一下就来了，我觉得我可能要完蛋了。但不管事情是变差了还是变好了，只要它一直在变化，我就可以接受。能看见那个地方，能使劲往那儿跑，哪怕这个过程坎坷一点，我也愿意往那个方向试一下。我觉得自己有点本能，或者是这种命运的敏感度。
那时公司已经转型拍了电视剧，我连着拍了《家宴》《情定三生》《新萧十一郎》《新边城浪子》《花谢花飞花满天》，这些作品本身，在业内可能没有引发那么大的讨论度，那时我就自己争取机会，把《芈月传》签下来了。
当时公司要拍《新萧十一郎》，那是我第一次、也是唯一一次轧戏。那段时间特别惨，每天就睡一个小时。累计差不多有一个月，我早上起来在横店拍《新萧十一郎》，拍到了差不多凌晨一两点，又要赶去象山，路上4个小时，《芈月传》的词当时又特别难记，我戏量又不大，这就意味着不能变成下意识的反应，只能生记。
我弟弟和我一起租车开过去，他困得不行的时候就换我开，我开个几十公里，他睡一会儿，起来他再开，我就在车上背词，就困得那样然后背词。我印象很清楚，每次到了象山就天亮了，我们就开到早餐店吃点早餐，生煎、豆腐脑、小笼包之类的，热乎乎吃饱了，直接去化妆间，洗一下，化完妆之后直接去拍。
那两部戏我都完成下来了，别人的评价也是合格，但我自己后来看，觉得都没有达到自我认可的好的标准。所以我再也没有同时拍过两部戏，一是折腾自己，二是对别人、对角色本身也是一种不负责任，我再也不会让自己陷入那种境地了。
那段时间，我争取每个角色的时候都很激烈，各种去见组，比刚毕业的时候要好很多，不用推销自己，我可以直接见制片人、见导演，去表达对于角色的想法了。
如果经过了见组、试镜之后没有消息了，我会最后发一条短信，编辑那条短信可能得花一天时间，我从早上起打第一行字——导演，你好。其实心里想，怎么还能更委婉一点，以及更诚恳一点，然后说得别攻击性太强，或者表现得太急切。我自尊心还挺强的，如果发了短信没回的话，我绝对不会再打电话。
2016年，有几部戏最后因为各种各样的原因没能合作。有一个制片人告诉我，不想用我的原因，是看了我之前演的作品，不是他要的表演状态，他不要这样气质的东西。
我没解释，说什么都没用。就算我把最初拍戏的经历全说给他，他也不会觉得认同，只有当你走在他的戏里面，站在镜头前的时候，你表演出来东西他认可了，那比你说再多话都有用。
后来我们真的有了合作的机会，戏拍到中间的时候，他来跟我聊天，说看完回放，觉得这个戏我的进步特别大。其实我自己明白，没有什么本质的变化，只是因为遇到了合适的戏和团队。
之前拍了那么多戏，一部作品都没有被认可。但是如果没有这些作品，那时你拍什么？有了这些作品，才有机会让导演看到，有机会让导演说你不行。
我不太认可我自己
让我对表演产生改观的是第一次期中考试，班主任崔新琴老师对我的作业给了很高的评价，我至今也不知道为什么，但她就说那个特别好。
每个人的人生好像和传记里写得差不多，大家的人生逻辑好像都是在一个关键节点突然一下出个什么事情，导致你怎么怎么样。但是你看自传里面写的，所谓起落都是往后回顾时候的总结，当事人投入在当下的时候，都没有觉得自己很失落。
就像去年《镇魂》播出的时候，大家说我终于火了，但我一直不理解这个火到底是怎么样才算火，我也没想过这个问题。《情定三生》跟《镇魂》刚开始的那个状况是一样的，突然有人开始讨论你和你的角色，给你留言，但结束了，也就没有了。
我一直觉得，一个演员要火，不是单纯的，需要很多东西去辅佐这个事情。所以我觉得，如果我不去做这些附加的事情，戏讨论过了，大家喜欢完了，过段时间这些火就没有了，就该下一部戏了。
棕色风衣/Cerruti 1881
白色衬衣/优衣库
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黑色高筒皮靴/Jimmy Choo
但真正红起来，就感觉有一堆人，特别真心特别真诚地在支持你，喜欢你演的东西。原来一直想象过，也看过别人这样，但真正发生在自己身上的时候，就是还挺感人的。
我以为从此会被当作一个成熟演员对待，但其实很多片方还是会把你放在流量那一波。有片方带着剧本来找我和团队，我会看这个剧本对于表演是什么样的要求，作品本身是什么样的厚度，如果是一个特别需要我个人去做什么，去讨巧这个角色和这个剧本的话，我不太想做这个。
我相信红这件事很快就会过去，但是作品不会。所以我希望趁着这个机会能多拍一些。现在你有更多的选择，如果有合适你的角色，你都可以去争取，你都可以去聊，这真的是很爽。
坡降较大的入库河道，汇流流程较短，水流流速较大，水位暴涨暴落，在雨季，水流对河床、河岸的冲刷和侵蚀强度较大，极易出现崩塌、溃岸等洪灾。在旱季，河道容易出现断流。坡降较小的入库河道，汇流流程较长，水面变宽，流速较小。在雨季，流失的土壤进入河道后容易发生水土流失，且在降雨量较大时，还易发生涝灾。在旱季，由于来水量较小，河道易出现长期不流动情况。
我心里觉得作品不够，这是我现在很焦虑的地方。你现在所谓的这些名气，你的东西够不够支撑这些东西？就会有焦虑感。我想拍一些好东西出来，很多我想尝试的东西还没有尝试，想做很多突破性的表演我还没有演。但这其实是有时间才能做的事情，不是在每天这么忙碌的情况下能达到的，你必须得静下来，你必须得能有个自我过渡和思考的时间，才能去做这件事情。
我没有觉得等待的10年特别难熬，也没觉得时间太漫长，而是太快了，还没有准备好，真的。每次我做什么事情很艰难的时候，我就在想，时间太短了，什么都还没准备好。但可能到什么时候都准备不好。
我后来有时候跳出来看，觉得拍戏确实是一件很难熬的事情。如果你不喜欢拍戏这件事情本身的话，你说怎么熬？演员还是得躲在角色背后，你只有在角色背后，才有生活的空间，才能存活下来。演员的个人魅力一旦大于角色，那很可怕，很可怕。
在接受快递业务时，应处处为消费者着想。对国家禁止快递的货物要向消费者解释清楚，取得消费者的理解。在搬运货物时，应尽量轻拿轻放，注意货物安全，避免货物损坏。货物登记造册时，发送对照检查，避免送错和误送。在快递业务出现问题时，快递公司要认真分析原因，对确属公司责任的，要敢于承担责任，并积极履行赔偿责任，取得消费者的谅解。品牌是消费者一个在生活中认知、体验、信任、感受，建立关系，并占得一席之地的产品。它是一个消费者感受产品的总和。从品牌到名牌的跨越，是企业拓展市场、树立形象的重要利器，只有不断地从品牌战略进行改进和完善，才能更加丰富品牌的内涵和底蕴，从而提高它的经济价值和社会价值。
我觉得演员最起码你得了解自己，因为演员是一个很容易被欺骗的一个行业。你每天都活在一个虚拟的世界里面，在剧本里面。剧本外面很多时候也是，你不成名的时候，看到的都是真实的，一旦成名之后，带来的很多东西不一定是真的了。但是时间长了，你自己习惯了以后，就会慢慢相信这件事情，之后你对自我的认知就会发生变化，但那不是真实的自己。
普通月嫂接到订单后的流程是做26天的体力劳动，服务的目的只是为了完成任务。而“互联网+”母婴护理师已发展成为一种新型职业，通过情感呵护，向产妇传递更有价值、更科学的产后照料信息。
软土地基如不经加固处理，不宜直接作为建筑物、公路桥涵等地基。天然软基常遇到地基强度不稳定、地下水渗漏、地基变形等问题。必须采取软基加固处理，否则易引发严重的工程安全事故[2]。软基加固工作包括研究软基处置的必要程序、决定处理方案、软基加固处理施工三方面。
我不太认可我自己，这就是我不去急于表达自己的一个原因。有时接受采访，别人说你演得还挺好的，跟大家交流一下，我不好意思。因为你没有多好，就是没有达到你心目中好的一个标准。因为全世界现在你这个年龄段的很多演员，已经达到了一个很高很高的水准。我还差得很远，在表演这条路上，还差得很远。
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